Archivo de la etiqueta: Festival Mil·lenni

Divine Comedy presentan “Foreverland” el próximo 8 de Febrero en el Palau de la Música de Barcelona:


67aceec8af

Ya queda menos para que se termine la 18ª edición del festival Banc Sabadell Festival Mil·lenni  que arrancó en otoño y se prolongará hasta mediados de mayo en Barcelona, con conciertos de distinta índole celebrados tanto en el Palau de la Música como en salas de conciertos como Bikini, Apolo o Razzmatazz. Así, han pasado gente de la talla de los Ocean Colour SceneMichael Kiwanuka, Carlos Nuñez o  Tony Hadley,  cantante de los Spandau Ballet.

A  esperas de la llegada de conciertos como Simple Minds, Jo Jo Johanson, Howe Gelb o Skunk Anansie, la semana que viene (el día 8 de febrero) tenemos la presencia de uno de los platos fuertes con el regreso de  The Divine Comedy tras su reciente exitoso paso por el Vida Festival de Volanova y la Geltrú del año pasado. Una oportunidad para gozar de la banda de Neil Hannon y su pop elegante en el inmejorable escenario del Palau de la Música, donde presentarán su onceavo álbum “Foreverland”, publicado el pasado septiembre. Un concierto en el que su pop barroco se mezclará con su ironía y elegancia para recordar también sus éxitos como “Gin Soaked Boy”, “Generation Sex” o “Absent Friends”.

Para mas información y entradas ver:

http://www.festival-millenni.com/concert/the-divine-comedy-palau-musica/

JOAN BAEZ: 40 aniversario del “Diamonds & Rust” e inminente visita a Barcelona:


Joan-Baez-web-ok

 

Para la gran mayoría la figura de Joan Baez  se ciñe a su papel de icono de la canción folk protesta de principios de los sesenta y de sombra perenne de Bob Dylan, aunque la realidad dista ya que su figura brilló más que nunca cuando tomó distancia con su pasado demostrando que podía sacar discos como el “Gracias a la Vida” (1974) cantado en español dónde reinterpretaba a nuestro Juan Manuel Serrat y a la canción popular catalana “Rossinyol”; y especialmente con su continuaciónDiamonds & Rust” del que este año se cumplen ya 40 años.

Este diamante en bruto quedó compuesto por canciones escritas por ella (hasta un total de cuatro), Jackson Browne, Stevie Wonder y como no por Bob Dylan, a quien canta en una no muy conocida “Simple Twist Of Fate” del “Blood Of The Tracks”, publicada escasos meses antes que la nueva versión. También es memorable su dueto con otra de las grandes damas del pop como es Joni Mitchel. Aunque  por encima de todo hay que valorar el notable esfuerzo en los estudios de grabación y una muy cuidada instrumentación de unos temas que desprenden barroquismo y belleza y sobre todo que se alejan del simplismo del folk primario de su autora. Su imponente voz, como no, hizo el resto llenando una maravilla de disco que ha madurado a la perfección hasta nuestros días. Y para los mas metaleros, que sepan que Judas Priest versionaron la canción que da título en 1977 en su disco “Sin After Sin”.

Joan-Baez-Diamonds--Rust-371024

Además, la efemeride coincide con la doble visita barcelonesa de la diva que nos traen los del Festival Mil·leni Banc de Sabadell para los próximos días 19 y 20 de marzo de 2015 a las 21h en el Palau de la Música Catalana. Recordar que las entradas ya están disponibles desde hace tiempo y es aconsejable no esperar hasta último momento por el ritmo de ventas.

Para mas información de los conciertos y entradas ver:

http://www.festival-millenni.com/joan-baez/

Os dejamos también una actuación de “Devil & Rust” de 1975 para abrir boca:

CONCIERTO JOAN BAEZ 1975- DEVIL & RUST

 

JOHN MAYALL en el festival Mil·leni (L’ Auditori, Barcelona) 18/11/14:


20141118 John Mayall DSI_4544

Teníamos muy reciente su  paso por el  Black Music Festival y por el BBK, sus llenos absolutos y las buenas críticas. La fortuna (y los responsables de “Banc de Sabadell Festival Mil·leni”), pero,  quiso que en pocos meses este legendario hombre volviera por nuestras tierras en su gira de conmemoración de su 80 aniversario.

En una Sala 1 del Auditori llena de canas y madurez ávida de blues,  el “Padrino del Blues Inglés”  dio muestra de la puntualidad británica arrancando la sesión a las 9 clavadas. Le acompañaban los que él considera “la mejor banda con la que he tocado jamás”, Rocky Athas a la guitarra, Greg Rzab al bajo y Jay Davenport a la batería, rodados músicos surgidos de la órbita de  Stevie Ray Vaughan.

20141118 John Mayall DSI_4727

Con el octogenario ejerciendo de maestro de ceremonias en el centro del escenario y a manos de un teclado Roland, y con su cabello plateado e inseparable coleta, se le vio en muy buen tono a lo largo de la hora y media en la que nos deleitó con su música y nos contagió de su amor por el blues.

Un amor que se vistió de unos solos a la armónica que sólo él puede ofrecer, cuando no está compaginándola con el teclado, o cantando con una voz que vimos repleta de salud, o dirigiendo a los distintos instrumentos dando entrada a los solos o bien fervorosamente atento a los otros instrumentos. El blues es eso, interacción instrumental y,  sobre todo, pasión.

A decir verdad, y poniéndonos exigentes y una pizca quisquillosos,  la banda se mostró algo estática para permitir el lucimiento de su líder, mientras que el ritmo de las canciones fue quizás un poco perezoso. ¿Qué podemos esperar de alguien con esa edad?  No es lo mismo tocar con la energía de veinte o treinta años que con cincuenta o sesenta mas.

20141118 John Mayall DSI_4779

El  grueso del  setlist se nutrió con sendos homenajes a los mayores de nuestro protagonista,  a base de versiones como “Hide Away” a Freedie King (al que le dedicó un álbum) “Floodin In California” de otro King, en este caso Albert , incluida en su último disco “A Special Life” (2014), lo mismo que ” Big Town Playboy” de Eddie Taylor, con la que aceleró motores. También una memorable “Mama Talk To Your Daughter” de J.B. Lenoir,  con un solo armónica con todo el auditorio alentándolo con sus palmas, y una aclamada “Early In The Mornin'” de Louie Jordan.

No olvidemos que Mayall bebió de los bluesmen afroamericanos,  a ellos debe su aprendizaje que le sirvió para abanderar a una generación de grandes músicos británicos que actualizaron y expandieron un género que a día de hoy no tiene fin – sin ir mas lejos en su banda tocaron Peter Green (Fleetwood Mac), Mick Taylor (Rolling Stones) y Eric Clapton -.

20141118 John Mayall DSI_4707

De temas propios interpretó  “Not A Home” (del disco “Wake Up Call” de 1993) muy hipnótica aunque sin las flautas del original, claro está.

Y antes de terminar una alargada “Chicago Line” con la que mantuvo un diálogo teclado-bajo remarcable, antes del solo de su compañero Greg a las cuatro cuerdas, como los titánicos esfuerzos Jay luciéndose con los bombos, antes de que John presentara a toda la banda y fuera presentado como “Birthday Boy”.

Como bis, la esperadísima “All Your Love” con él entrando disparado hacia el teclado, y sonando a las mil maravillas con los magistrales cambios de ritmo y con el espectro de Clapton por allí sobrevolando. Un final algo previsible de un directo que mostró como la historia de amor entre Mayall y el Blues parece no tener fin.

20141118 John Mayall DSI_4811

Macy Gray el 2 de noviembre en Barcelona


 

Macy Gray

Macy Gray es como un cruce entre Erykah Badu y Lenny Kravitz, con un fuerte poso del desgarro heredado de Billie Holiday. Eso significa que su soul y R&B puede ser sinuoso y elegante y también tan fiero como el rock, sin perder nunca de vista esa emoción propia de las grandes divas afroamericanas de antaño.

Es algo que esta cantante originaria de Ohio ha demostrado con creces a lo largo de una carrera que ya cuenta con ocho álbumes de estudio. Coronada por el éxito desde el primero de ellos, un “On how life is” (1999) que le valió un Grammy gracias a “I Try”, su canción más célebre. Es además una solicitada actriz que ha participado en numerosas películas de Hollywood.

Su rasposa y a la vez sensual voz es el signo más distintivo de una propuesta que nunca ha caído en la redundancia ni el acomodo. Su apertura de mente le ha llevado a grabar un disco de versiones, “Covered” (2012), en el que se atreve con Eurythmics, Radiohead, Arcade Fire e incluso Metallica. Y su penúltima entrega “Talking Book”, es nada menos que una relectura integral del clásico de Stevie Wonder. Viene al Festival Mil.lenni a presentar su flamante “The Way”, un sofisticado tratado de soul de 24 quilates.

Las entradas se pueden adquirir en Fesival Mil·lenni