Archivo de la etiqueta: miles kane

Miles Kane satisface su faceta más soulera en ‘Caroline’, nuevo adelanto de ‘Change The Show’


Tras su espectacular show en el Omeara de Londres a principios de este mes, Miles Kane revela hoy su nuevo sencillo, que rebosa soul por los cuatro costados: “Caroline“, segundo adelanto de su esperado nuevo disco, ‘Change the Show‘, que se publicará el 21 de enero de 2022 con BMG.

miles-kane-caroline

Este nuevo disco es para antiguos y nuevos fans, ‘Change The Show‘ es el álbum de Miles Kane que todo el mundo estaba esperando. La apoteosis de sus trabajos anteriores, incluyendo las influencias de rock clásico y glam rock, pero poniendo especial foco en las influencias Motown, soul y R&B clásico.

Aprovechamos para dejar su anterior sencillo, ‘Don´t Let It Get You Down’, puro fuego.

 

Michael Kiwanuka, Kate Tempest, Temples, Parquesvr y Baywaves entre los primeros confirmados del Mallorca Live Festival 2020


Maravilla el primer adelanto de confirmaciones del Mallorca Live Festival, que este año tiene por objetivo que todos viajemos a la isla a gozarla.

primeras confirmaciones del mallorca live festival 2020

Este año los cabezas de cartel internacionales vienen de la mano de Kate Tempest, Michael Kiwanuka, Temples y Miles Kane. Es esta una gran apuesta por la internacionalización de la cita, que se celebrará los días 15 y 16 de mayo en el Antiguo Aquapark de Calvià.

https://www.youtube.com/watch?v=STdUu-A2veU

Precisamente estos artistas presentarán su tercer disco en la isla. Michael Kiwanuka estrenará en Mallorca su recién publicado tercer álbum, Kiwanuka. También lo hará Kate Tempest con su The Book Of Traps And Lessons y Temples con Hot MotionMiles Kane, cofundador de The Last Shadow Puppets junto a Alex Turner de Arctic Monkeys también estará defendiendo las canciones de su tercer trabajo, Coup De Grace, aunque encontrándose ahora mismo en el estudio de grabación, seguro que estrenará nuevas canciones en la isla.

https://www.youtube.com/watch?v=fb_S4aWI6Og

Como cabezas de cartel nacionales estarán Carolina Durante y León Benavente, pero para nosotros Baywaves y Parquesvr están al mismo nivel, poca broma con el chill dreamy de los primeros y el spoken rabioso de Ferrara y los suyos. Alizzz y Kase. O pondrán la nota urbana a esta nueva edición, amén de Kate Tempest, una activista de la palabra y una de las grandes realidades del hip-hop internacional. Delaossa y J.Moods pondrán el tono juvenil a este género.  Tu Otra Bonita, Alberto & García y Guitarricadelafuente pondrán la nota pop, en su amplio sentido al festival. Cómo no, la electrónica y el sabor latino y mallorquín también harán mella en esta primera tanda. Mateo Kingman, Titi Calor, Akkan, dOP, Or_La o Y La Bamba pasearán palmito por el festival.

https://www.youtube.com/watch?v=hvRPhhELXvQ

Un año más no podían faltar los artistas mallorquines en el cartel del festival más importante de la isla: Go Cactus, que deslumbraron a su paso por la última edición del MLF PRO (las jornadas profesionales organizadas por el Mallorca Live) y Trigga, el nuevo proyecto de Don Manolo Pinchadiscos de La Puta Opepé.

Este anuncio coincide en el tiempo con el premio que recibió Mallorca Live junto a la cadena hotelera INNSiDE del grupo Meliá a la Mejor Activación de Marca en los Premios Fest por la creación de la primera habitación de hotel situada en el interior del recinto de un festival de música. Premios Fest es el único certamen que se celebra en España dedicado en exclusiva a los festivales de música.

Las entradas para el Mallorca Live Festival se pueden comprar desde 75€ más gastos de gestión para el abono de dos días en la web del festival www.mallorcalivefestival.com.

Horarios completos del Mad Cool Festival 2019


Ya puedes consultar los horarios y disposición por escenarios de la cuarta edición de Mad Cool Festival que tendrá lugar los días 10,11, 12 y 13 de julio de 2019.

The Cure, Bon Iver, The National, The Smashing Pumpkins Prophets Of Rage encabezan un cartel con 110 artistas de primera línea nacional e internacional, entre los que se incluyen nombres como Vampire Weekend, The Chemical Brothers, Ms. Lauryn Hill, Disclosure, Iggy Pop, Noel Gallagher’s High Flying Birds, Vetusta Morla, Empire Of The Sun, Eric Prydz, Vince Staples, The 1975, Robyn, Years & Years, Gossip, Marina, Sharon Van Etten, Wolfmother, Miles Kane, Greta Van Fleet, Jorja Smith, Bonobo o Jon Hopkins, entre otros.

El festival contará con un total de seis escenarios y son: Mad Cool Stage, Madrid Te Abraza Stage, Comunidad de Madrid Stage, The Loop, Consequence Of Sound Stage Mondo Sonoro Stage. 

A continuación puedes consultar los horarios completos de Mad Cool 2019:

 

Welcome Party 10 de julio.

welcome party mad cool 2019 horarios

Jueves 11 de julio

horarios mad cool 2019 jueves 11

Viernes 12 de julio

horarios mad cool viernes 12 julio

Sábado 13 de julio

horarios sábado 12 de julio mad cool 2019

Si quieres acudir a Mad Cool Festival recuerda que aún hay entradas disponibles pinchando aquí.

Mad Cool Festival suma a Robyn, Disclosure, Iggy Pop o Sharon Van Etten a su cartel.


Mad Cool Festival no baja la guardia y nos trae regalo de reyes anticipado. Ni más ni menos queThe Chemical Brothers, Iggy Pop, Robyn, Disclosure, Years&Years, Vince Staples o Sharon Van Etten, entre otras bandas, se suman, en una tercera oleada, al Cartel de los próximos 11, 12 y 13 de julio.

23 nuevos nombres que no se quedan en estos cabezas, The Chemical Brothers – o lo que es lo mismo Tom Rowlands y Ed Simons-, que acaban de anunciar su noveno álbum de estudio para 2019 y la cantante y compositora sueca Robyn cuyo último trabajo, ‘Honey’, ha sido considerado uno de los discos del año por la prensa especializada. Además contaremos con la presencia de Iggy Popleyenda viva del punk y referencia fundamental para todas y cada una de las bandas de la historia del género.

https://www.youtube.com/watch?v=JzA1DUFAdeI

Por otra parte los británicos Years&Years, que han dado un gran salto con su último álbum “Palo Santo” y el omnipresente duo de house Disclosure (en formato Dj set) se suman al cartel, reforzando la sección electrónica junto al también productor y DJ sueco Eric Prydz. No faltará el rap de la mano de  Vince Staples, uno de los raperos más destacados de la escena hip hop actual, ni el folk intimista de la cantante y compositora Sharon Van Etten. El nuevo disco de Miles Kane es cremita y lo podremos disfrutar en su esplendor en julio. Mención especial merece también la jovencísima H.E.R., considerada ya una maestra del R&B contemporáneo, su álbum de debut cuenta con cinco nominaciones a los Grammy 2019.

https://www.youtube.com/watch?v=xEancC0Y26s

En cuanto a la electrónica de vanguardia también estarán George Fitzgerald, la productora belga Charlotte de Witte, la estadounidense de origen coreano TOKiMONSTA, la DJ londinense HAAi o la española asentanda en Berlín JASSS. Más allá de la electrónica estricta nos encontramos con propuestas como la británica Nao, que explora todos los géneros urbanos de su páis (UK garage, grime, 2step o dancehall) o el eclecticismo de YONAKA, la banda de Theresa Jarvis, cuyo sonido va desde la exuberancia del garage rock, hasta los ritmos más pesados inspirados en el hip hop.

Desde el otro lado del Atlántico llegarán los mexicanos afincados en El Paso (Texas) Le Butcherettes, a partes iguales, poesía cerebral, asalto artístico y cacofonía punk, y los colombianos MITÚ, proyecto de techno psicodélico de Julián Salazar (Bomba Estéreo) junto al percusionista Franklin Tejedor. Y directamente desde Madrid, la banda italoespañola Delaporte apuesta por un sonido electrónico con elementos de funk, soul, R&B y jazz.

https://www.youtube.com/watch?v=CPJIUj0OpiE

Por último, tres apuestas de rock’n’roll de diferente índole y origen. Lala Lala, proyecto de la guitarrista y compositora Lillie West, factura un indie-rock delicado e intimista, mientras que Valeras parecen destinadas a escribir el próximo capítulo de la música de guitarras de UK. Algo muy parecido a lo que están haciendo el dúo DobleCapa desde el barrio de Humanes en Madrid con su incendiaria propuesta.     

Aún se pueden encontrar abonos para el Mad Cool Festival 2019 pinchando aquí

Queens of The Stone Age se llevan a Hinds, Belako, Bombino y más a Finsbury Park.

 Queens of the stone age best show ever at finsbury park

Queens Of The Stone Age tocará su mayor show en Londres hasta la fecha en Finsbury Park. A ellos se unirán el legendario Iggy Pop, el dúo de hip-hop Run The Jewels y los íconos indie The Hives. Además llevará a bandas españolas de la talla de Belako, o a las Hinds que tocan más fuera que dentro de nuestro país.

https://www.youtube.com/watch?v=3_EvOa_A7-Y

Todo esto será el próximo 30 de junio, además estarán Miles Kane, Brody Dalle y Curtis Harding. Toda la info aquí.

https://www.youtube.com/watch?v=s88r_q7oufE

Mejores discos internacionales del 2016

Y para acabar el año, os dejamos la lista de los que para nosotros han sido los mejores discos internacionales del 2016.

A seat at the table – Solange

La hermana de Beyoncé se hha puesto las pilas, en su nuevo trabajo mantiene un discurso claro y lo adereza con unas colaboraciones que erizan el cabello cosa mala. Un magno ejercicio de r&b en el que el soul y el hip hop tienen cabida para construir un puzzle musical en el que cada pieza tiene un terminado único, un rara avis que nos habla de sufrimiento y lucha constante, una lucha de la que Solange Knowles sale vencedora.

Blonde – Frank Ocean

Tras Channel, Orange se reafirma como el carismático e indiscutible líder de la música negra con su ansiado nuevo trabajo; Blonde. Durante el camino, ha colaborado con Kanye West, Beyoncé o James Blake. Con cortes de la talla de ”Ivy” o ”Solo”, el estadounidense vuelve a declarar su posición en el emporio del r&b con toques minimalistas y dotes de storytelling. Habrá a quien le duela que este año todo el mundo se suba a su carro, algo estará cambiando.

Dolls of Highland – Kyle Craft

Una de las sorpresas de este 2016 ha sido el debut discográfico de este chico de 27 años oriundo de Missouri en el que encontramos las esencias de grandes como Bob Dylan y David Bowie, junto con formas del rock de los setenta, mezclados en unos grandes arreglos que hacen que suene actual y poderoso (su vozarrón ayuda). Un álbum en el que hay Glam rock, pero también rock sureño, guitarras acústicas y trallas eléctricas, melodías delicadas y mucho sentimiento, pero por encima de todo el mejor espíritu rockanrolero perdido en las últimas generaciones. Un imponente disco de un artista que esperemos que marque época.

Everything You’ve Come To Expect – The Last Shadow Puppets

Cumplen las expectativas sin que se les mueva la gomina del tupé. El segundo álbum de Alex Turner y Miles Kane se ha hecho de rogar ocho años. De los 22 con los que ambos contaban cuando publicaron The Age Of The Understatement a la treintena. Las arrogantes ”Bad Habits” y ”Used To Be My Girl” marcan un disco tan setentero como redondo. En el que incluso cantan por Leonard Cohen en ”Is This What You Wanted”.

Light Upon the Lake – Whitney

Whitney ha sido sin duda uno de los grandes descubrimientos de este 2016. Su primer single, “Woman” apareció en enero de 2016 y cuando por fin presentaron al completo Light Upon the Lake, las expectativas generadas con el primer adelanto del disco, fueron superadas con creces. La belleza impresa en todos y cada uno de sus temas conmueve de una manera adictiva. Melodías tremendamente cuidadas, una voz preciosa y esas guitarras que arrancan sonrisas de felicidad. Todo el disco está repleto de la bella luminosidad de las primeras horas del día. Esto se hace especialmente en temas como “Dave´s Song” (donde el ritmo in crescendo forma una espiral de sonido de la que dificilmente puedes escapar), “Tha Falls” o “Golden Days”

Love & Hate – Michael Kiwanuka

Este cantante y compositor inglés se ha superado en su segundo trabajo, evocando las raíces del rock en un disco que combina perfectamente soul, blues, rock e incluso ritmos africanos. Esto, añadido a su potente directo, ha hecho que para nosotros sea uno de los discos de los mejores discos internacionales del 2016.

Running out of love – The Radio Dept.

Qué duda cabe de que 2016 ha sido un año muy triste para el mundo de la música, con las desaparición de varias de las mayores estrellas del siglo XX y principios del XXI, desde Bowie a Leonard Cohen, pasando por Prince. Pero este año que se acaba también ha sido deprimente desde el punto de vista político. Es por ello que Running Out Of Love, con toda su intensa carga política -que es evidente en los hits ”Swedish Guns” y ”We Got Game”-, no puede resultar mejor compendio de los últimos doce meses. A los no familiarizados con la actualidad sueca se nos escaparán probablemente muchos detalles, pero lo que no se nos escapa es la belleza de temas como ”Commited To The Cause” o ”This Thing Was Bound To Happen”, ambos con preciosas melodías. Bajo los sintetizadores, la playa.

Super – Pet Shop Boys

Los incombustibles Pet Shop Boys han vuelto a contar con la producción de Stuart Price para su último trabajo, como ya hicieran en su anterior álbum, Electric, y los resultados son, de nuevo, brillantes, estando también las canciones de este Super orientadas a la pista de baile, pero siendo esta vez mucho más breves, directas al grano. Todo el álbum gira en torno a un lugar: la discoteca (fabulosas ”Burn” y ”The Pop Kids”) como templo donde rendir culto al propio ego (”Inner Sanctum”, ”Groovy”). Este desenfreno adopta distintas formas a lo largo del LP, ora haciendo un homenaje al italodisco (”Pazzo!”), ora recuperando los ritmos latinos que tanto les gustan (”Twenty-something”). ”Undertow”, ”Say It To Me” y la americanada ”Happiness” completan el combo de temas bailables del disco, que también cuenta con momentos de mayor contención en ”Into Thin Air” o en la adorable ”The Dictator Decides”, sobre un dictador con pánico escénico.

Where have you been all my life – Villagers

Conor J. O’Brien ha conseguido reunir en un solo disco toda la delicadeza, el buen gusto y la emoción de sus canciones y lo logró en un solo día en los Estudios RAK de Londres. Where have you been all my life es un disco conmovedor, en el que O’Brien decidió desnudar sus canciones para presentarnos la esencia de las mismas, despojadas de todo artificio. “Everything I am is yours“, “Courage” o “Darling Aritmethic” son algunas de las joyas contenidas en este disco, razones de peso para ser uno de los mejores discos internacionales del 2016.

Why are you ok – Band of Horses

Con su cuarto disco de estudio, los de Seattle han roto un parón de cuatro años para reafirmarse como una de las grandes bandas americanas del rock independiente del momento. Con temas emotivos a la vez que enérgicos logran convencernos de nuevo con su particular estilo que combina a las mil maravillas el indie mas guitarrero con las texturas Country de toda la vida, a lo que añaden una voz aguda de Ben Bridwell que no tiene precio. Aunque no hayan tenido gran reconocimiento, sin duda, Band of Horses han publicado uno de los mejores discos internacionales del 2016.

Reseñas: The Last Shadow Puppets/ Everything You’ ve Come To Expect:


shadow

Con un título que es toda una declaración de intenciones – “todo lo que has/habéis estado esperando” – la continuación del aclamado debut de los Last Shadow Puppets, “The Age Of Understatement” (2008), ha llegado ocho años después y la espera ha valido la pena. Entre medio,  Alex Turner ha encumbrado a sus Arctic Monkeys como una de las mejores bandas de rock del planeta con dos buenos álbumes ( “Suck It And See” de 2011 y “AM” de 2013), mientras su compañero Miles Kane ha consolidado su carrera en solitario lejos de The Rascals  y se ha postulado como uno de los abanderados del rock británico.

Con este estatus de estrellas de rock, el dueto ha dejado atrás su imberbe juventud al atacar la segunda entrega de su proyecto y eso se nota en el sonido. Si en el debut los aires vintage de clara influencia de Scott Walker eran patentes, con la instrumentación clásica, cierta melancolía e inocencia; en lo nuevo el descaro y la chulería adoptan formas de la música de los setenta, que pueden recordar a bandas sonoras de ciertas películas de espionaje. La sensualidad y los ambientes de lujo – en la actualidad la dupla reside en Los Angeles – fluyen en los surcos del vinilo, con un protagonismo del violinista Owen Pallet (presente en el anterior trabajo de TLSP) que para la ocasión adopta formas múltiples adaptándose a cada ocasión.

La parte mas cañera y gamberra lo dan el single de presentación “Bad Habits” con guitarras contundentes, lo mismo que la rítmica “Used To Be My Girl”. En cambio, en “Aviation”  encontramos el poso del anterior elepé, mientras que en “Dracula Teeth” muerden con un bajo funky, en “Everything You’ ve Come To Expect” con sus susurros y unos teclados repetitivos, en “The Element OF Surprise” y “Pattern” con trabajados arreglos, y en Miracle Alginer”,  “Sweet Dreams TN” y en “The Bourne Identity” con la parte mas melódica de sus compositores (¿la de “Suck It And See”?).

Un segundo disco de confirmación de este super-grupo que mantiene el estilo retro del debut pero que da un giro hacia terrenos sensuales y menos castos, mostrando la evolución de estos dos tipos maduros y curtidos que siguen estando a la altura con uno de los que será, sin dudas, uno de los mejores discos del ejercicio.

 

Crónica del Concierto : Miles Kane + Pull My Strings. Sala Joy Eslava . Madrid. Noviembre 2013.


Miles Kane aterrizaba en la Sala Joy Eslava el pasado jueves para presentar su nuevo trabajo ‘Don´t Forget Who You Are’  de la mano de Miles Away. Con todo vendido el inglés se dió un baño de masas donde los teenagers predominaban en primeras filas con las hormonas a flor de piel.

Como teloneros unos correctos ‘Pull My Strings’ supieron calentar a un público ávido del señorito Kane . Un set de poco más de media hora, donde el sonido acompañó a los catalanes les sirvió para presentar su álbum ‘Dora Bay’ a conocidos y neófitos. Temas bailables, fresquitos y con esa inquietud juvenil que puede hacer de la banda una pequeña apisonadora a tener en cuenta en el circuito nacional.

miles2

Se retraso un poco el caballero inglés en salir a la acción, ¿estaría eligiendo modelito y joyería? Antes de salir a escena sonaban Oasis , y el personal enloquecía coreando ‘What´s The Story Morning Glory’. Tras este pequeño guiño, Miles se presentaba en la sala con su banda , rabiósamente enérgico, pitillo blanco y camisa de leopardo cuál poligonera choni, pero endiabladamente llevado a su estilismo mod, arrancaba los primeros gritos y coros con ‘You´re Gonna Get It’ y ‘Taking Over’ . El británico ha dejado bien claro como las gasta en solitario con este lapidario segundo LP, las influencias de Paul Weller, o Paul Mc Cartney se hacen más vigentes , estilo, poses, actitud. Un tipo que camina seguro sobre cualquier terreno y que traslada esta seguridad aplastante a directos donde la calidad y la diversión no decaen.


‘Rearrange’ y ‘Quicksand’
fueron los primeros temas en caer de su primer trabajo ‘Colour Of The Trap‘ , saltos, contorsiones, paseos por el público, manos que rozaban su pelvis y caras de leonas y leones ansiando devorar a este jovencito que levanta pasiones…pero ni eso hace perder un ápice de concentración a un excepcional frontman y peculiar showman que lo mismo revienta la sala con ‘Kingcrawler‘ que coje unas maracas y se sale con una versionaza de ‘Sympathy For The Devil’ entre medias de ‘Give Up’ previa puesta en escena con toda la sala coreando su ‘You’re pretty, good looking/But I’m looking for a way out

miles 34El inglés se deja querer , se hace querer, lo mismo pilla a un fan su móvil y hace una grabación en primera persona de la sala, su banda y él mismo dejando en standby el tema que están interpretando, recoge de entre el público una bandera pro-mod y la coloca en el escenario que enfrenta a lado izquierdo y derecho de la sala al griterío por ver quién tiene más fanatismo. ¡Todo un personaje!

‘My Fantasy’,’Tonight’ , impresionante ‘Inhaler’ o ‘Don´t Forget Who You are’ protagonizaron la recta final, clavando cada uno de sus pildorazos y dejando a todos con ganas de más. Versión acústica de ‘Colour Of The Trap’ , y quiebro final con una excepcional ‘Come Closer’. Velada de lujo y consolidación de un apabullante directo donde se confirma su poderío en distancias cortas. Mucho nos tememos que no será sencillo verlo de ahora en adelante en una sala mediana como ésta…pero si es posible …Miles …please come closer!

 

 

 

Budweiser Live Circuit trae en Noviembre a AlunaGeorge a Madrid y Barcelona y Miles Kane en Madrid.


alunLos compañeros de Budweiser Live Circuit vuelven a la carga, En verano podremos estar disfrutando de sus propuestas en festivales como el Bona Nit Barcelona o el Low Cost Festival, el Budweiser Live Circuit  y tras estos eventos, se retoma su programación con dos giras de excepción. Las protagonizadas por AlunaGeorge,  y Miles Kane, que vendrá presentando su reciente segundo trabajo Don’t Forget Who You Are, consolidando así su carrera en solitario tras deslumbrarnos junto a Alex Turner en The Last Shadow Puppets.

Tras sus primeros conciertos en nuestro pais el pasado mes de diciembre de 2012 en el Festival FIVECC de Alicante y Razz Club, AlunaGeorge vuelven a España en una gira que los llevará a la sala Razzmatazz primero, y a Madrid un día después (Copérnico), para presentar su esperadísimo álbum de debut Body Music, que verá la luz el próximo 29 de julio. Un disco precedido del reciente single Attracting Flies, con remezcla de Bauer (Harlem Shake) y de su colaboración con Disclosure en su hit White Noise, una de las canciones del año.

Aluna Francis y George Reid forman el duo AlunaGeorge. George se encuentra tras la producción y Aluna (de 24 años) pone su preciosa voz sobre los temas. Fichados por Tri Angle Records, sello que cuenta con Balam Acab, oOoOO y Holy Other, destacan de sus compañeros de casa por aportar luz a un catálogo de productores que se mueven mejor en la oscuridad. Las canciones que componen su Ep de debut You Know You Like It, son una muestra clara de que el R n’ B ha cambiado, muestra una nueva cara mucho más futurista y le añade más sensualidad si cabe al género. A nivel musical lo enriquecen con matices electrónicos, bajos con mucho trabajo detrás y melodías más que agradables. Temas como el que da título al trabajo o Just A Touch tienen esa ínfula cercana al pop que te permiten tanto disfrutarlas en casa como gozártelas en un club. Están de moda: han remezclado a Wolf Gang y a Lana del Rey; Aluna puso voces al tremendo Glass Swords de Rustie y la lista de nombres llamados a revisitar sus tracks quita el hipo. Lapalux, Bondax, Riton y Brenmar ya son fans declarados de esta pareja que llega dispuesta a quedarse.

Entradas ya a la venta aquí.

AlunaGeorge
22 de noviembre / Barcelona, Razzmatazz 2
23 de noviembre / Madrid, Copérnico

 

Miles Kane empezó en esto del indie al frente del grupo The Rascals y como compañero de juergas musicales de Alex Turner, de los Arctic Monkeys, en su proyecto conjunto The Last Shadow Puppets. Y la verdad es que le ha ido fantásticamente bien. Este último proyecto surgió tras la gira de los Arctic Monkeys en 2007, donde The Rascals les acompañaron como teloneros y donde ambos se hicieron amigos. Sus influencias compartidas, con Scott Walker y otras filias sixties en primer plano, dieron su fruto: el maravilloso The Age of Understatement (2008) producido por James Ford y grabado en tan sólo dos semanas. Su single The Age of the Understatement obtuvo una nominación en los Mercury Prize. Desgraciadamente este es su único álbum hasta la fecha.

Un pasado musical muy reciente que hace que Miles Kane sea, a sus veinte y pocos, todo un veterano compositor de pop. Tras el disco de los Puppets, Turner volvió al trabajo con los monos árticos y Kane abandonó los Rascals para iniciar su fulgurante carrera en solitario. En 2011 llegaría su primer álbum, Colour of The Trap, con una excelente acogida y sus conciertos llenos hasta la bandera. El pasado mes de junio de 2013 se publicó su segundo álbum Don’t Forget Who You Are, producido por Ian Broudie (The Lighting Seeds), ese genio del pop, con colaboraciones del propio Broudie y de Paul Weller entre otros, muestra de su devoción por toda la cultura mod y sus héroes.

Entradas.

Miles Kane
7 de noviembre
Joy Eslava

 

Más info : https://www.facebook.com/BudweiserSpain

Crónica del concierto de Arctic Monkeys y Miles Kane en el Palacio de Los Deportes (Madrid). Enero 2012.


El pasado viernes Miles Kane y los Arctic Monkeys irrumpieron en nuestro país , de manos de Miles Away, para provocar colas interminables en los aledaños del madrileño Palacio De Los Deportes. Los ingleses son , no hay lugar a dudas, fenómeno de masas que abarcan un amplio abanico de edades entre sus seguidores y  que sigue una marcha imparable, tras llenar la Riviera y el Palacio de Vistalegre, su último logro ha sido rozar el sold-out en su nueva visita a Madrid.

Pero empecemos por Miles Kane, guitarrista, compositor y cantante, sí ese chavalín que formara antaño ‘The Rascals’ y que firmara junto a Alex Turner el ya convertido en clásico ‘The Age Of  The Understatement’ como  ‘The Last Shadow Puppets’. Sus raíces mod obligaron al señor Kane a emprender carrera en solitario y publicar el pasado año su álbum de debut ‘Colour Of The Trap’, para algunos medios uno de los discos británicos del año, álbum que presentaría en exclusiva el pasado viernes noche. Durante algo más de media hora, Miles y su banda se pulieron el disco, aunque tardarían en calentar al público, primeros temas que no acababan de sonar en sintonía con lo esperado, como ‘My Fantasy‘, o ‘Counting Down The Days’ , dieron paso a la algarabía con uno de los temazos de los británicos ‘Rearrange‘ (ese guitarreo mod!) o la luminosidad y los toques power-flower de ‘Quicksand’ , con el que animarían a los más rezagados (que les había).’Come Closer ‘ e ‘Inhaler‘ confirmaron que Miles (nominado por cierto a mejor solista por la revista NME)  y su banda convencen en tempos más acelerados pero que aún no poseen la potencia y la magia en directo que habíamos previsto.

Lo de Alex Turner, Jamie Cook ,Matt Helders y Nick O’Malley es un crecimiento en toda regla, explotación del myspace en su buena época, fenómeno fan, consolidación en la exploración de  nuevos sonidos , firmar  un discazo como es ‘Suck It And See’, explotarlo alternándolo con hits que sigan sonando a rebelión teenager y llenar un recinto de 15.000 personas , algo que no hace cualquier banda ‘indie’. Los jovenzuelos ya han recogido el testigo de bandas como Oasis, Blur y compañía.  Ya pudimos disfrutar del enérgico directo de los de Sheffield en la pasada edición del FIB , podemos decir que en esa ocasión jugaban en casa, pero podíamos hacernos una idea de cómo vendrían a presentar un directo más pulido y rodado medio año después.

¡Vaya con Alex Turner! Su look rockabilly , chupa de cuero y tupé que ya quisiera Danny Zuko, tuvo que hacer renovar el vestuario y cabellera de más de un jovenzuelo .  ‘Don´t Sit Down Cause I’ve Moved Your Chair’ desplegó de su asiento a las gradas y llevó a moverse en avanzadilla a los ocupantes de la pista , al galope de su guitarreo fronterizo , sonido impecable e iluminación acertada , el cuarteto dejaba su soleada cabalgada inicial para derretir el hielo a golpe de un bailongo himno de la banda, ‘Teddy Picker‘ , celebrada sobremanera por los presentes y pogueada por momentos. ‘Crying Lightning‘ quizás es uno de los temás más redondos de ‘Humburg’ , perfectamente ejecutado , aunque con alguna que otra discrepancia en el orden en que debieran de haberla seleccionado (las montañas rusas  rítmicas fueron uno de los handicaps del directo).   El rock más glam llegaba de mano de temas como la coreable (¿influencias de The Last Shadow Puppets inherentes? ) ‘The Hellcat Spangled Shalalala’ y el sabor a clásico de Black Treacle‘. Sin embargo las eufóricas melodías de sus dos primeros trabajos siguen siendo el pilar principal donde se sustenta su espectáculo , así lo manifestaban en temas como ‘Brianstorm’, ‘I Bet You Look Good On The Dancefloor’ o ‘Still Take You Home’ , manteniendo esa esencia punk-rock de sus inicios adolescentes.

No faltaron ‘She´s Thunderstorms’ o ‘Brick By Brick’ dos de los cortes más carismáticos de ‘Suck It And See’ aunque no destacaron sobremanera en el directo, no se puede decir lo mismo del tema pre-bises ,’When The Sun Goes Down’  , el cuál espetó una bofetada energética al recinto para corear al son de Alex . Para los bises dejarían  ‘Fluorescent Adolescent‘  así cómo la vuelta de Miles Kane al escenario. Momento que todos los amantes del ‘The Age Of  The Understatement’ estaban esperando…mala suerte salió de monigote, la encargada de poner el cierre fue ‘505‘, y es que al fin y al cabo los protagonistas eran los Arctic. Atmósfera de cierre al son del acompañamiento guitarrero de Kane, que se sobreponía a la voz de Turner, y baño de masas de los ingleses . El ártico esperaba, pero fuera del recinto.

Os recomendamos visitar la página de los amigos de Musicazul para disfrutar de sus fotos del directo.