SALAMANCA

Jueves 9 febrero

SALA EL SAVOR (c/San Justo 28), acompañado al piano por Alfredo González.

Apertura de puertas 22:30, entradas 10€ en puerta. Reservas en el tfno 628498241.

VALLADOLID

Viernes 10 febrero

CAFÉ ESPAÑA (Pza Fuente dorada 8), concierto acústico.

Hora: 22:00, precio 10€. Entradas en puerta esa noche y también ya a la venta anticipadas en el propio Café España y en Café Sildavia.

¿Podremos esta vez volver a grabar con él para Acordes Urbanos?

notelopierdasfestival.com

¿Qué es y cuándo?

El próximo 18 de febrero en notedetengas celebraramos aniversario… ¡por partida triple!
En primer lugar el cumplimiento de los cinco primeros años de nuestro magazine notedetengas.es, segundo año como colectivo promotor de conciertos en Valladolid y además, el primer aniversario de nuestro proyecto Acordes Urbanos y para festejarlo por todo lo alto nos hemos sacado de la manga el… NOTELOPIERDAS festival, un evento musical que tratará de hacer disfrutar al mayor número posible de personas de la ciudad de Valladolid. El evento principal tendrá lugar a partir de las 12 del mediodía en el Café Beluga, situado en la Calle de Ramón Núñez, 1 de Valladolid (zona Cantarranas).

¿Qué grupos participan?

Allí se celebrarán los conciertos acústicos matinales de grupos invitados: El Meister, My Friendly Ghost, The Jackets, Bravo Fisher!, Cosmic Birds y Autumn Comets, uno de los grupos madrileños más relevantes en los últimos años. El broche de oro de la velada lo pondrá el grupo Paracaídas, proyecto que nace de la unión de 3 bandas Madrileñas: Miguel Bellas de Atención Tsunami, Pablo Palomo de Autumn Comets y Rodrigo Sancho y su alter-ego Dol. Acústicas, teclados, guitarras arpegiadas, mínima percusión y letras en Castellano. Todo eso de la mano del concepto de “no hay reglas”, pudiendo hacer desde un acústico intímo hasta desarrollos algo más ruidosos. Todo eso está por ver, hasta para ellos mismos… Cada uno de ellos, en consonancia con el proyecto Acordes Urbanos, está preparando, además de temas de su propio repertorio, una versión acústica de un tema conocido en primicia para los asistentes.

¿Qué otras actividades hay?

Además de estas singulares actuaciones, la sesión estará ambientada con las proyecciones de los vídeos más importantess del proyecto Acordes Urbanos, sesiones temáticas de DJs invitados que amenizarán los intermedios de los conciertos, sorteos y, por supuesto, vino español y picoteo vario.
El evento en el Beluga tendrá lugar hasta las 18h de la tarde aproximadamente.

¿Cuánto cuesta la entrada?

¡Nada! La entrada es totalmentegratuita (hasta completar aforo) para que no haya excusa y, de verdad, no te lo pierdas.

¡Me mola! ¿Cómo puedo apoyar la iniciativa?

Durante todo el día habrá habilitado un puesto de merchandising en el que estarán disponibles para todo aquel que quiera adquirirlas, una edición limitada de 50 camisetas exclusivas de Acordes Urbanos cuyo diseño ha sido creado especialmente para la ocasión. La recaudación de su venta irá destinada a financiar las actividades culturales del colectivo.
Además, durante la mañana se realizará la entrega de premios a distintos grupos e iniciativas musicales elegidos por los propios lectores de notedetengas.es

¿Y por la noche?

Como colofón, la fiesta continuará en sesión nocturna en un doble allnighter, que se celebrará de forma simultánea en dos bares de la ciudad. Uno de los puntos de encuentro será el Bar La Rúa, donde el equipo de notedetengas deleitará con sesiones de música indie, pop y electro. Y por otro lado, de forma simultánea, también tendremos celebración en el Bar The Wild Thing, con sesiones de rock, blues y garage, para los más rockeros.

Una abrasiva sesión de hard rock con toques post-punk o kraut es lo que prometen los conciertos de The Men, diversión y poco descanso es lo que esperamos encontrar. Sus discos se merecen un directo a la altura, y allí estaremos para comprobarlo.

- Martes 7 de febrero: La(2) de Apolo – Barcelona / entradas

- Miércoles 8 de febrero: Sirocco – Madrid / entradas

Ya estuvieron recientemente en estas tierras en el festival DCode de Madrid presentando su cuarto disco largo Something To Die For (Side One Dummy -- 2011), pero aún no habían hecho una gira en condiciones por salas. Tres sesiones de su pop rock enérgico y furioso que, con la sexy Maja Ivarsson como maestra de ceremonias, serán igual de intensas y divertidas como suelen serlo.

Como teloneros se traerán a The Limousines, proyecto del americano multiinstrumentalista Giovanni Giusti. Ofrecen indietrónica con toques dance eighties, muy adecuado para abrir el apetito antes del plato principal.

- 9 de febrero: Barcelona -- Apolo / entradas

- 10 de febrero: Madrid - La Riviera / entradas

- 11 de febrero: Bilbao -- Kafe Antzokia / entradas

www.youtube.com/watch?v=kQS8kEAhdHc

Las entradas para el concierto del día 18 ya están a la venta a un precio de 8 € (+ gastos de distribución) y puedes adquirirlas a través de la red ticketea. Las 22:00 h. será el comienzo del concierto en la Sala Sol de Madrid.

Fue una suerte para los presentes que se cayera su fecha de Ponferrada y buscaran una salida de urgencia para tocar porque los asistentes al concierto de la Sala Porta Caeli no olvidaremos la descarga de velocidad que los de Peter Van Elderen insuflaron. ¿Que la gente está inicialmente a la expectativa? ¿Que un martes no es el mejor día para el rock?. Como el propio Peter proclamó con su voz rota desde las tablas “que más da todo eso si probablemente mañana todos estaremos muertos.

Con un batería hipertatuado (Bart Nederhand)  con una pegada capaz de arrancar un bulldozer triunfaron cuando se aproximaron más a los ritmos de Motorhead (We want blood, Dead End) o la vertiente más Ramoniana (pasada por un empacho de speed) de Go Satan Go y naufragaron cuando en la segunda parte de su corto set (poco más de una hora) se enfrascaron en ritmos hardcorianos que al menos a los presentes nos dejaron algo decaídos.

Pero es que más de 1500 conciertos a sus espaldas (!!!!) les sirven para saber insuflar su amor por la velocidad desmedida (y descontrolada) y sonar con la contundencia que pocos trios se pueden permitir. No son virtuosos (si exceptuamos a su batería) ni pretenden serlo (de eso se trataba el punk rock) pero la actitud es la adecuada y si no que se lo pregunten a su gigantesco bajista con aspecto de clon de Zack Wylde y una fantástica gorra del nuevo ídolo del country Bob Wayne (que visitará esta misma sala dentro de un par de meses).

Faltó algo de público para que los pogos surgieran y los huesos crujieran pero aún así es de agradecer que en la cada vez más rica programación local tengan cabida las bandas de punk rock más desenfrenado y de calidad entre tanto producto español algo trasnochado y un poco casposo.

Letras sobre mujeres, coches a toda hostia, violencia, fiestas y borracheras…Al fin y al cabo una banda cuya nota promocional termina con la frase “el infierno se nos está quedando pequeño” tienen todo mi interés y el beneficio de la duda. Realmente las llamas no llegaron a quemar a nadie pero no hay duda de que el calor nos llegó al menos en los setenta minutos que estuvieron sobre el escenario. Y en una noche con los termómetros tan bajos en la calle es meritorio, al menos yo me marché a casa entonando su himno We Want Blood.

Dani Llamas

Las labores de producción corren a cargo del mismo Dani Llamas, y en las 3 canciones que formarán parte del 7 pulgadas en vinilo;”Survivors”, “Medicine Man” y “Into the Light” colaboran Rafa Camisón en la batería y percusión, Llibertat Aguilar en el cello, Paco Loco en el piano, Miguel Caturani en el hammond, Juan Azagra en los coros y Juan Ewan en la guitarra eléctrica. Puede escucharse en su bandcamp.

Joan Colomo es un crack. No contento con haber inyectado una revitalizante dosis de frescura a The Unfinished Sympathy, ni con capitanear La Célula Durmiente, el grupo más librepensante y libretocante del estado, además de seguir ensayando con los clásicos e influentes Zeidun, Colomo se ha sacado de la manga dos discos en solitario: Contra todo Pronóstico (Bcore 2009), Producto interior Bruto (Bcore 2011), que representa una de las sorpresas más interesantes y refrescantes de la escena nacional.

Ambos estarán de gira por el sur en el mes de febrero, las fechas son:

JUEVES 9 MÁLAGA @ VELVET CLUB

VIERNES 10 SEVILLA @ MALANDAR

SÁBADO 11 GRANADA @ PLANTA BAJA

DOMINGO 12 JEREZ @ TÍO ZAPPA

A Dani le acompañan Rafa Camisón (GAS Drummers) en la batería, Llibertat Aguilar al cello y en Marcos Muniz con diferentes arreglos pero exclusívamente en Planta Baja, Granada.

Joan Colomo viene con su banda.

www.youtube.com/watch?v=XVvBK3-uuiA

Tanto si eres fan de su sonido entre glam y chanante, o si simplemente adoras su tipo de excentricidades, este es un concierto que hará tus delicias. Recuerda ponerte maquillaje hasta aburrir:

www.youtube.com/watch?v=pEzQ7SNylVs

Más información en la web de la sala Razzmatazz que dedica al evento.

El ciclo de conciertos “Jazz In Blue“, uno de los más importantes en nuestro país, pasará por el Auditorio Miguel Delibes de Valladolid con un cartel compuesto por Erik Truffaz 4tet, Joe Lovano Quartet, Robert Glasper Experiment y The Bad Plus; artistas mundialmente reconocidos, con estilos que abarcan pasan desde el jazz más purista hasta el jazz más libre.

Ese festival está respaldado por Blue Note, el sello por excelencia del mundo del jazz, por EmiMusic y como medios oficiales están RNE.

Toda la info de los conciertos puede visitarse en la web del festival http://www.jazzinblue.es/ pero os dejamos con las fechas de Valladolid:

El trompetista francés de origen suizo Erik Truffaz nació en 1960 y su estilo contemporáneo fusiona jazz, rock, hip-hop, world music y electrónica. Comenzó a tocar a los 8 años y a los 14 electrificó su trompeta añadiendo un wah-wah. Definido como “el Papa del electro jazz”, ganó el Premio de Jurado en el concurso de la Défense de París y firmó con Blue Note Records un año después.

Nacido en Cleveland (Estados Unidos) en 1962, Joe Lovano es uno de los grandes saxofonistas de la escena del jazz post bop actual, tanto por su carrera como solista como por sus discos y colaboraciones junto a Paul Motian y Bill Frisell, John Abercrombie, Charlie Haden, Steve Kuhn, McCoy Tyner o John Scofield, entre otros artistas fundamentales.

Robert Glasper nació en 1978 en Houston (Estados Unidos). Influenciado por su madre, cantante profesional de jazz y blues, comenzó a tocar el piano en las iglesias mezclando influencias del gospel, blues y jazz. Estudió en la New School for Jazz and Contemporary Music de Nueva York y comenzó a trabajar con artistas de jazz, R&B y hip-hop como Mos Def, Q-Tip, Kanye West, Erykah Badu, Jay-Z o Meshell Ndegeoncello

Thë Sömeone Elsës

El grupo valenciano hará una revisión en directo de su disco debut y adelantará varios temas y sorpresas del próximo LP que editará este año.

Como teloneros del concierto, Dreämy Eyës abrirá la noche con temas de su reciente demo editada por el sello La Montaña.

Esta unión tan especial para la ocasión promete dejar más que satisfechos a los asistentes, con mucho amor, ruido y rock.

Thë Sömeone Elsës nace en verano de 2009. El grupo se compone de Carolina Otero (música, letras, voz y guitarra rítmica), Nick Simpson (bajo), Jose Montoro (batería) y Hi-Lo Ray (guitarra, grabación y producción). José y Hi-Lo Ray fueron componentes de la premiada banda valenciana Tent; Nick fue miembro del grupo británico ABMO, así como de The Moneylenders, y Carolina es actualmente la vocalista y letrista del grupo Lülla, simultaneando ambos proyectos.

En dos años y medio de trayectoria, han consolidado su potente directo y han conseguido muy buenos resultados; fueron seleccionados para el concurso de maquetas Contraindicanciones de la sala Contraclub (Madrid) en noviembre de 2009, los ganadores del concurso de maquetas Factory music 2010 (Alcoy), así como del premio La Caverna del certamen Troglogló 2010 y, junto a 4 grupos más, ganadores del Overbooking 2011.

www.youtube.com/watch?v=BDtOfipoSa0

Pero empecemos por Miles Kane, guitarrista, compositor y cantante, sí ese chavalín que formara antaño ‘The Rascals’ y que firmara junto a Alex Turner el ya convertido en clásico ‘The Age Of  The Understatement’ como  ‘The Last Shadow Puppets’. Sus raíces mod obligaron al señor Kane a emprender carrera en solitario y publicar el pasado año su álbum de debut ‘Colour Of The Trap’, para algunos medios uno de los discos británicos del año, álbum que presentaría en exclusiva el pasado viernes noche. Durante algo más de media hora, Miles y su banda se pulieron el disco, aunque tardarían en calentar al público, primeros temas que no acababan de sonar en sintonía con lo esperado, como ‘My Fantasy‘, o ‘Counting Down The Days’ , dieron paso a la algarabía con uno de los temazos de los británicos ‘Rearrange‘ (ese guitarreo mod!) o la luminosidad y los toques power-flower de ‘Quicksand’ , con el que animarían a los más rezagados (que les había).’Come Closer ‘ e ‘Inhaler‘ confirmaron que Miles (nominado por cierto a mejor solista por la revista NME)  y su banda convencen en tempos más acelerados pero que aún no poseen la potencia y la magia en directo que habíamos previsto.

Lo de Alex Turner, Jamie Cook ,Matt Helders y Nick O’Malley es un crecimiento en toda regla, explotación del myspace en su buena época, fenómeno fan, consolidación en la exploración de  nuevos sonidos , firmar  un discazo como es ‘Suck It And See’, explotarlo alternándolo con hits que sigan sonando a rebelión teenager y llenar un recinto de 15.000 personas , algo que no hace cualquier banda ‘indie’. Los jovenzuelos ya han recogido el testigo de bandas como Oasis, Blur y compañía.  Ya pudimos disfrutar del enérgico directo de los de Sheffield en la pasada edición del FIB , podemos decir que en esa ocasión jugaban en casa, pero podíamos hacernos una idea de cómo vendrían a presentar un directo más pulido y rodado medio año después.

¡Vaya con Alex Turner! Su look rockabilly , chupa de cuero y tupé que ya quisiera Danny Zuko, tuvo que hacer renovar el vestuario y cabellera de más de un jovenzuelo .  ‘Don´t Sit Down Cause I’ve Moved Your Chair’ desplegó de su asiento a las gradas y llevó a moverse en avanzadilla a los ocupantes de la pista , al galope de su guitarreo fronterizo , sonido impecable e iluminación acertada , el cuarteto dejaba su soleada cabalgada inicial para derretir el hielo a golpe de un bailongo himno de la banda, ‘Teddy Picker‘ , celebrada sobremanera por los presentes y pogueada por momentos. ‘Crying Lightning‘ quizás es uno de los temás más redondos de ‘Humburg’ , perfectamente ejecutado , aunque con alguna que otra discrepancia en el orden en que debieran de haberla seleccionado (las montañas rusas  rítmicas fueron uno de los handicaps del directo).   El rock más glam llegaba de mano de temas como la coreable (¿influencias de The Last Shadow Puppets inherentes? ) ‘The Hellcat Spangled Shalalala’ y el sabor a clásico de ‘Black Treacle‘. Sin embargo las eufóricas melodías de sus dos primeros trabajos siguen siendo el pilar principal donde se sustenta su espectáculo , así lo manifestaban en temas como ‘Brianstorm’, ‘I Bet You Look Good On The Dancefloor’ o ‘Still Take You Home’ , manteniendo esa esencia punk-rock de sus inicios adolescentes.

No faltaron ‘She´s Thunderstorms’ o ‘Brick By Brick’ dos de los cortes más carismáticos de ‘Suck It And See’ aunque no destacaron sobremanera en el directo, no se puede decir lo mismo del tema pre-bises ,’When The Sun Goes Down’  , el cuál espetó una bofetada energética al recinto para corear al son de Alex . Para los bises dejarían  ‘Fluorescent Adolescent‘  así cómo la vuelta de Miles Kane al escenario. Momento que todos los amantes del ‘The Age Of  The Understatement’ estaban esperando…mala suerte salió de monigote, la encargada de poner el cierre fue ’505‘, y es que al fin y al cabo los protagonistas eran los Arctic. Atmósfera de cierre al son del acompañamiento guitarrero de Kane, que se sobreponía a la voz de Turner, y baño de masas de los ingleses . El ártico esperaba, pero fuera del recinto.

Os recomendamos visitar la página de los amigos de Musicazul para disfrutar de sus fotos del directo.

El griego Evripidis, afincado en Barcelona, acudió al espectáculo sin sus ‘tragedias‘. Para este concierto su cometido era interpretar sus temas en solitario con un piano, y realmente no le hace falta más. Sobre todas sus virtudes, hay que reconocerle una gracia personal muy poco habitual que unida a su acento griego (el resultado tengo que reconocer que me sonaba a gallego) nos sacó sonrisa tras sonrisa. Además, se esfuerza y dedica todo el tiempo necesario, tal vez cinco minutos por cada tema, a explicar el significado y el motivo de cada canción que canta, como si primero nos la contase y luego nos la cantase. Esa cercanía deja un gran sabor de boca y supone un añadido al acierto con el que interpreta unos temas que, más allá de si el tema escogido es triste o no, suenan alegres y llenos de vida. El extraño tono de voz que utiliza potencia aún más la impresión que da de personaje extraño y especial que pocos días se ve.

A continuación era el turno de Amanda Mair. ¿Que sorpresas nos deparaba? Para empezar no es pecado pensar que el directo puede pasarle factura porque la chica aún es principiante, aún no ha sacado disco, no ha girado, solo tiene 16 años. Pero de sorpresas está llena la vida y la menuda Amanda nos deleitó con una voz y una presencia impactantes y una profesionalidad que no casa con su juventud. De todo el setlist que sonó solo puedo mencionar los singles House y Doubt, tan dulces o más de lo que sonaban hasta entonces, y acompañados de la fuerza que Amanda demostró ser capaz de desarrollar. En cuanto al resto, todo temas nuevos que supongo rellenarán su primer álbum que está a punto de publicarse y que promete mantener la misma tónica de chica + piano que tan buenos resultados está dando. Diría que será un disco compacto, que mantendrá un nivel de calidad muy alto durante todo el minutaje, tal y como vimos en vivo. A todo ello tenemos que añadir que se calzó una cover del Hallelujah de Leonard Cohen que se adaptó a sus manos y a su voz como si fuera propia. Todo un deleite, esta chica.

Los de San Francisco vienen con Fading Parade (Sub Pop -- 2011) bajo el brazo, su cuarto largo con el que se han estrechado distancias con sus compañeros de sello Beach House. Rondan bajo las ramas del dream pop acompañados de autoarpa, guitarras, teclados y toda parafernalia que exprimirán en directo como su disco merece.

- Domingo 29 de enero: Barcelona -- La(2) de Apolo

- Lunes 30 de enero: Zaragoza -- La Lata de Bombillas

- Martes 31 de enero: Madrid -- Berlín Jazz Café (conciertos SON Estrella Galicia)

- Jueves 2 de febrero: Valencia -- Colegio Mayor Luis Vives

- Viernes 4 de febrero: Murcia -- 12ymedio

www.youtube.com/watch?v=UIlW3IoLvFo

El día 3 de marzo en el Rock Palace de Madrid será el próximo concierto. Los Imperial Surfers mostrarán su Rock’nRoll/Twist a los niños, así como los Pantones servirán un buen batido de fresa con sabor punk-pop.

Os dejo el enlace para escuchar a los Imperial Surfers en el spotify y a los Pantones en su bandcamp.

También habrá alguna actividad sorpresa, espacios para colear, un sorteo de regalos musicales, gominolas, y muchas sorpresas más.

Advertir que la pasada edición gente se quedó fuera, es por eso que os animo a comprar las entradas a un precio de 5,40 € adulto y 2,16 € niño (de 0 a 14 años) a través de la web del festival.

www.youtube.com/watch?v=JrZ-nMO8T2A

Nat Baldwin lleva ya cinco discos en su haber, los notables “Solo Contrabass” (Peacock Gospel Classics, 2003), “Lights Out”, “Enter The Winter” y “Most Valuable Player”, editados por Broken Sparrow Records en 2005, 2006 y 2007, respectivamente, y el reciente e interesantísimo “People Changes” (Western Vynil Records, 2011). Cinco exposiciones de afortunada personalidad sonora. En cada uno de sus trabajos este músico, que ha sido discípulo del mítico maestro del free jazz Anthony Braxton.
Para que la noche avance y se mueva, tras el concierto Alfredo Inc. y Dieguito 10 estarán poniendo canciones para que los cuerpos se muevan como debe ser.

Nat Baldwin + Alfredo Inc. y Dieguito 10
Sábado 4 de febrero, 21:30h
murciègalo @ Fotomatón Bar (Pza. Conde de Toreno 2, Madrid)
7€ anticipada en ticketea (http://www.ticketea.com/nat-baldwin-murciegalo-madrid)
10€ taquilla

El trío formado por Manuel Cabezalí, Ignacio Celma y Javier Couceiro, hacía su aparición en el Black Bird ante un recibimiento de algo menos de 100 personas y llegaban con el brillante último disco, ‘Las Hojas Secas’ (2011), por presentar en una ciudad que se había perdido los anteriores y que no escondía las ganas que tenían ambas partes.

Fue la guitarra de Cabezalí la que abrió fuego con ‘Desierto’, canción que también hace esa función en un último disco en el que se acercan más a Queens Of The Stone Age que a The Cure, y que -simplemente el título- marca las directrices de lo que se viene encima: nos vamos a encontrar aridez, desierto. Murallas sonoras que bien podrían firmar Sonic Youth, melodías que mantienen la esencia pop. Su lado más fácil aparece en canciones como ‘Tu Ciudad’, segundo dardo arrojado en Santander.

Manuel Cabezalí habla de desamor, pero sonríe y lanza guiños al público antes de entrar con un breve repaso a su segundo trabajo en español con ‘Sueños de Esquimal’ e ‘Imperfección’, para posteriormente retornar a su último LP. Continúan entonces con ‘Síndrome de Culto’ y ‘Punto de Reconciliación’, los cortes con más aroma a 80s. Cargadas de flangers, atmósferas y sonidos que rebotan de un lado a otro y, en uno u otro momento, explotan. Pero Havalina están mutando hacia un lado más salvaje, cercano al stoner, y lo dejaron entrever con la acelerada ‘Viaje al Sol’, canción que, anunciaban, formará parte de su próximo disco.

Ya se sobrepasaba el ecuador del concierto cuando dieron rienda suelta a ‘Objetos Personales’, ese maravilloso poema de José Juan Cabezalí (hermano de Manuel) convertido brillantemente en música. Una canción que se antoja eterna, una perfección lírica e instrumental que desgarra y que, si bien es la más digerible del disco, a servidor le parece lo mejor que haya publicado Havalina nunca. Después del éxtasis general en la sala, era el turno para la enrabietada ‘Mordiente’ -elevando la presión (voy a morder tus párpados / desgarrarte y odiarte aún más) a cotas, precisamente, desgarradoras- y la seca ‘Mamut’, chute ruidoso y rebelde en vena.

Se perfilaban ya absortos los rostros en el público cuando el concierto alcanzó la catarsis con la cuasi litúrgica ‘Por La Noche’. 10 minutos, alargados a prácticamente 15 en directo, en los que Havalina se dejan llevar por un instrumental que sobrevuela cabezas y las reduce a un suspiro de acongojo. Cuarto de hora después de que sonara el primer acorde de la canción que cierra el disco, los madrileños hacían el amago de irse. Pero allí nadie podía esperar: sin darles tiempo a despojarse de sus instrumentos, la sala ya pedía unos bises que fueron correspondidos con ‘Incursiones’, transformando el ambiente de nuevo a la sensualidad -y sexualidad- que transmite la canción.
Y, además, quisieron convertir aquello en una fiesta, en una visita inolvidable: Cabezalí y Celma se alejaban del escenario y se entremezclaban con el público, uniéndose en última instancia Couceiro (timbal y baquetas en mano), para poner el punto y final a la tardía pero soberbia primera presentación del trío en Cantabria.

La vida de cualquiera está salpicada con momentos llenos de dramatismo y comicidad, pero cuando ocurren no hay más música que el ruido de la calle o conversaciones ajenas. Ese es el papel reservado para un grupo como Clint: poner banda sonora a las vidas comunes, nuestras vidas.

Once cortes (más una sorpresa oculta) nos muestran a una banda de rock peliculero donde destacan temas como Tómatelo con calma, Caso cerrado, Vacaciones en el bar con aires lounge-rock y la festiva coral Alguno de los nuestros.

Clint estarán en la Sala Sol de Madrid el sábado 17 de marzo en su concierto presentación del nuevo disco. Las entradas ya están a la venta en la red ticketea a un precio de 10 € (+gastos de distribución)

www.youtube.com/watch?v=bYtGJmPBx9U

Corrían tiempos mejores en aquel verano de 2010 cuando Ale y Nita decidieron poner un nuevo rumbo a sus vidas a base de fusionar el funk, rock, electrónica y pinceladas de flamenco y así asomar la cabeza en la escena del indie patrio con un disco homónimo, Fuel Fandango.

Un trabajo bastante completo, con trece cortes bien trazados que se traducen en una puesta en escena espectácular donde el arte flamenco de ella y la profesionalidad de el se entrelazan para ofrecer al público un espectáculo digno de ser visualizado, coreado y lógicamente bailado. Tras una gira intensa, donde no han parado de triunfar, que les ha llevado a descubrir fuera de la península sitios como Londres, Rennes o  Nueva Delhi, llegan a Valladolid cargados de ritmo, pasión y mucha alegría que ofrecer.

Por este motivo y otros muchos más, no dejes pasar la oportunidad de poder ver en directo a uno de los grupos de moda del panorama nacional alternativo. Esperemos poder contar con ellos para  grabar un video acústico de nuestro proyecto de AU!

* Fecha: Sábado 25 de febrero

* Lugar: Sala Porta Caeli (Valladolid)

* Horario: Apertura de puertas 21:30h (Comienzo: 22:00h)

* Precios: Anticipada: 10 € (más gastos de distribución) y 14 € en taquilla.

* Puntos de venta electrónica: Codetickets.com //  página de facebook de Fuel Fandango

*Puntos de venta física: Discos Tipo // Café La Luna (Valladolid) // Tienda Poppy Factory

www.youtube.com/watch?v=KkrDZJ11Cdk

Pues aún hay más, ya que no todos serán conciertos al uso, ya que también habrá sitio para los acústico e incluso un live set de FIRA FEM. Todos los conciertos tendrán cita en la Sala Costello, y la denominación de origen de todo esto es Festival Subterráneo. También tendrán cabida presentaciones de discos, tiendas, exposiciones de carteles y fotografías, y Dj´s invitados para amenizar esta parte del festival. Sin más, y para que no perdais detalle de las veladas, os adjunto la programación:

Lunes 13Feb: The Last 3 Lines (acústico)
Martes 14Feb: Ainara LeGardon (en solitario)
Miércoles 15Feb: Nothink (acústico) + Nothink DJ´s
Jueves 16Feb: FIRA FEM (live set) + Fira Fem DJ´s
Viernes 17Feb: (lo:muêso) + Toundra DJ´s
Sábado 18Feb: EXXASENS + Feiticeira vs Musicazul DJ´s