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Canciones para Pomelo #9: Interferencias

#9
‘Interferencias’ es el título de un álbum de versiones que editaron Fangoria en el año 1998. La idea del disco era colaborar con grupos que les gustaban, grabando con cada uno de ellos una canción de un tercer artista. Esto dio lugar a mezclas tan improbables como Alaska con Le Mans cantando por Karina o con La buena vida por Gabinete Caligari. El nombre del disco me parece perfecto para ilustrar estas extrañas combinaciones, por lo que lo he copiado para este nuevo número -y ya van nueve- de Canciones para Pomelo.

1. Hot Chip – She Wolf
Hot Chip es uno de los grupos más guays que a cualquiera se le puede venir a la cabeza. Personalmente, ‘Ready For The Floor‘ es una de mis canciones favoritas del mundo, con la que además asocio recuerdos divertidísimos de la época, precisamente, en la que Shakira lanzó ‘Loba’, su último gran disco -a años luz de ‘Sale el sol‘ y de ‘Shakira.’-. ‘She wolf’ está en mi top 3 de la discografía de la colombiana y no me extraña nada que Hot Chip se dieran cuenta del gran potencial de este tema.

2. Shakira – Islands
Shakira, por su parte, no se prodiga mucho en versiones, por lo que fue bastante sorprendente que en su actuación en el Glastonbury de 2010 incluyera en el setlist un cover ni más ni menos que de ‘Islands’, la celebérrima canción de The xx.

3. Astrud – Something Changed
Astrud tienen un disco de caras b y rarezas, ‘Algo cambió’, en el que se incluyen también algunas versiones de grupos como Family, The Magnetic Fields -el periodista Kiko Amat tiene un artículo buenísimo en el que analiza las semejanzas entre Manolo Martínez y Stephin Merritt– o Pulp, que es la que ahora nos ocupa y la que, además, da título al disco. No, no es ‘Disco 2000’, el tema de Pulp favorito de Pomelo, sino ‘Something Changed’. Lo de traducir la letra de una canción de un idioma a otro y no morir en el intento es un arte -que se lo pregunten, sino, a Shakira-, pero Astrud lo hacen divinamente bien adaptando ‘Something Changed’ a nuestra lengua.

4. The Cardigans – Burning Down The House (con Tom Jones) 
Uno de los muchos grandes grupos que ha dado Suecia son los Cardigans. Los de Nina Persson grabaron junto a Tom Jones una versión de su tema ‘Burning Down The House’, bastante fiel a la original, uniendo así a dos generaciones -¿Tom Jones también es el cantante favorito de vuestras madres?-.

5. Justin Bieber – Love Me
Si hay algo que me pone de los nervios en esta vida es la gente que se queja de que cierto artista haya “destrozado” (?) una canción al versionarla. ¿Qué pasa, que si Pitingo canta ‘Smells Like Teen Spirit’, la versión de Nirvana automáticamente desaparece y nunca más se puede volver a escuchar? Si Pitingo no te gusta y Nirvana sí, la reacción normal, en mi humilde opinión, sería que Pitingo te empezara a generar, al menos, una cierta simpatía por esa filia común hacia los de Kurt Cobain -y lo mismo vale para Miley Cyrus y los Smiths o para cualquier otro caso-. Pero no, el cerebro de la gente funciona de otra forma: si un artista que no les gusta versiona a un artista que sí les gusta es como si el primero hubiera profanado la tumba del segundo y hubiera defecado en ella. A mí, Justin Bieber me cae mejor desde que adaptara ‘Lovefool’, el gran éxito de los Cardigans.

6. Psapp – Everybody Wants To Be A Cat
Psapp, dúo londinense que dice haber inventado el género “toytronica” -electrónica interpretada con juguetes-, son los responsables de la música de la intro de ‘Anatomía de Grey’, con su tema ‘Cosy In The Rocket’. Uno de sus rasgos más característicos es su obsesión por los gatos -imperdible el artwork de su álbum ‘The Only Thing I Ever Wanted’-, por lo que no es extraño que hayan versionado ‘Everybody Wants To Be A Cat’, la canción de la popular película de Disney ‘Los aristogatos’.

7. Russian Red – Girls Just Want To Have Fun
Russian Red revolucionó el panorama musical español con su bonito debut, ‘I Love Your Glasses’, que se cerraba con esta versión del clásico de Cyndi Lauper.

8. Bravo Fisher! –  Video Games
El otro artista español de este disco es Bravo Fisher!, cuyo primer álbum incluía este cover de ‘Video Games’, el éxito de Lana del Rey, que pudimos disfrutar hace dos años durante su actuación en el Notelopierdas Festival.

9. The Mamas and The Papas – Twist and Shout
Aunque la versión más conocida de este tema es la de los Beatles, en realidad la canción fue originalmente grabada por un grupo conocido como los Top Notes. Posteriormente, en 1967, The Mamas and The Papas también la interpretaron para incluirla en su álbum ‘Deliver’.

10. Vampire Weekend – Everywhere
Hace un par de años Fleetwood Mac se pusieron de moda de la noche a la mañana y, de repente, eran el grupo favorito de todo el mundo, ¡hasta de una de las brujas de la última temporada de American Horror Story! Puede que los fantásticos Vampire Weekend tuvieran algo que ver en este “revival” del grupo con su preciosa versión de ‘Everywhere’: ¿alguna canción suena mal en la voz de Ezra Koenig?

11. Tracey Thorn – Taxi Cab
A la ex-Everything But The Girl le gusta más una versión que a un tonto un lápiz. La hemos escuchado arrancándose por los White Stripes, por Sufjan Stevens y, varias veces, por los Magnetic Fields, entre otros muchos. Tracey también ha tenido el tino de percatarse de lo buena que era ‘Taxi Cab’, incluída en ‘Contra’, el pizpireto segundo disco de Vampire Weekend, y le ha quedado así de bien.

12. M.I.A. –  It Takes A Muscle
/\/\/\Y/\‘ era un álbum difícil hasta para escribir su titulo, pero M.I.A. nos daba un muy necesario respiro hacia la mitad del mismo, con esta versión de aires tropicales del ‘It Takes a Muscle To Fall In Love‘, de Spectral Display.

13. Teenage Fanclub – Like a Virgin
Madonna es una de las artistas más versionadas de la Historia y ni siquiera Teenage Fanclub se han resistido a los encantos de ‘Like a Virgin’.

14. Amy Winehouse – Someone To Watch Over Me
Amy Winehouse era otra gran aficionada a las versiones. De hecho, con su prematura muerte, buena parte de la discografía que nos dejó se compone de versiones, como esta enorme ‘Someone To Watch Over Me’, interpretada, cómo no, con todo el buen gusto del mundo.

15. Jack White – I’m Shakin’
Cuando se publicó el debut de Jack White en solitario, ‘Blundebuss‘, dijimos que tenía tal olor a clásico que todas las canciones parecían versiones de temas antiguos. En realidad, la única versión era esta ‘I’m Shakin”.

16. Morrissey – Satellite of Love
Lo de Morrissey versionando la preciosa ‘Satellite of Love’, de Lou Reed, es un acontecimiento planetario que no se veía desde… no sé, habría que consultar a Leire Pajín, experta en estos asuntos. Moz, que es muy pesadito cuando quiere -no me extraña lo más mínimo que la casa de discos con la que ha lanzado su último álbum le haya durado sólo tres semanas (!!!)- cambia el “I love to watch things on TV” original por “I cannot stand the TV”, pero da lo mismo porque la canción sigue siendo perfecta.

17. CHVRCHES – It’s Not Right, But It’s Okay
CHVRCHES nos sorprendían hace un tiempo rescatando este tema tan chic de Whitney Houston, ‘It’s Not Right, But It’s Okay’ –en cuyo videoclip, además, salía muy guapa, por cierto-. Los escoceses se la llevaron a su terreno y les quedó de lo más apañada.

18. Pet Shop Boys – Always On My Mind
Por versionar, los Pet Shop Boys han versionado hasta a U2. ‘Always On My Mind’, su cover del precioso tema de Elvis Presley, es uno de sus mayores éxitos -ahora mismo es su canción más escuchada en Spotify, con más de ocho millones de reproducciones-. Afortunadamente, Neil y Chris la mantienen en el setlist de sus conciertos, y no faltó en su actuación durante el pasado SOS. Aunque Pomelo fue un poco inoportuna y el momentazo le pilló echándose Thrombocid volviendo del baño.

19. Franz Ferdinand – All My Friends
‘All My Friends’ es la mejor canción de LCD Soundsystem y una de las canciones más bonitas que se han compuesto nunca. Franz Ferdinand supieron ver su enorme valor y la grabaron y editaron como cara b de su single ‘Can’t Stop Feeling’.

Lo que piensa Pomelo: Como buena believer, le ha alegrado por fin encontrar una canción de Justin Bieber.

Si tú también quieres ser como Pomelo, puedes escuchar la playlist entera en Spotify.

Haz clic aquí para leer la anterior entrega de Canciones para Pomelo.

25 años de Fangoria: las versiones


Fangoriaversiones

Fangoria es uno de los grupos que conocemos que más afición tienen por versionar a sus artistas preferidos. Y es una suerte, porque sus gustos son de lo más variopinto, con lo cual las canciones que versionan también son de lo más variado. A continuación, para seguir celebrando su 25º aniversario, hemos seleccionado nuestros diez covers favoritos del dúo: desde Camilo Sesto hasta los Smiths pasando por Cecilia y Killing Joke.

10. Algo de mí (Camilo Sesto)
Uno de los fetiches musicales de Alaska y Nacho son los intérpretes de balada romántica, especialmente Raphael en el caso de ella llegó a decir que cantar con él era su sueño y se podría retirar muy contenta el día que lo consiguiera-, a quien por supuesto han versionado y con el que han actuado en no pocas ocasiones. Sin embargo, fue una versión de un tema de Camilo Sesto -de quien también son fans y con el que han cantando otros de sus temas más conocidos-, incluida en la reedición de ‘Arquitectura efímera’, la que les quedó especialmente bien.

9. En el volcán (Carlos Berlanga)
Fangoria no podían faltar en el disco homenaje a Carlos Berlanga que hace unos años lanzó la discográfica El Volcán. Cada artista debía versionar una canción de Carlos y ellos fangorizaron totalmente ‘En el volcán’, tema del primer disco de Berlanga en solitario -en su momento se dijo que la letra estaba dedicada a Alaska-. Ciertamente mejoraron la original, que, como el resto de temas de ‘El ángel exterminador’, contaba con una producción bastante pobre.

8. De viaje (Los Planetas) – con Astrud
Los Planetas es uno de los grupos favoritos del dúo. Sin ir más lejos, el “disco amarillo” de su último álbum, ‘Cuatricromía‘, está producido por Los Pilotos, una escisión del grupo granadino, y ‘Peligros’, el mejor tema de ese EP -cuyo estribillo dice “Los Planetas brillan como el Sol con su luz”-, es un homenaje a la localidad donde éstos tienen su estudio de grabación, llamada igualmente Peligros. También en ocasiones puntuales han incorporado a Eric como baterista. En 1998 Fangoria lanzaron el álbum ‘Interferencias’, en el que realizaban duetos con sus grupos favoritos versionando a otros de sus grupos favoritos. Una de las canciones allí incluidas fue la maravillosa ‘De viaje’, de los Planetas, interpretada con Astrud.

7. Sorry, I’m a Lady (Baccara) – con Dover
Que Fangoria y Dover hayan terminado colaborando juntos es una de las cosas más divertidas que ha ocurrido en el pop español de los últimos años. Fangoria se han reído durante toda su vida de los grupos españoles que, especialmente en los años 90, cantaban en inglés sin saber hablar inglés. Al mismo tiempo, no les pudo beneficiar más el éxito de ‘Devil Came To Me’, que hizo ganar mucho dinero a Subterfuge, la casa de discos en la que estaban ambos grupos -“the bill came to me”, se bromeaba en su día- y probablemente gracias a ello se pudo financiar ‘Una temporada en el infierno’. El cambio de estilo de Dover con ‘Follow The City Lights’ encantó a Alaska y Nacho, como era evidente, y finalmente llegó la noticia de su colaboración. La pregunta entonces era quién daría su brazo a torcer en cuanto al idioma: ¿cantarían Dover en español o Fangoria en inglés? La solución fue la segunda, aunque teniendo en cuenta que la canción escogida fue ‘Sorry, I’m a lady’, de las Baccara, queda bastante claro qué grupo se acercó más al estilo del otro.

6. Me quedaré soltera (Cecilia) – con Le Mans
Otra de las versiones que incluía ‘Interferencias’ fue, ni más ni menos, ‘Me quedaré soltera’, de Cecilia, a dúo con el grupo por aquel entonces llamado Le Mans y que hoy en día componen Single. Es curioso que hace poco dijera Alaska en una entrevista que a ella Single no le gustan, cuando además de haber grabado juntos esta versión, en ‘Naturaleza muerta’ y en ‘Arquitectura efímera’ se incluyen canciones firmadas por ellos.

5. Gritando amor / Dame tu cariño (Mcnamara / Camela)
Fabio McNamara sigue siendo a día de hoy uno de los grandes amigos de Fangoria, como bien sabrá todo el que haya visto algún capítulo del popular reality ‘Alaska y Mario’. Una de sus canciones favoritas de McNamara, grupo formado por el propio Fabio y por Luis Miguélez -con quien también colaboraron durante los 80 y en los primeros años de Fangoria-, es ‘Gritando amor’, incluida en aquel soberbio ‘Rockstation’. Por otro lado, Alaska siempre ha defendido a Camela, otro de los grupos con los que han colaborado, y alguna vez han interpretado en directo este mash-up de ‘Gritando amor’ y ‘Dame tu cariño’ que no tiene pérdida. Lástima que no lo llegaran a editar.

4. El dinero no es nuestro Dios (Killing Joke)
Una de las primeras versiones de Fangoria fue ‘Money is not our God’ de Killing Joke. Lo lanzaron como segundo single de ‘Un día cualquiera en Vulcano 1.0’ y hasta llegaron a grabar un videoclip para el tema. Aquí explican el sentido que para ellos tiene la letra de la canción.

3. En un mundo nuevo (Karina)
Alaska fue la encargada de presentar hace unos años los programas especiales de TVE para elegir al candidato que representaría a España en Eurovisión. Y muchos años antes, en 1971, fue Karina quien quedó en un honroso segundo puesto con este temazo titulado ‘En un mundo nuevo’, que Fangoria han versionado con espléndidos resultados, sampleo de ‘So Hard’ de los Pet Shop Boys incluido.

2. Carlos baila en otra dimensión (Family / Alaska y los Pegamoides)
Family, desgraciadamente el grupo más efímero de la historia del pop español, grabaron su único disco, el precioso ‘Un soplo en el corazón’, en los estudios Vulcano de Fangoria. Alaska y Nacho versionaron esa maravilla titulada ‘Carlos baila’, uniéndola a ‘Otra dimensión’ de los Pegamoides, lo que dio como resultado esta ‘Carlos baila en otra dimensión’ que se incluye en ‘Arquitectura efímera deconstruida’. Un bonito homenaje a su amigo Carlos.

1. Pánico (The Smiths)
Morrissey es uno de los cantantes favoritos del dúo, especialmente de Nacho. Fangoria escogieron una de las mejores canciones de los Smiths, ‘Panic’, y adaptaron la letra al español, dejando unas frases impagables tipo “Pánico en las calles de Murcia, pánico en las calles de Badajoz” en lugar del original “Panic on the streets of London, panic on the streets of Birmingham”. Lamentablemente ni Alaska se aprendió la letra -¡qué sería de los directos de este grupo sin Rafa Spunky!- ni tampoco la han llegado a editar nunca. ¡Cuelga a ese dj!

25 años de Fangoria: los éxitos que no fueron
25 años de Fangoria: los videoclips

Canciones para Pomelo #1: Pop en español


#1dentro

Mi amiga Pomelo me ha pedido que le grabe unos discos para tener algo que escuchar en el coche de camino al trabajo y yo, agradeciendo su confianza en un asunto de tal trascendencia, me he tomado la tarea con toda la seriedad que requiere. Así que he decidido inaugurar esta nueva sección en Notedetengas: una carta abierta a Pomelo para comentar, una vez al mes, las listas de canciones con las que intentaré hacer algo más amenos sus trayectos al volante.

1. Astrud – CD.
Que este primer mixtape esté dedicado al pop en español es una mera excusa para poder empezar el disco con ‘CD’, de Astrud, canción cuyo primer verso es “Te he grabado un CD para que te lo pongas cuando no estés conmigo”, precisamente de lo que trata esto. Lo cual implica, simple y llanamente, que los 66 minutos siguientes son de relleno. Ups.

2. Espanto – Las voces
‘Las voces’ es un tema medio esquizofrénico medio animista que conocí porque un chico al que sigo tuiteó parte de la letra. A Espanto, como a los Vaccines, les gusta curarse en salud (‘What did you expect from The Vaccines?’) y se han puesto un nombre que presagia lo peor para poder decir que ya te lo advirtieron si no te gustan sus canciones.

3. Hidrogenesse – Fuerte!
‘Fuerte!’ es en realidad una canción de Surfin’ Bichos que Hidrogenesse versionaron estupendamente.

4. Los Punsetes – Pinta de tarao
Esta canción no volvió a ser lo mismo desde que David Lynch preguntara por Twitter a los Punsetes si tenía pinta de tarao. El por qué tuvo conocimiento de esta canción es un misterio y todo esto resulta efectivamente muy lynchiano.


5. Loquillo – El ritmo del garaje
Loquillo no me gusta nada -¿a quién sí?-, pero esta canción a dúo con Alaska les quedó resultona. En esta actuación en La Edad de Oro salen bastante guapos ambos -¡qué pelazos!-.

6. Francisco Nixon – Erasmus borrachas
Pomelo y yo compartimos año Erasmus y we had so much fun.

7. La Costa Brava – Falsos mitos sobre la piel y el cabello
¿Quién te recibe al regresar después de una gira triunfal con una botella de champán?‘ es una de las mejores frases del pop en español, así que no podía faltar en este CD. Pero no recuerdo si esa opinión es mía o de algún comentarista de Jenesaispop.

8. Carlos Berlanga – Vacaciones
Carlos Berlanga es uno de los mejores compositores del pop en español, así que no podía faltar en este CD. ‘Vacaciones’ es su canción en solitario favorita de Alaska. La de Nacho Canut es ‘Safari emocional‘ y Ajo -que acaba de sacar su cuarto libro de Micropoemas, por cierto- y él han hecho algo muy parecido este año en ‘Lo tuyo no es normal‘.

9. Fórmula V – Vacaciones de verano
Hablando de vacaciones, Fórmula V hicieron una canción perfecta sobre el tema. Sospecho que es posible que Pomelo ya conociera esta canción.

10. Julieta Venegas – Debajo de mi lengua
La playlist va de pop “en” español, no de pop español, y esa preposición abre todo un mundo nuevo de posibilidades. A la pobre Julieta Venegas la hacen bullying por no ser indie en el FIB y se olvidan de que tiene canciones tan buenas como ésta.

11. Dënver – Olas gigantes
De México a Chile. El sorprendentemente numeroso público chileno de Notedetengas me puso un poco a caldo en los comentarios de esta página por escribir que San Felipe, ciudad de origen de Dënver, estaba en la costa, a propósito de ‘Olas gigantes’. En realidad creo que nunca dije eso. El principio de esta canción es escandalosamente parecido al de ‘Tar Heart, de Zeigeist, el grupo perfecto al que escuchar cuando The Knife deciden ponerse a aporrear cazuelas en lugar de componer canciones, como han hecho en su último disco.

12. Papá Topo – La chica vampira
Pomelo y yo vimos a Papá Topo en Siroco en octubre y nos gustaron mucho.

13. Nitoniko – Los chicos de ahora
Este single de Nitoniko está muy bien pero el resto del disco no. Era la melodía que le ponían en los resúmenes de OT al concursante que versionó a Scissor Sisters, desencadenando por mi culpa el fracaso comercial del grupo, como ya expliqué aquí.

14. Spunky – Más triste es ser como tú
Spunky es otro chico de ahora, es el cantante de Fangoria y también es mi vecino. Lo sé porque me compré sus discos –a la venta en su perfil de Facebook– y venía su dirección en el remite. Eso sí que es indie.

15. Chico y chica – Tú, lo que tienes que hacer
Chico y chica son uno de los mejores grupos de la historia de la música, no solo en español. ‘Tú, lo que tienes que hacer’ es una canción enorme y en directo es la bomba latina.

16. Nino Bravo, La casa azul – Ésa será mi casa azul
No entiendo a esa gente que dice que las canciones de Nino Bravo son perfectas. A mí me parecen casposas. Claro que pasado por el filtro del genio Guille Milkyway todo cambia y surge esta maravilla.

17. Lola Flores – Se llama Antonio
Por algún motivo nadie ha comentado la letra de esta canción en Rap Genius.

18. La Mode – En cualquier fiesta
Una balada para acabar el disco, como hacen siempre Dover.

Lo que piensa Pomelo: Por un momento creyó que era yo el que cantaba la canción de Astrud.

Si tú también quieres ser como Pomelo, puedes escuchar la playlist entera en Spotify.

Astrud anuncian su separación temporal

La noticia del día. Sorprendentemente, tras finalizar el sábado su gira con el Col.lectiu Brossa en el festival Faraday Tardor, el dúo formado por Manolo Martínez y Genís Segarra han anunciado su separación durante al menos dos años. Al parecer Manolo se traslada a Nueva York por una beca que le ha sido concedida, por lo que al menos ese tiempo tendremos que esperar para volver a verlos juntos. Seguir leyendo Astrud anuncian su separación temporal

Crónica del concierto:Joan Miquel Oliver + The New Raemon + Mishima + Astrud @ Teatro Circo Price (Madrid) : 07/10/10

Trànsit es la nueva iniciativa de difusión de la cultura catalana que vino promovida por el Institut Ramon Llull. Este proyecto fue concentrando durante el mes de Octubre en Madrid una muestra de actividades de artistas catalanes y baleares relacionadas con la música, el cine, el circo y el teatro.

Así ,la noche del 7 de octubre estuvo dedicada al pop-rock independiente con la música de Astrud & Col.lectiu Brossa, Joan Miquel Oliver, Mishima y The New Raemon.  Y el día siguiente, Standstill representaron su último espectáculo, Room,cuya crónica puedes leer aquí.

Durante esta interesante propuesta, pudimos acercarnos a grupos más y menos conocidos, acortando barreras entre idiomas y sobre todo acercándonos las diferentes vertientes culturales de Cataluña y las Islas Baleares.

El cantautor mallorquín Joan Miquel Oliver se encargó de abrir la velada con un pop intimista y de profunda inspiración , haciendo gala de la emotividad que impregna su obra, ya sea como compositor de Antònia Font, como escritor (‘El misteri de l´amor’) o como narrador de su folk experimental en el que nos deleitó con temas  principalmente de su agridulce Bombón Mallorquin (2009) , quizás demasiado íntimo para un público que aún no llenaba el recinto y no acabó de meterse en el ambiente.

A continuación Ramón Rodríguez, con su proyecto The New Raemon, surgió en el Price para llevarse una gran ovación desde el primer momento. No cabe duda que el prolífico catalán ha forjado uno de los grupos más queridos durante estos últimos años en el panorama musical de nuestro país, con tres discos (el último recopilando sus singles y colaboraciones) en los que logra rozar las fibras más profundas de los corazones rotos o hilar pequeños remiendos de esperanza con su música. Ramón y los suyos dieron un repaso a su primer trabajo ‘A propósito de Garfunkel’(2008) , se adentraron en ‘La Dimensión Desconocida’ (2009)y en su colección de EPs ‘Ep´s Reunidos’(2010). Así pudimos deleitarnos con El Cau Del Pescador, sentir el aroma de La Cafetera, encontrarnos con Sucedáneos, elegir entre Variables , escuchar como suenan los temas de Nueva Vulcano en la voz de Ramón con su Mano Izquierda, encontrarnos ausentes Por Tradición y finalizar con los allí presentes entregados coreando y cantando entre todos  Tú,Garfunkel.  Una actuación cortita de algo más de media hora debido al ajuste de tiempos para todos los grupos , pero que supo a gloria, y que nos hizo ansiar aún más su esperado nuevo trabajo.

Tras The New Raemon, otro plato fuerte, Mishima. La banda demostró en el Circo Price el por qué de sus buenas críticas en directo, una actuación donde la elegancia  y el pop en catalán se fundieron con el excelente momento por el que pasa la banda , forjando uno de los mejores discos en catalán del año con ‘Ordre i Aventura’ (2010).

Mishima con su tránsito del inglés al catalán ya en su tercer disco dio un salto gigante y ha recibido críticas positivas tanto de sus directos ( damos fé) como de sus tres últimos trabajos. Durante su actuación se centraron principalmente en su repertorio en catalán para el que han facturado ya tres discos ,Trucar a casa. Recollir Les Fotos. Pagar La Multa (2005), Set Tota La Vida (2007) , Ordre i Aventura (2010), y donde sonaron entre otras Com Abans, Tot Torna A Començar o Una Cara Bonica. Elegancia y sencillez cuando se requería, y aguerridos y contundentes cuando fuese necesario, sin duda demostrando que la liga en la que compiten grupos como Manel, Mishima, Antònia Font o Refree entre otros está forjando una nueva generación de músicos catalanes a tener cada vez más presente .

Para finalizar la velada, Astrud se presentó con su nueva formación , Astrud & Col.lectiu Brossa, con el que han grabado un disco a finales de 2010 para Elefant Records( Recuperando 13 temas y grabando 2 temas nuevos), llamado ‘Lo Nuevo’. Manolo y Genis siguen siendo tan queridos por el público con una o con otra formación, todos sus éxitos gozaron de una re-interpretación gozosa a la par que delirante, los bailes de Genis, los cambios de letra improvisados (como no soltar una sonrisa con comentarios como ‘me dio más pena el último episodio de Lost, que lo nuestro’ en Minusvalía o sus comentarios sobre Spotify) , y su cuidado repertorio siempre haciendo las delicias de sus fans más acerrimos.

El contar con una banda de formación clásica donde tienen cabida instrumentos como acordeón, vibráfono, chelo o violines entre otro provoca una transformación en las melodías reivindicando la voz de Manolo y transitando entre el pop orquestal , donde siguen teniendo cabida los vocoder, volviendo a endulzar de múltiple instrumentación su universo lírico que tanto engancha. Durante una hora brincamos y nos dejamos la voz con El Vertedero de Sâo Paulo, Paliza, Cambio De Idea, Miedo A La Muerte Estilo Imperio, Un Millón De Amigos, Noam Chosky, y comprobar como sigue influenciando la física en el grupo con su nuevo tema La Música De Las Supercuerdas.

Incluso flirtearon con la música italiana, marcándose un cover de Franco Batiatto y su extasiante visión del Voglio Vederti Danzare . Para el final de fiesta se dejaron en la guantera Hay Un Hombre En España y la indispensable Todo Nos Parece Una Mierda, todo un himno de la banda como broche final.

Confiamos en que la iniciativa que se ha llevado a cabo en el  Tránsit continúe en este nuevo año y forje su sitio dentro de los eventos culturales de la capital.