Todas las entradas de: Francisco

Los 50 mejores discos nacionales de 2022 (I): Del 50 al 26 : Yawners, Doctor Explosion, Cabeza de Gallo, Viva Suecia, Marina Herlop, Vulk, Blanco Palamera, Menta y más.


Empezamos con las listas de lo mejor del año, y como siempre, todos tenemos una balanza desigual, unos gustos variopintos y una crítica que puede ser destruída por libres pensadores. Aún así, estos son los discos que la redacción de Notedetengas más ha disfrutado en este 2022 tan particular. Primera tanda ya disponible, y la traca final estará lista la próxima semana.

50. Kitai – No Somos Tu P*** Banda De Pop

El cuarteto sigue fiel a sus letras aguerridas y a machacar el escenario con una actitud incendiaria,  cuando nadie te regala nada, tú te haces valer como el que más, Ellos siguen dando muestra de ello, a bocajarro.

49. Chacho Cósmico – Chacho Mix 22

Nos enamoramos de Chacho y su fantasía para perrear en Cevico de la Torre (Pinchalaburra Fest). Cumbia, Reggaeton, Salsita para nuestros crush y una frescura y actitud que hacen que se le quite la etiqueta a cualquiera. Bravo por él. Producto pucelano siempre sabrosón.

48. Leia Destruye

Leia Rodríguez tiene 23 años y el bagage musical del que triplica su edad. Parte de culpa tiene haber estado militando en Mourn y tener a un genio por padre. Pero Leia no destruye, crea y se expresa como nadie, talento le sobra, su primer LP da muestro de ello.

47. Airbag – Siempre Tropical 

El nuevo disco de Airbag suena más crudo, más guitarrero y más certero que nunca. Sonidos joviales para una banda madura, adaptación sin dejar fuera la marca de la casa. Tiro certero, acierto seguro.

 

46. Rap Sus Klei – Cordura Transitoria

El rapero zaragozan abre un halo de luz dentro de la oscuridad de sus últimas letras, esperanza dentro de la desolación para una de las voces más celebradas del hip hop nacional.

 

45. from – Insecto

Lo urbano como género trasciende de lo que a uno le meten en la cabeza por urbano, así from lleva el post punk y el pop a terrenos en los que el jazz o el r&b están presentes, ¿Y si Joy Division y Golpes Bajos estuvieran componiendo de after una noche cualquiera? from, así sonaría.

44- Margarita Quebrada – Gas Lágrima

Los valencianos vuelven a realzar su magistral talento para fusionar la new wave con el post punk. La oscuridad que tanto nos gusta se torna en un crisol de colores donde todo torna grisaceo. Diez temas en los que dar volantazos y pensar hacia donde ir.

43. Doctor Explosion – Superioridad Moral

Cuando haces del garage bailongo tu religión y tu medicina nada puede salir mal. Doctor Explosion lo llevan haciendo posible desde hace años, una receta suya nunca prescribe. Psicodelia, pop y country gamberro, letras irreverentes y actitud cañón.

42. Rigoberta Bandini – La Emperatriz

El fenómeno Rigoberta consolidaba su éxito absoluto con la materialización de su esperado primer LP, ‘La Emperatriz’. Será por streamings, colección de éxitos y un fin anunciado que todos esperan sea pospuesto.

41. Yawners – Duplo

En un mundo lleno de especialistas, donde abunda lo concreto y lo determinado, muchas veces se nos olvida que somos seres complejos y polifacéticos. La dualidad está presente en infinidad de momentos de nuestro día a día, y cada vez nos cuesta más tomar nuestras propias decisiones porque difícilmente hay una sola manera de ver las cosas. Así Elena Nieto parte de esta idea para dar forma a su nuevo trabajo, una maravilla de principio a fin.

40. Selva Nua – Momentani

Desde Lleida llegan Selva Nua para galvanizar estilos como el lo-fi, el pop y el soul, pasajes nostálgicos y melodías evocadoras en las que tienen cabida influencias de Men I Trust o Faye Webster…delicatessen.

39. Menta – Un Momento Extraño

¿Quién no ha pasado este último año por ‘Un Momento Extraño’? Meji y los suyos tiran de ruido y de personalidad propia para llenar de punk rabioso y ganchos melódicos cada tema de este primer largo. No hay futuro, no hay mañana.

 

38. Marina Herlop – Pripyat

Marina Herlop es tan inclasificable que la clasificamos en el mismo marco que artistas como ARCA o Björk, y eso sólo significa que el riesgo y la experimentación, el arte conceptual y el piano vivo que llena sus composiciones es tan mágico como atrapante. La catalana nos abraza y da bandazos a su antojo, para dejarnos tan noqueados como anonadados.

37. Maria Jaume – Voltes i Voltes

Si Maria Jaume lanza disco, tiene que estar en nuestro top si o si. En este nuevo trabajo la acidez y calidez rezuman en sus letras, en las que el pop brillante se alterna con el desquilibrio y las sombras, pero siempre buscando la belleza de las cosas.

36. Vulk – Vulk Ez Da

Los vascos están de vuelta con una colección de canciones viscerales llenas de detalles que nos hablan de la amistad y el amor desde una visión existencialista y que nos acercan a la violencia de la humanidad desde la impotencia de la realidad. Las ganas de volver a vibrar en uno de sus incendiarios directos es máxima.

35. Camellos – Manual De Estilo

Los grandes cronistas de la depreciación, Camellos, sientan cátedra con este tercer largo en el que pueden reventar una Riviera y poner patas arriba cualquier festival que se precie.  Mordaces y auténticos propulsores del pogo y del guitarreo como forma de vida. El estilo son ellos.

34. Los Planetas – Las Canciones Del Agua

Entre el shoegaze y el flamenco, entre el pop y el noise, los granadinos no descansan, ya sea dando vida a Lorca que arremetiendo contra el consumo,  dejando preciosos versos en sus Alegrías o atizando a la nueva normalidad. No habrá banda más grande en este país que Los Planetas, jamás.

33. Cariño – Cariño

El nuevo disco del trío vuelve a dejar patente que el amor y las relaciones pueden ser vistas desde muchos lados del prisma, pero el pop-punk de las Cariño siempre hace que nos planteemos amarnos y amar con una sonrisa y una lágrima de felicidad. Inmensas.

32. Cupido – Sobredosis de Amor

El segundo álbum de los Cupido son once flechazos hacia cada capa que conforma nuestro corazón. Un viaje en círculos entre sueños placenteros y pesadillas recurrentes, nadie como ellos para tratar a este músculo con crudeza y sensibilidad.

31. Viva Suecia – El Amor De La Clase Que Sea

Los murcianos se han convertido en una de las bandas más grandes de nuestro país a golpe de letras honestas y hits que nadie puede discutir. Cantar al amor nunca fue sencillo, hacerlo volar y hacer que cada canción pueda formar parte de una vida…tampoco. En su nuevo trabajo brillan, deslumbran y tapan bocas.

30. Cabeza de Gallo – Cabeza de Gallo

El proyecto que lidera la vallisoletana Alba Sanzo nos hace creer que los 70 siguen viguentes, que figuras como la de Patti Smith perduran en la juventud compositora, que la Americana también tiene cabida en las estepas castellanas. Javier Vielba también aporta su nota a la formación, a la batería, y Alicia Jiménez al bajo. Una de las gemas ocultas de nuestra querida Pucela, lista para salir a brillar allá donde se aprecie.

29. Blanco Palamera – Intimidade

Puros retratistas de la generación Z, el dúo de Compostela revienta con su segundo largo estilos y los reconstruye a su manera. Neosoul, future funk y jazz electrónico van de la mano, puñetazo al cerebelo, regalo para los oídos.

28. Antònia Font – Un Minut Estroboscòpica

La magia que los Antònia Font consiguen en sus directos es sólo proporcional al talento de sus composiciones, coreadas hasta la saciedad, poesía viva, talento que rompe las barreras lingüisticas, pura alegría.

 

27. Casero – Me Doy Cuenta

Entre el bedroom pop y el minimalismo mirado desde el prisma del costumbrismo melódico, Casero ha vuelto a hacer de las suyas y nos lleva a flotar a través de sus historias y sus envolventes sonideros electrónicos.

 

 

26. La URSS – +

Religión y capitalismo, capitalismo como religión, el último trabajo de la URSS es simplemente grandioso. Doce temas para reflesionar y un Testamento reinventado acorde a los nuevos tiempos. Pura Euforia.

Kitai estarán este viernes 2 de diciembre en ‘La Casa Del Sol’ en Valladolid

Kitai estarán esta noche en en ‘La Casa Del Sol’ el nuevo proyecto que une a Pasión Eventos con el chef Javier Peña en el Museo de la Ciencia de Valladolid.

La banda, después de 3 años, vuelve a la carretera, a las salas y a los conciertos con su cuarto álbum de estudio: “No Somos Tu Puta Banda De Pop”. La banda, que tiene uno de los directos más potentes de España, vuelve por fin a su hábitat natural: los directos.
Kitai, junto a YAMAHA + CALL & PLAY + CITROËN (RED CONCESIONARIOS STELLANTIS & YOU) presenta la primera GIRA ECO SOSTENIBLE de una banda de rock en España.
El título hace referencia a los kilómetros totales que recorrerán con una furgoneta eléctrica eco-sostenible en toda la gira y el valor económico de todos los instrumentos YAMAHA que utilizarán en la misma. Es decir, el valor económico de los instrumentos y el kilometraje total de la gira son los mismos: 3.650.
Demostrando que el rock, la música en directo y moverse por diferentes ciudades en gira también puede ser sostenible y no contaminante. Además, la banda lo hará con un equipo especial Yamaha, ligero y de nueva generación, totalmente práctico y ajustable a las condiciones eco-sostenibles de la gira y la furgoneta.
Un tour pensado a conciencia con separación de ciudades de no más de 200km aproximadamente. Donde cada ciudad recibirá a esta furgoneta del rock eco-sostenible.
Por si fuera poco, y para incentivar la participación del mayor número de asistentes a este evento sostenible, la marca YAMAHA sorteará parte del material utilizado en la gira entre todos los asistentes que hayan comprado tickets, dando así una segunda vida también a estos instrumentos.

Ricardo Moya encuentra ‘Aparcamiento’ en el nuevo adelanto de su primer LP que verá la luz el próximo año


Aparcamiento” es una oda a la fortuna, un canto al viento para todos aquellos que en algún momento son testigos de esa grieta estadística y para los que algún día lo serán.

Ricardo Moya adelanta así un segundo tema del que será su primer LP. El cantante transita entre el blues y el folk de grandes clásicos, así como por la escena rock argentina, como ya adelantara en ‘Estoy Fatal‘.

La canción busca la épica del rock moderno de Bruce Springsteen con una presencia potente de saxo y a la vez un Hammond siempre presente que, junto a los coros de gospel nos transporta a una iglesia de New Jersey para que todos alabemos al señor.

The Limboos llegan este sábado a la Sala Porta Caeli con SON Estrella Galicia


Ya queda menos para escuchar el nuevo trabajo de The Limboos, pero lo que es inminente es su nueva gira en nuestro país y su paso por la Porta Caeli de Valladolid (este sábado 3 de diciembre).

El cuarto disco navegará por nuevas sendas en las que la influencia de Scott Walker, Lee Hazlewood o las películas Giallo de principio de los 70s tienen un gran peso. No obstante, la banda comunica: “A quien le gusten las etiquetas, que se vaya de compra.” Amén.

Entradas The Limboos en Valladolid -12€+gg
Fecha: Sábado 03 Diciembre 2022
Hora de apertura de puertas: 20:30
Lugar: Porta Caeli
Precio: 12€ anticipada / 16€ taquilla
Prohibida la entrada a menores de 18 años

Bonobo roza el sold out para sus actuaciones en Madrid y Barcelona la próxima semana enmarcadas en la gira “Bonobo // Fragments Tour 2022”


Bonobo, uno de los grandes iconos del downtempo, actuará la próxima semana en Madrid (el día 6La Riviera) y Barcelona (el 7Razzmatazz), dentro de la gira “Bonobo // Fragments Tour 2022”, contando en ambos conciertos con el caribeño Poté como telonero.

Bonobo (alias artístico del británico Simon Green) publicó en enero el disco sobre el que se centrarán estos dos conciertos, “Fragments”, que es el séptimo de su carrera. Lo edita el sello Ninja Tune (que en España distribuye PIAS), el mismo donde han salido todos sus anteriores álbumes desde 2001. En “Fragments” Bonobo cuenta con numerosas y llamativas colaboraciones, como son las de Jamila WoodsJoji, Kadhja BonetJordan RakeiO’Flynn y Miguel Atwood-Ferguson. Sonidos orgánicos y digitales se entremezclan de nuevo en uno de los mejores trabajos de su discografía, la temática que le rodea abraza el amor, los reencuentros, la pérdida y la manera de afrontar las relaciones personales en la vida moderna.

Abriendo para el británico estará Poté. alias artístico de Sylvern Mathurin, nacido en la isla de Santa Lucía pero residente en Londres. Construye mundos electrónicos crudos y expansivos, con conexiones que van desde el kuduro del sello lisboeta Enchufada (su creador, Branko, de Buraka Som Sistema, lo fichó ya en 2015) hasta la música de fans suyos como Damon Albarn y Benji B (este también lo fichó para su sello Deviation en 2018). Tras un EP y varios singles, en 2018 lanzó el álbum digital “Spiral, My Love”. Aquel año ya teloneó por primera vez a Bonobo. Luego firmó varias remezclas (GorillazLittle Dragon) y colaboraciones de renombre, entre ellas su presencia en el disco “EGOLI” (2019) del proyecto Africa Express, comandado por el citado Albarn. Hasta que, después de otros tres EPs, en 2021 llegó su segundo álbum, “A Tenous Tale Of Her”, publicado en el sello de BonoboOUTLIER, y contando en él con la colaboración de, nuevamente, Damon Albarn en un tema.

6 Dic 2022 · MADRID · La Riviera – Entradas

7 Dic 2022 · BARCELONA · Razzmatazz 1 – Entradas

KISS se despide de los escenarios en nuestro país dentro del Rock Imperium Fest, en Cartagena


La icónica e influyente formación estadounidense KISS, una de las bandas de rock más grandes de todos los tiempos, ofrecerá su despedida de los escenarios con una fecha única en España y lo hará en Rock Imperium Fest, en Cartagena. Un festival donde además estarán Deep Purple, Helloween y Europe.

Durante el 23, 24 y 25 de junio Cartagena volverá a llenarse de rock y heavy metal. Por el recinto situado en la Cuesta de El Batel, que esta edición será ampliado, pasarán 51 bandas, en las que también estarán Lordi, Blind Guardian, The Night Flight Orchestra o Stratovarius.

A los ya anunciados Deep Purple Helloween, y tras dar a conocer que el gran cabeza de cartel de esta edición será KISS, el director del festival comentó también la confirmación de los Europe : “Dueños de algunos de los temas más grandes en la historia de la música, Europe fueron sin duda una de las bandas que conquistó nuestros corazones en la pasada edición, y volverá a hacerlo este 2023 con himnos inagotables que ya pertenecen al imaginario colectivo como ‘Carrie’, ‘Rock The Night’ o ‘The Final Countdown'”.

A los suecos Europe se suman los gigantes del power metal Blind Guardian y los finlandeses Stratovarius, el hard rock de los estadounidenses Skid Row o el supergrupo (Portnoy/Sheehan/Kotzen) The Winery Dogs.

Rock Imperium también contará con la participación de Lordi, los herederos del glam rock más auténtico elevándolo a la estratosfera con su histórica victoria en la edición de Eurovisión 2006. La exquisita propuesta de los suecos The Night Flight Orchestra o el irrenunciable metal progresivo de Evergrey también se suman al cartel, así como los explosivos Metalite o Chez Kane.

Por el festival pasarán además Angel Witch Tygers of The Pang Tang, cuya influencia preparó el terreno para el desarrollo de nuevos estilos como el thrash o el speed metal. También serán legión los abanderados del metal progresivo Soen, o las estrellas del hard rock H.E.A.TLeo Jiménez encabeza un elenco espectacular del mejor metal patrio con Ciclon, Jolly Joker, Rise To Fall, Elure, The Black Tree y Skull Mania.

Pero Rock Imperium Festival 2023 no se expandirá sólo en tiempo y cartel. También lo hará en espacio, con un recinto que gozará de una sustancial ampliación de cara a esta nueva edición.

Rock Imperium Fest está coorganizado por Madness Live y el Ayuntamiento de Cartagena y cuenta con los patrocinios del Gobierno de la Región de la Región de Murcia, la Autoridad Portuaria de Cartagena Estrella de Levante.

Entradas ya a la venta en rockimperiumfestival.es

The Sweet Vandals este viernes 2 de diciembre en el Tempo Club (Madrid)


Vuelven a Madrid The Sweet Vandals, y lo hacen al Tempo Club, por su aniversario, una de las salas que los ha visto vibrar en todo su esplendor.

Funk, soul, r&b del bueno y una energía de las que da gusto disfrutar en directo. Un concierto que auguran irrepetible y digno de disfrutar por todo amante del baile. Este viernes a quemar los mazapanes en la Tempo.

 

THE SWEET VANDALS
Viernes 2 de diciembre · 22:30h
Entradas anticipadas aquí

Jorge Drexler, Vetusta Morla, Ojete Calor, Ayax y Prok, La Costa Brava, Viva Suecia y muchos más en Sonorama Ribera 2023


El festival Sonorama Ribera vuelve un año más a Aranda de Duero y ya conocemos los primeros nombres y detalles sobre esta 26 edición, que se celebrará del 9 al 13 de agosto.

Son 55 los artistas confirmados en este primer cartel del Sonorama Ribera 2023. Con una gran variedad de estilos, el festival demuestra un año más ser uno de los platos fuertes de la temporada de festivales, en su nueva edición el crisol de estilos sobresaldrá en Aranda, en una nueva edición donde la inmensa mayoría de grupos nacionales de primeras líneas se dan cita una vez mas.

A destacar el directo especial de Amaral por sus 25 años de carrera. El grupo aragonés tocará una canción por cada año transcurrido desde aquel 1998, más el estreno de un tema nuevo.

Con 7 premios Grammys Latino 2022 bajo el hombro, Jorge Drexler es otro de los grandes nombres de esta edición del Sonorama Ribera. Uno de los mayores grupos del panorama patrio, Vetusta Morla, arrasan en cada festival al que van, y este no será menos. No pueden faltar tampoco bandas como Viva Suecia, Arde Bogotá o Ginebras. También destacan en el cartel de esta 26 edición los granadinos Ayax y Prok, que han revolucionado el rap de nuestro país y acumulan millones de escuchas en plataformas. Barry B y Hens, añadirán también el toque más urbano del Sonorama Ribera 2023 entre muchos otros. No faltarán Ojete Calor, el dúo que con sus himnos es capaz de hacer frente a The Cure llenando otro Wizink Center al día siguiente que lo hicieran los de Robert Smith.

 

Este anuncio llega tres meses después del 25 aniversario del festival, que culminó su edición 2022 con récord de asistencia, con 140.000 personas disfrutando de los más de 200 artistas que actuaron en los diez escenarios en Aranda de Duero. Aunque tendremos que esperar un poco más para conocer el cartel completo del Sonorama Ribera 2023, el viernes 2 de diciembre a las 10h saldrán a la venta los abonos de esta edición en la web del festival, y los primeros 2000 bonos tendrán un precio de 70€ + G.G. A juzgar por las primeras confirmaciones, promete volver a ser uno de los grandes festivales de la temporada.

Kendrick Lamar, Blur, Rosalía, Pet Shop Boys, Le Tigre, The Moldy Peaches …más de 200 nombres para un Primavera Sound épico en Madrid y Barcelona


Tras veinte ediciones, el festival es el espejo en el que se mira y se reconoce la comunidad que llegará de lejos y de cerca a Barcelona y por primera vez a Madrid el próximo mes de junio, pero después de todo lo vivido ese reflejo recorre dos direcciones trazando el más rico itinerario musical que se nos ocurre: Primavera Sound también se busca y se encuentra en su propio público. El aprendizaje, por lo tanto, es doble, igual que las sedes en las que se desplegará un line-up en el que todo importa, lleno de sorpresas y al mismo tiempo familiar, recién revelado en un spot presentado por Cupra. El Parc del Fòrum, del 1 al 3 de junio, y la Ciudad del Rock de Arganda del Rey, del 8 al 10 de junio, acogerán las jornadas principales de Primavera Sound 2023 en dos ciudades que también se reflejarán la una en la otra en dos fines de semana consecutivos. Sea donde sea, sea como sea, I’ll be your mirror.

Serán en total más de 200 actuaciones por cada sede incluyendo ambas jornadas de bienvenida y cierre y por supuesto la programación de Primavera a la Ciutat, uno de los emblemas del formato de festival urbano que entre semana llevará algunos de los sonidos más excitantes de hoy a diferentes espacios y salas de Barcelona y Madrid. Un cartel compartido a 620 kilómetros de distancia, salvo alguna pequeña excepción, que de nuevo encuentra el innegociable equilibrio de género: la paridad en el elenco de artistas vuelve a conectar Primavera Sound con el mundo real sin que eso comprometa la oferta artística, tan rotunda que los siete meses que tenemos todavía por delante serán necesarios para descubrir cada detalle. Dos festivales que son uno y en realidad son infinitos.

No podemos más que copiar la nota de prensa con todos los detalles, que son muchos y conviene no perderse. Desde los conciertos gratuitos en ambas ciudades y la reserva para el Primavera en la Ciudad hasta las pequeñas diferencias entre carteles.

CON TODO EL BRILLO

 

Esa pluralidad, esa diversidad tan Primavera Sound, también alcanza a lo estrictamente musical y depara combinaciones imposibles allá donde mires. Punk y k-pop, reguetón y metal, techno y salsa convivirán en una cita para celebrar la música en todas sus representaciones de la mano de grandes referentes, retornos ansiados, flamantes revelaciones y leyendas vivas. Ayer, hoy y mañana confluyen en un cartel que en un primer vistazo nos devuelve el brillo de la supernova hip-hop Kendrick Lamar, el cofre de himnos brit de BlurRosalía en su regreso a casa como fenómeno global, la versatilidad pop de Halsey, el fascinante misterio que supone cada encuentro con FKA twigsSkrillex y su batidora de ritmos para el club, la magnética St. Vincent, la resurrección de The Moldy Peaches, el incontestable toque para el hit de Calvin Harris y Le Tigre en su vuelta a la pelea. También, claro, el de Depeche Mode: los primeros confirmados para Primavera Sound Barcelona y Madrid llegarán al festival en su reencuentro con los escenarios cinco años después.

 

UN LABERINTO DE ESPEJOS

 

Pero hay más, muchísimo más. Cada nombre, por pequeño que parezca, ha sido escogido para añadir valor al conjunto. Y es que el reflejo que proyecta Primavera Sound 2023 tiene múltiples formas, quizá más que nunca en la historia del festival. El hardcore para las masas de Turnstile, el rap expansivo de Baby Keem o el groove ilimitado de NxWorries (la unión de Anderson .Paak y Knxwledge) relucen igualmente dentro de una colección de sonidos donde también caben referentes de la vanguardia como John Cale y Laurie Anderson y discípulos como Yves TumorJulia Holter y Jockstrap. Las reuniones de Karate y be your own PET para agrandar su historia de culto y la nueva realeza indie que personifican Alex GAlvvays y Julia Jacklin. El exceso de Måneskin y las japonesas Perfume y la solemnidad de My Morning Jacket y Gabriels. La fiesta de Channel Tres y Daphni y la introspección de Arlo Parks y Cavetown. El estruendo de Swans y Death Grips como contrapunto perfecto a la finura de Darkside y Beth Orton. El manual punk que siguen reescribiendo Bad Religion y OFF! y esas nuevas maneras de ser punk que nos han enseñado Yung LeanJPEGMAFIA y Villano Antillano. Un billete de vuelta a los 90s en compañía de Come y Built to Spill y el visado al futuro que nos regalan PinkPantheress y Flowerovlove. Un viaje por el planeta pop guiados por las coreanas Red Velvet, el nigeriano Rema, la dominicana Tokischa y el francés Christine and the Queens. Y no te preocupes si no encuentras la salida: el cartel de Primavera Sound 2023 es un laberinto de espejos en el que lo mejor es perderse para encontrar nuevas obsesiones musicales.

 

NUEVOS REFLEJOS

 

Si esto va de mirar y reconocerse, de reconocernos, ninguna sensación resulta tan familiar como escudriñar el line-up y reencontrarse un año más con Shellac, el mejor espejo en el que mirarse, símbolos de un festival plenamente consciente de su historia pero siempre dispuesto a generar nuevos clásicos. Fred again.. tras su doble triunfo en la edición de 2022, Pusha T luciendo la corona rap que le pertenece por méritos propios, Sparks y su multiverso freak, la ninfa pop Caroline Polachek, Julian Casablancas surfeando la nueva ola de The VoidzKelela liderando otra expedición rumbo a la cara oculta del R&B, el geniecillo electrónico Four Tet: todas y todos vuelven al festival para inmortalizar nuevos instantes clave en sus respectivas carreras y de paso marcar el camino a seguir para quienes se estrenan. ¿Discursos pop de plena actualidad? Los Bleachers del polifacético Jack Antonoff, los estribillos artesanales de Japanese Breakfast y el talento total de Sudan Archives. ¿Maestros? El nuyorican Eddie Palmieri merece sin duda una bienvenida con todos los honores. ¿Ídolos urbanos? Mora y Trueno miran el género desde la cima. ¿Más baile? Charlotte de Witte y Nia Archives te montan la fiesta. ¿Desafíos extremos? Los que propondrán, cada uno a su manera, Soul Glo y Brutalismus 3000. Parte de la historia de Primavera Sound se encierra ya en todos y cada uno de los artistas que forman un cartel deslumbrante.

 

ENCUENTRA LAS DIFERENCIAS

 

En definitiva, Barcelona y Madrid vivirán dos Primavera Sound prácticamente idénticos en sus tres jornadas principales. Casi, casi. Una mínima diferencia que se concreta en un reducido grupo de artistas que únicamente actuarán en uno de los dos recintos dentro de la programación central de cada festival. El Parc del Fòrum será el lugar donde disfrutar del grand guignol metálico de Ghost, el quejío en ebullición de Israel Fernández y Diego del Morao, la saudade refinada de Arthur Verocai, el rock en scope de The War On Drugs (que en Madrid encabezará la programación de Primavera a la Ciutat con un concierto en La Riviera) y las confesiones gen-z de Holly Humberstone, mientras que por la Ciudad del Rock pasarán The Mars Volta en otra de sus volcánicas apariciones, una Bad Gyal ya definitivamente internationally, la británica Georgia con su baile emocional y la comuna post-punk que forman Crack Cloud.

 

LA JORNADA DE BIENVENIDA… Y EL FIN DE FIESTA

 

La música ya habrá empezado a sonar un par de días antes con el asalto a las salas de Primavera a la Ciutat, pero podemos decir que cada festival no arrancará oficialmente hasta el miércoles de cada semana. El 31 de mayo en el Parc del Fòrum y el 7 de junio en el Cívitas Metropolitano será el turno de las jornadas de bienvenida, de entrada gratuita y completamente libre hasta completar aforo. Una celebración (o dos, según se mire) que por supuesto tendrá la banda sonora más apropiada. Pet Shop Boys montarán su infalible juerga synth, pero no estarán solos. El trovador brit Jake Bugg, el entusiasmo llegado de Australia de Confidence Man y el rock castizo de La Paloma acompañarán a Neil Tennant y Chris Lowe en dos jornadas para que todo empiece de verdad.

 

Cada semana, cada festival, tendrá además su correspondiente y merecido fin de fiesta en una nueva colaboración entre Primavera Sound y Brunch -In. El domingo 4 de junio y el domingo 11 de junio, de nuevo en el Parc del Fòrum y el Cívitas Metropolitano respectivamente, Barcelona y Madrid gastarán sus últimos bailes en un Brunch -In de lujo liderado por Purple Disco Machine en Barcelona y Vitalic en Madrid y completado con Diplo y Ben Böhmer, CamelPhat, Carlita y Two Ex en ambas ciudades.

 

PRIMAVERA A LA CIUTAT: TAMBIÉN EN LAS SALAS

 

Si bien la principal actividad musical se centrará en el Parc del Fòrum entre el 1 y el 3 de junio y la Ciudad del Rock entre los días 8 y 10 respectivamente, Barcelona y Madrid vivirán también una intensa extensión de la programación en su circuito de salas. Es decir, un Primavera a la Ciutat que ampliará Primavera Sound 2023 tanto en el espacio como en el tiempo y además por partida doble: cada cita se extenderá durante toda una semana en un despliegue sin precedentes.

 

Los días 29, 30 y 31 de mayo y 4 de junio en Barcelona y los días 5, 6, 7 y 11 de junio en Madrid, Pet Shop Boys (que completarán sus dos semanas Primavera Sound añadiendo dos conciertos en sala a las jornadas de bienvenida), Loyle Carner, black midi, The Comet is Coming, Black Country, New Road, The Chills, Cloud Nothings, Gilla Band, PUP o Blondshell, entre otros, trasladarán Primavera Sound a las distancias cortas con conciertos en diferentes espacios de ambas sedes. Por un lado, Sala Apolo y La (2) de Apolo, Razzmatazz 1 y Razzmatazz 2 y Paral·lel 62; por el otro, La Riviera, El Sol, Independance, Shôko, La Paqui y Clamores.

 

Además, Arab Strap, Melody’s Echo Chamber, Jockstrap, Molchat Doma o Enumclaw en Barcelona y The War On Drugs, St. Vincent, Tokischa, Julia Jacklin o Nation of Language en Madrid terminarán de enriquecer cada vertiente de Primavera a la Ciutat para ratificar así esa idiosincrasia de evento urbano construida ya durante dos décadas. Ya lo hemos dicho, pero no está de más repetirlo: dos festivales que son uno y en realidad son infinitos.

 

ENTRADAS PARA PRIMAVERA SOUND 2023

 

Las entradas para Primavera Sound Barcelona 2023 y Primavera Sound Madrid 2023 en todas sus modalidades estarán a la venta el jueves 1 de diciembre a las 12:00 CET en DICE: los abonos simples tendrán un precio de 325 € (+ gastos de distribución), las entradas de día tendrán un precio de 125 € (+ gastos de distribución) y los abonos dobles (Primavera Sound Barcelona + Primavera Sound Madrid) tendrán un precio de 520 € (+ gastos de distribución). Los abonos y entradas de día VIP y los abonos a plazos de ambos festivales también estarán disponibles en DICE.

 

Si estás empadronado en la comarca del Barcelonés o en la Comunidad de Madrid, podrás beneficiarte de un descuento especial para residentes. Además, Primavera Sound se adhiere al Bono Cultural Joven: si eres titular de la tarjeta, podrás beneficiarte de la ayuda.

 

Las acreditaciones Primavera Pro Basic y Primavera Pro Premium, que dan acceso a la programación musical del festival así como a todas las conferencias y actividades de Primavera Pro 2023, tendrán un precio de 360 € (+ gastos de distribución) y 580 € (+ gastos de distribución).

 

Los abonos para Primavera Sound Barcelona 2023 y Primavera Sound Madrid 2023 dan acceso a las jornadas principales que se celebrarán en el Parc del Fòrum y la Ciudad del Rock respectivamente. También dan la posibilidad, sujeta a limitaciones de aforo, de acceder a los conciertos de Primavera a la Ciutat y a la fiesta Brunch -In. Ambas programaciones funcionarán con un sistema de prereserva para evitar esperas cuyos detalles se darán a conocer próximamente.

 

Las jornadas de bienvenida serán de acceso gratuito y completamente libre hasta completar aforo: no será necesario presentar un abono o una entrada de Primavera Sound 2023 para disfrutar de los conciertos, pero funcionarán con un sistema de prereserva cuyos detalles se darán a conocer próximamente.

Kae Tempest estará en diciembre en Barcelona y Madrid y contará con Alba Morena como telonera

Kae Tempest está a puntito de volver a nuestro país con sendos conciertos en diciembre en Barcelona (el día 8, en Apolo) y Madrid (el 9, en La Paqui, antigua But). Dos actuaciones cuyo ritmo de venta anticipada apunta a un doble sold out. En ellas, Tempest presentará su último disco de estudio, “The Line Is A Curve” (2022).

 

En marzo de 2020 Tempest publicó en vinilo el single “Unholy Elixir”, que es una reelaboración de “Holy Elixir”, canción perteneciente a “The Book Of Traps And Lessons”. En la cara B de esta edición en vinilo también hay otra pieza de ese álbum revisitada, “People’s Faces” (renombrada como “Streatham Version”). El año pasado también colaboró, junto a Anita Blay, en el tema “Time Is Hardcore”, de High Contrast, y publicó el libro “On Connection”. En abril de 2022 ha publicado su último álbum, “The Line Is A Curve”, en el sello Fiction Records (distribuido en España por Virgin).

Abriendo para Kae estará  Alba Morena , actuando en formato trío. Alba publicó su primer álbum, “Las dos edades”, autoeditado, en 2021, mostrando en él un repertorio donde se interrelacionan diversos géneros. Un álbum donde escuchamos desde música clásica hasta sonidos mediterráneos y aflamencados, todo ello fusionado con un estilo de producción propio. La salida de su próximo single está prevista para enero-febrero de 2023 y con él, según apuntó tras presentar en septiembre algunas de esas composiciones en el Mercat de Música Viva de Vic, acompañada en el escenario por Marcel Bagés y David Soler, empieza un nuevo trabajo de pop y electrónica junto a ellos.

8 Dic 2022 · BARCELONA · Apolo – Entradas

9 Dic 2022 · MADRID · La Paqui (Antigua BUT) – Entradas