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Discos que se publicarán en 2016.

Al inicio de cada año, nos gusta predecir lo que nos deparará el mismo. En este caso, no jugamos con la imaginación, os adelantamos los discos que se publicarán en 2016.

Algunos, han salido ya a la venta en los pocos días que llevamos de año. El fallecido David Bowie publicó el pasado 8 de Enero (día en el que cumplía 69 años) su último disco; Blackstar. Villagers hacía lo propio el mismo día, este caso con una recopilación de sus canciones en un formato más acústico bajo el título Where have you been all my life? El pasado viernes 15 de Enero también salía a la luz el esperado nuevo disco de Mystery Jets; Curve Of The Earth.

En los próximas semanas, asistiremos a la publicación de numerosos discos.

Suede – Night Thoughts

Tras tres años en silencio, Brett Anderson y compañía publicarán el próximo 22 de Enero un nuevo disco que llevará por título Night Thoughts. El disco irá acompañado por un vídeo realizado por el aclamado fotógrafo Roger Sargent. Por el momento, Suede ya nos ha dejado escuchar su primer single “Like Kids“.

Portada-Suede-Night-Thoughts

Savages – Adore Life

Otros de los discos que se publicarán en 2016 es el de Savages, que saldrá a la luz el 22 de Enero. Tras su álbum debut Silence Yourself, publicado en 2013, el cuarteto de féminas londinense regresa con un disco que, por lo que deja intuir su tema adelanto “The Answer”, llega cargado de energía.

Ty Segall – Emotional Mugger

El día 22 de Enero también es la fecha que Ty Segall ha elegido para publicar Emotional Mugger, formado por 11 canciones.

Mucho – Pidiendo a las Puertas del Infierno

El nuevo disco de Mucho se publicará a través del sello Marxophone el próximo 22 de enero. La banda capitaneada por Martí Perarnau ya nos ha dejado dos adelantos “Las puertas del infierno” y “Nuevas Ruinas” en el que los ritmos ochenteros con ciertas dosis de psicodelia nos anticipan un pequeño cambio en el rumbo del grupo.

Sia – This is acting

A finales de mes, el día 29 de Enero, se publicará el esperado nuevo disco de Sia. Este trabajo formará parte de la lista de discos que se publicarán en 2016 y estará formado por canciones escritas por otras artistas como Beyoncé, Rihanna o Adele. De hecho, su single de adelanto; “Alive” ha sido coescrito con Adele y Tobias Jesso Jr.

Bloc Party . Hyms

El quinto disco de Bloc Party estará formado por quince canciones y saldrá a la luz el día 29 de Enero. La banda vuelve a unirse tras los pinitos en solitario de su cantante, Kele y lo hace con un disco producido por Tim Bran (La Roux, Scissor Sisters) y Roy Kerr.

DIIV – Is the is are

El 5 de Febrero se publicará el nuevo disco de DIIV. Este trabajo incluirá dos de los temas que la banda ya nos ha dejado escuchar; la enérgica “Dopamine” y “Bent (Roi’s song)” dentro de sus 17 cortes. Kanye West – SWISH El 11 de Febrero, Kanye West publicará su esperado nuevo álbum. Aunque todavía no hay tracklist, parece que este disco estará compuesto por parte de aquellos temas que Kanye West ha ido lanzando con cuentagotas, con las colaboraciones de Rihanna y Paul McCartney incluidas.

Animal Collective – Painting with

FloriDada” ha sido el single de presentación del nuevo disco de Animal Collective. Un tema cargado de psicodélia que sirve como aperitivo del nuevo álbum de la banda; Painting with, el cual sera publicado a través de Domino Records el próximo 19 de  Febrero.

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Wild Nothing – Life Of Pause

Los americanos ya han dejado escuchar tres adelantos de los que será su nuevo disco; “ TV Queen”, “I know you” y la más reciente “Reichpop”. Life of Pause, que ha sido grabado en Los Ángeles y Estocolmo, se publicará el 19 de Febrero.

Ra ra riot – Need your light

El 19 de Febrero, Ra ra riot publicará Need Your light del que hemos podido escuchar un adelanto a través de “Water”, tema en el que han contado con la colaboración de Rostam Batmanglij de Vampire Weekend.

 

M. Ward – More Rain

Hace tres años que M. Ward no publica disco. Pero el próximo 4 de Marzo, se romperá ese silencio con el lanzamiento de More Rain. El nuevo larga duración de M.Ward cuenta con colaboraciones como la de Neko Case, Peter Buck (componente de R.E.M) o Joey Spampinato (bajista de NRBQ).

Nada Surf – You know who you are

Otros que regresan el 4 de Marzo son Nada Surf. Los americanos, ya veteranos en esto de publicar discos, cuentan con un nuevo miembro en su formación. A Matthew Caws, Daniel Lorca e Iria Elliot se une Doug Gillard como segunda guitarra. Como adelanto del disco, Nada Surf ha dejado el tema “Belive You’re mine“.

Love Of Lesbian – El poeta Halley

El próximo 4 de Marzo también llegará el octavo disco de Love of Lesbian. Por el momento, los catalanes han anunciado el tracklist de El poeta Halley y su colorida portada. También han presentado un single de adelanto; “Bajo el volcán

Primal Scream – Chaosmosis

El 18 de Marzo, Primal Scream publicará su nuevo trabajo; Chaosmosis. Este será el undécimo larga duración de la banda, que ha sido grabado en Londres y Suecia.

Sufjan Stevens – Illinois Special 10th Anniversary Blue Marvel Edition

Y, aunque no es un nuevo disco, a muchos les hará ilusión saber que Sufjan Stevens lanzará el 1 de abril una reedición de su genial disco Illinois, publicado en 2005. En este caso, en la portada del disco, los globos que sobrevolaban el cielo de Chicago han sido sustituidos por Blue Marvel.

James Blake – Radio Silence

Otro de los que sacará disco a lo largo de este año es James Blake. Sabemos que su nuevo trabajo se llamará Radio Silence y se rumorea que contará con la colaboración de Kanye West y Justin Vernon. Este álbum será la continuación del trabajo del artista después de Overgrow, que ganó el Mercury Prize en 2013.

M.I.A. – Matahdatah

Matahdatah es un proyecto multimedia formado por una serie de vídeos cada uno de ellos realizado en un país diferente. El primero de estos vídeo “Matahdatah Scroll 01” verá la luz en Julio.

The Last Shadow Puppets

El dúo formado por Alex Turner y Miles Kane está de regreso. Hace unos días presentaban “Bad Habits” su primer single desde 2008. Aun no hay una fecha definida para la publicación de su segundo trabajo, todo apunta a que saldrá en  primavera.

PJ Harvey

Después de Let England Shake, publicado en 2011, PJ Harvey tiene preparado un nuevo disco que verá la luz en primavera. Este disco fue grabado en sesiones abiertas al público.

M83

Hace ya cuatro años desde la publicación de aquel maravilloso Hurry Up, We’re Dreaming, el sexto disco de Anthony Gonzalez, más conocido como M83. Este año se espera un nuevo disco del artista que ya ha dicho sobre el mismo que es muy épico y contiene diferentes géneros que se supone no se deberían mezclar, pero el ha conseguido que convivan juntos dentro de un mismo trabajo.

 

TOP 50: Mejores Canciones Internacionales del 2013


#50. Idol – Smith Westerns

#49. Swim and Sleep – Unknown Mortal Orchestra

#48. Melody Calling – The Vaccines

#47. Bound 2 – Kanye West

#46. Middle Sea – Yuck

#45. C´mon, Stimmung – No Age

#44. The Line – Mood Rings

#43. Hare Tarot Lines – No Joy

#42. Check my Heart – The Pastels

#41. Crawling after You – Bass drum of death

#40. Sorrow – Frankie Rose

#39. I come from the mountain – Thee Oh Sees

#38. Flower Power – Ringo Deathstarr

#37. Wind Up – Pity Sex

#36. Rip Van Winkle – Shannon and the Clams

#35. Teradactol -. Big Deal

#34. Hang to the life – Jorge Elbrecht ft. Ariel Pink

#33. No shelter – Blouse

#32. Wings – Haerts

#31. Sun kissed bliss – SPLASHH

#30. Mirror – Weekend

#29. Dreamphone – Peach Kelli Pop

#28. Despair – Yeah Yeah Yeahs

#27. You changed me – Sean Nicholas Savage

#26. Sail to the sun – Wavves

#25. Send them away – Beaches

#24. Pelican Man – Youth Lagoon

#23. Hypnotic Regression – Girls Names

#22. It all feels right – Washed Out

#21. We no who r u – Nick Cave and the bad seeds

#20. Afterlife – Arcade Fire

#19. 90210 – The Courtneys

#18. Do it Again – Camera Obscura

#17. The Hearse – Wampire

#16. A Dancing Shell – Wild Nothing

#15. Hit the waves – The Mary Onettes

#14. Clash the truth – Beach Fossils

#13. Colleen Green – Heavy Shit

#12. Bagboy – Pixies

#11. Alien Days – MGMT

#10. Demons – The National

http://www.youtube.com/watch?v=N527oBKIPMc

#9. Sure as Spring – La Luz

http://www.youtube.com/watch?v=FAXNdBK98L4

#8. Future Folklore – Crystal Stilts

http://www.youtube.com/watch?v=QS6GSs72mgk

#7. Cockroach – Crocodiles

http://www.youtube.com/watch?v=h2qFOO3VM1M

#6. Never Run Away – Kurt Vile

http://www.youtube.com/watch?v=yq5sb6_W4LU

#5. Monster Love – Soko

http://www.youtube.com/watch?v=lFx1t8a1GmQ

#4. Unbreak my mixtape – M.I.A

http://www.youtube.com/watch?v=NRSEDnpINE8

#3. Waiting for something to happen – Veronica Falls

http://www.youtube.com/watch?v=AkidhFXCm_U

#2. Next Stop – Bleached

http://www.youtube.com/watch?v=5dnhszniNUk

#1. Only tomorrow – My Bloody Valentine

http://www.youtube.com/watch?v=y2FQ3ih0MoE

Wild Nothing / Empty Estate


Wild NothingCuando haces un disco tan bueno que es difícil de superar hasta por ti mismo es la hora de cambiar de registro y presentar algo nuevo si no quieres que la gente se aburra.

A eso se dedica Jack Tatum desde que comenzó en 2009 con Wild Nothing, reinvención de su música una y otra vez, sin dejar de lado la guitarra y sintetizadores como foco de atención.

Si fue un salto pasar de su debut ‘Gemini’ a ‘Nocturne’, mucho más alto ha sido el salto dado de ‘Nocturne’ a este ‘Empty Estate’. ‘Nocturne‘ tiene el título que merece, el disco entero venía cubierto por un suave manto  de oscuridad, pero no una oscuridad tenebrosa, si no positiva. Es como si ese manto tuviese a Tatum cegado limitándolo a un estilo más cerrado, y ahora con este ‘Empty State’ la venda desapareció de los ojos mostrándole el día (en contraposición a ‘Nocturne’) sobreestimulando su mente para crear algo totalmente nuevo que se mueve en terrenos que no había pisado aún.

‘Empty Estate’ es un viaje en el tiempo, un disco que parece hecho en los 80, pero pensando en el año 2000, imaginándonos a todos viajando en coches voladores y vistiendo ropa astronautica, toda esta parafernalia es lo que evoca principalmente ‘A Dancing Shell‘, el que ha sido single de presentación.

En cuanto al resto de canciones podemos distinguirlas en las que merecen la pena por su parte vocal como ‘Ride‘ y las que lo hacen por su atractivo instrumental como ‘The Body in Rainfall‘ y ‘Data World‘. “She’s my big eyed girl”… repite una y otra vez combinado con una intrépida melodía de sintetizador en ‘Ocean Repeating‘ elevándola a hit. El EP lo completan dos instrumentales que tampoco aportan nada suficientemente destacable, en todo caso ‘Hachiko‘ puede servir de cierre y desconexión de la atmósfera Wild Nothing.

Para cerrar con broche de oro el portadón me tiene totalmente embobado con esas figuras y colores propias de hamburguesería de serie americana a los Salvados por la Campana.

Wild Nothing estará tocando el jueves 23 de Mayo en el Primavera Sound de Barcelona, en el escenario Heineken a las 18:25. 

Mejores discos internacionales de 2012

10. Alt-J – An Awesome Wave
El primer larga duración de este cuarteto de Leeds recibió desde el primer momento alabanzas y buenas críticas de la prensa musical especializada. Se trata de un compendio de trece canciones que combinan rock, pop, folk e incluso un poco de electrónica -tal vez por eso haya calado en tantas personas- en las que destaca la peculiar voz de Joe Newman, característica donde las haya.  ‘An Awesome Wave’ ganó el Mercury Price de este año, uno de los premios a la música más importante de Inglaterra, signo de reconocimiento al buen hacer que han demostrado los británicos en su álbum debut, mimado y cuidado hasta el último detalle. Nos vuelve locos.

9. Wild Nothing – Nocturne
Si antes Wild Nothing eran el cargado mojito veraniego en la tumbona de una idílica playa, ahora son la melancólica resaca del domingo de otoño, atardecer y hojas caídas por la ventana incluidas. En otras palabras, los chavales han crecido. Con la intención ochentera, surfera y dreamy intacta, sí, pero con muchísimo más estilo y menos inocencia. Un disco donde Wild Nothing se mantienen en la cumbre del dream pop de baja fidelidad y superan con creces la prueba de fuego del LP sophomore sin, por ello, dar muestras de haber alcanzado su techo.

8. Rufus Wainwright – Out of the Game
Seamos sinceros: por una razón o por otra, los discos de Rufus Wainwright nunca han sido el paradigma de la accesibilidad ni del estribillo que te aprendes a la primera escucha. En cambio, su último álbum, con Mark Ronson como productor, se anunciaba “pop y radiable” y, aunque al final no haya sido así del todo, ‘Out of the Game’ tiene tantas buenas canciones que por momentos parece más un recopilatorio de grandes éxitos que un álbum de estudio. En ‘Perfect Man’ -una de las melodías más bonitas del álbum-, Rufus confiesa que está haciendo lo que puede para que “todas las rosas florezcan al mismo tiempo” y, si tomamos esa afirmación como una metáfora en la que las rosas son las canciones de un disco, no podemos negar que en éste lo haya conseguido. Al final, el mensaje de ‘Out of the Game’ queda más que claro: Rufus is back, bitches.

7. The Delta Saints – Death Letter Jubilee
Vale, hemos hecho trampa… diréis… ¡Pero si aún no ha salido el nuevo disco de The Delta Saints! ¿Por qué está en esta lista? Muy sencillo… el disco debería haber sido lanzado a finales de año pero, suponemos, por trámites con la discográfica, han tenido que postponer el lanzamiento a febrero de 2013 pero el disco realmente se grabó a lo largo de 2012. Hemos tenido la oportunidad de escuchar este DISCAZO debido a que financiamos su lanzamiento a través de Kickstarter con lo que lo tenemos en nuestros iPod desde Noviembre y os podemos decir que es una delicia. Rock en estado puro… fresco y a la vez añejo. El joven grupo de nashville ha conseguido empacar lo mejor de su sonido en 12 fabulosas canciones que transmiten fabulosamente la potencia de su eléctrico directo. Magnífica voz, magnífica instrumentación y fabulosa producción. Escuchadlo en cuanto salga, no os defraudará.

6. Of Monsters And Men – My Head Is An Animal
Of Monsters and Men son la gran revelación de este 2012 dentro del indie folk. Sincronía vocal e instrumental con un alma alegre y sincera en los doce cortes que componen su primer largo. Los islandeses han elaborado un trabajo muy redondo sabiendo tocar la tecla para emocionar con ritmos pegadizos y vibrantes que llenan de felicidad a aquel que tiene el placer de escucharlos. Voces dulces y amables y elementos instrumentales como el acordeón y la trompeta que armonizan los ritmos de las guitarras de este sexteto del norte de Europa. A ver si en 2013 podemos disfrutarlos en directo por España.

5. Hot Chip – In Our Heads
¿Cómo es posible que este grupo se enfrente ya a su quinto disco de estudio bajo los paradigmas de la modernidad y no resulte pesado ni repetitivo para los que les hemos seguido todo este tiempo? Quizá porque más alla de esas influencias ochenteras, los teclados cruzados, las vocales -y juegos de voces- muy cuidadas, algunas guitarras muy Prince y capas de beats y samplers locos -entre otras cosas- el grupo de Alexis Taylor ha construido un disco muy compacto, con más bien pocos singles pegadizos de primeras (ni siquiera el adelanto del disco que fue ‘Flutes’, temazo de 7 minutos) que tiene su gran recorrido en las escuchas posteriores y la apreciación de los detalles y grandes melodias; y dejarse capturar por emocionantes baladas (me refiero a la grandísima ‘Look at Where We Are’ entre otras), disfrutar con la elegancia mayuscula de temas como ‘These Chains’ o locuras de ritmo del tipo ‘Night and Day‘.

4. DIIV – Oshin
De una pequeña colección de experimentos creados en su habitación a un discazo como es ‘Oshin’. Zachary Cole Smith no era consciente de lo que tenía entre manos hasta que la bomba estalló. Un viaje de trece canciones que recrean diferentes ambientes y atmósferas que beben del dream-pop ochentero y un shoegaze poco agresivo que incluso a veces escupe post-rock en pequeñas dosis. Este larga duración es una obra maestra de melodías agridulces donde los instrumentos devoran cada corte. Una mezcla de géneros donde las voces ininteligibles hacen que cada canción crezca y se enlace con la siguiente como si se tratase de una sola. Un puesto número 4 que bien podría ser el 1 del indie internacional de 2012.

3. The xx – Coexist
La continuación más esperada de los últimos 10 años llegó por fin este septiembre y ha resultado también ser uno de los discos que más polémica ha generado. Tras su debut allá por el verano de 2009 con un álbum increíble que los llevó a los altares, les hizo girar por todo el mundo e incluso ganar el prestigioso e importante -también monetariamente- Mercury Prize las opiniones enfrentadas no se hicieron esperar. ‘Coexist’ sigue la línea de su predecesor, siendo capaz de mantener esa sensación tan característica de “coitus interruptus”, de subidón que no llega, pero se vuelve más minimalista si cabe y se le añade una capa extra de base electrónica que subraya la elegancia y base rítmica del conjunto. Lo mejor, los temas ‘Angels’, ‘Fiction’ o ‘Sunset’, sin duda a gran nivel y el equilibro en general del CD. ¿Lo peor? Hacer uno de esos discos que entró directamente en esas listas de “imprescindibles de los 1700s” pesa como una losa y le saca los colores a cualquiera, éste incluido, lo cual no habla precisamente mal de él. Un tercer puesto con opiniones diversas entre los redactores de NTD.

2. Tame Impala – Lonerism
Hace poco que empecé a leer ‘Cosmos’ de Carl Sagan. El libro es un tratado de divulgación científica orientado a todos los públicos, haciendo de todos los entresijos del universo y de la vida un ente comprensible, fácil y entretenido. El segundo trabajo de Tame Impala es, en cierto modo, bastante deudor de esa filosofía. Los australianos recogen la siembra de la psicodelia clásica, alejada en general de la cultura de masas, y la transforman en algo pop, accesible y divertido. ‘Lonerism’ es un disco grandilocuente, épico, tremendo. Que busca el sol a través de guitarras, de melodías soleadas y estructuras disonantes. ‘Lonerism’ es un disco del que, con toda seguridad, hablaremos a nuestros hijos mientras sacamos pecho. Hijo, yo estaba ahí.

1. Chromatics – Kill For Love
El de Chromatics no es un disco que, por norma general, debiese gustar a demasiada gente a la hora de abordarlo. ‘Kill For Love’ es un trabajo en sí, incoherente si lo analizamos en extractos sueltos. Y es lógico que encontrarse un disco de hora y pico después de cinco años sin material nuevo de la banda pueda echar atrás. Sin embargo, es esa concepción cinematográfica la que lo convierte en algo enorme. Es imposible pulsar el play en la evocadora ‘Into The Black’ y que no te dejes llevar, mecido por sus sensuales ritmos, por las voces aterciopeladas, por sintes y ritmos cargados de oscuridad, por esa sensación de opresión que acaba en placer. Y si por el camino te encuentras temas tan soberbios como la homónima ‘Kill For Love’, ‘These Streets Will Never Look The Same’ o ‘Lady’, acaba por un salir un disco redondo.

Wild Nothing / Nocturne


Si el sello neoyorquino Captured Tracks se ha convertido en una de las más reputadas referencias del panorama alternativo yanqui y anglosajón en sólo cuatro años, es de recibo otorgar parte de culpa a Jack Tatum, chavalín que por aquél entonces apenas superaba la veintena y compositor de unas demos, que valdrían su fichaje, que estaban en clara consonancia con el espíritu que quería implantar el sello: pop lo fi y dreamy respetuoso e influenciado por el pasado y escrito en clave contemporánea. Wild Nothing pronto se convirtió en santo y seña de la casa discográfica con un ‘Gemini’ (2010) que entró por la puerta grande de medios y público, consolidando una escena a la que se sumarían Beach Fossils, Cosmetics, Girls Names o Minks ese mismo año.

Era de esperar, por tanto, que el siempre difícil segundo trabajo de los de Virginia llegase con expectación, máxime cuando su sello lleva todo 2012 rozando la excelencia (DIIV, Heavenly Beat, Craft Spells, Holograms…).

Sin embargo, algunas cosas han cambiado durante el trayecto: si antes Wild Nothing eran el cargado mojito veraniego en la tumbona de una idílica playa, ahora son la melancólica resaca del domingo de otoño, atardecer y hojas caídas por la ventana incluidas. En otras palabras, los chavales han crecido. Una madurez que no ocultaban en su primer adelanto, una ‘Shadow’ reposada y voladiza que se escurre entre acústicas y vientos cargados de morriña y culpabilidad. Y es precisamente en ese paso adelante donde ‘Nocturne’ carece de concreción y encuentra sus mayores virtudes y defectos. Seamos claros, el disco adolece de una canción estrella clara, lo que sería ‘Chinatown’ a ‘Gemini’. Algo que, por otra parte, se hubiese solucionado con la introducción de ‘Nowhere’ –split publicado a principios de año–, mucho más directa y pegajosa que su predecesora y sin perder demasiados litros de su nueva savia por el camino.

De todos modos, y partiendo desde esa premisa, el disco es un gran disco, un salto de trampolín necesario para no caer en la obviedad y el atosigo y un estupendo retrato de todas las facetas de Jack Tatum.
Y es que es también en esa no monotoneidad donde Wild Nothing ganan enteros respecto a un primer disco que quizá peca de algo más plano y monofacético que su hermano mayor. Con la intención ochentera, surfera y dreamy intacta, sí, pero con muchísimo más estilo y menos inocencia. Así lo demuestran en la homónima ‘Nocturne’ o en ‘Midnight Song’, entre punteos certeros y aires de grandilocuencia. Los títulos, de hecho, no pueden ser más concluyentes. A lo largo de todo el disco encontramos un espectro oscuro en el que Jack Tatum no se había prodigado demasiado hasta entonces, pero que, pese a todo, va dilucidándose y tornándose lumínico progresivamente hacia el ecuador del disco: ‘Nocturne’ nace del fango y el reposo y huye hacia la luz.

Es ‘This Chain Won’t Break’ –para servidor la canción más destacada del tracklist– el punto de inflexión, donde hasta Tatum aparca su voz grave para entrar en un tono más agudo y optimista, incluida una letra que no parece hablar de desamor, sino de todo lo contrario (“esta cadena no se romperá por ti”). A partir de ahí, es más el sol que la luna el que baña el disco. Desde la Destroyeriana ‘Disappear Always’ –a la que perdonaremos ese punteo tanto casposo a lo Manic Street Preachers que aparece y desaparece–, pasando por la baleárica ‘Paradise’ –otra muestra de lírica optimista; “el amor es el paraíso”– en la que se vuelven a encontrar con The Cure, hasta llegar a ‘The Blue Dress’, coqueta con el tropicalismo, y ‘Rheya’, llena de sintetizadores que aportan color y refresco.

En definitiva, un disco donde Wild Nothing se mantienen en la cumbre del dream pop de baja fidelidad y superan con creces la prueba de fuego del LP sophomore sin, por ello, dar muestras de haber alcanzado su techo. Tenemos Wild Nothing para rato. Así sea.

Lo que sonará de aquí a diciembre: catálogo de próximos lanzamientos


Una vez superado el ecuador del año, con una cosecha de discos ya más que interesante, y aún con la resaca post-festivales, es hora de mirar de nuevo a las novedades discográficas que se sucederán de aquí a diciembre. Y es que la cosa viene cargada hasta las trancas. Más que eso, incluso. Desde regresos tras años de hiato (Bloc Party, Cat Power, The Killers), pasando por continuaciones de debuts aclamados (Two Door Cinema Club, The XX, Mumford & Sons) hasta estrenos que apuntan muy alto (TOY, The Cads, TUYA). Repasamos en un sólo post cargado de vínculos –no se me agobien, por favor– lo que acontecerá en los meses venideros.

Aunque parece que septiembre es el mes favorito para los nuevos lanzamientos, en agosto ya se puede empezar a salivar. Y de qué manera. Cuatro años después de ‘Intimacy’ y con varias amenazas de separación de por medio, finalmente Bloc Party lanzarán su cuarto disco con la formación intacta. El álbum se llamará ‘Four’ –original, ¿eh?–, verá la luz el 26 de agosto y ya tiene un primer adelanto en el que Kele y los suyos regresan al sonido guitarrero de su primer disco. Y eso es siempre una grata noticia cuando se trata de ellos. Otros que vuelven son Wild Nothing, que ya nos maravillaron en 2010 con su debut ‘Gemini’. De nuevo de la mano de Captured Tracks, el proyecto de Jack Tatum dará a luz a ‘Nocturne’ el 27 de agosto, disco del que ya conocemos este single en el que se muestran más relajados y ochenteros que nunca. Antes de esto, el 20 de agosto, llegará a los mercados uno de los debuts que más llevamos esperando. Los británicos The Cads se estrenarán con un ‘Lessons:Illustrated’ que gustará a los fans de los últimos Foals y Local Natives, como muestran en su primer single –de precioso vídeo, todo sea dicho–.

Con los últimos rayos de sol del verano llegará la locura absoluta. Olvídense de planear demasiadas vacaciones –o al menos no se vayan a un sitio sin internet– en septiembre. Porque es el mes que han elegido The XX para dar continuación a su aclamadísimo primer álbum. Su disco sophomore lleva por título ‘Coexist’ y llegará a nuestras estanterías el 10 de septiembre. De momento, el primer adelanto nos deja algo fríos pero, ¿quién somos nosotros para dudar de semejantes talentos? Sólo una semana antes, el 3 de septiembre, Two Door Cinema Club también estarán publicando su segundo álbum, bautizado como ‘Beacon’ y en el que no dan muestras de ir a cambiar ningún ápice de su efectiva fórmula bailable. O eso es lo que deducimos del trailer que han usado a modo de presentación. También en el noveno mes anual llegará el también segundo álbum de los también masivos gracias a su debut Mumford & Sons. Su nuevo trabajo ha sido titulado ‘Babel’ –estamos de un original subido este año– y saldrá el 24 de septiembre. Los folkies británicos también –también, también– anticipan su trabajo con un trailer que podéis ver aquí y que es mucho menos esclarecedor que el de sus compatriotas pero en el que tampoco anticipan demasiado cambio. Algo menos hypeado pero igualmente de interesante se presenta el segundo álbum de The Soft Pack, que ya entraron con buen pie hace un par de años a base de guitarras distorsionadas y garajeras. El resultado definitivo de dos años de trabajo lo podremos comprobar en ‘Strapped’ y en este adelanto en el que se muestran en plena forma.

Algo madrugadores serán Cat Power y Animal Collective. El 4 de septiembre ha sido la fecha que ambos han elegido para publicar nuevo material: la radiante Cat Power anunciaba su vuelta con ‘Sun’ y lo celebraba con esta nueva canción que formará parte de dicho trabajo mientras que Animal Collective vuelven a las andadas tres años después de su ‘Merriweather Post Pavillion’ con ‘Centipede Hz’, disco que ya cuenta con tres adelantos (uno, dos y tres).
Con más revuelo se espera el disco de The Killers, ‘Battle Born’, que llegará el 17 de septiembre tras cuatro años de silencio en los que, al igual que Bloc Party, han corrido ríos de tinta sobre una posible separación. El grupo liderado por Brandon Flowers ya ha dejado escuchar ‘Runaways’ –que si queremos ser The Who, que si ahora Queen–, en la que no parecen remontar el vuelo pero que seguro que encanta a su legión interminable de fans. De todos modos, y aunque pinte mal el tema, esperaremos al definitivo lanzamiento para el veredicto final. El mismo día que el regreso de The Killers, Grizzly Bear harán lo propio con ‘Shields’, disco del que ya han presentado credenciales con ‘Sleeping Ute’.

No nos olvidamos de los estrenos que dejará el final del verano. Los británicos TOY debutarán con álbum homónimo después de un año de singles y conciertos en los que han pasado de ser unos absolutos desconocidos a convertirse en una de las mayores esperanzas de las islas. Y con singles como este, no es de extrañar que estemos ya impacientes ante el primer largo de los chavales melenudos. Algo más cerca, dentro de las fronteras nacionales, llegará otro debut al que le tenemos muchísimas ganas. David T. Ginzo –otrora acompañante de Sidonie, Anni B. Sweet, Templeton, etecé– se lanza en su nuevo proyecto como TUYA con un disco que aterrizará en septiembre –aún sin fecha exacta– con el sello Subterfuge y que tiene pinta de ir a sonar tan bien como esta ‘Hands Of Wasted Men’.

Otro grupo nacional que prepara segundo asalto es Hola A Todo El Mundo. De nuevo bajo Mushroom Pillow, los madrileños volverán con nueva referencia discográfica para el 9 de octubre. El disco se titulará ‘Ultraviolet Catastrophe’ –precioso– y está inspirado en un poema de Roy Tiger Milton. En el trailer que han preparado suenan mucho más electrónicos que en sus dos anteriores trabajos y…hemos de reconocer que nos encanta. También en octubre, el día 5, llegará ‘Lonerism’, el segundo álbum de los australianos Tame Impala. Hasta entonces, y para ir abriendo boca, ya podemos escuchar esta ‘Apocalypse Dreams’ en la que derrochan épica y efectividad como nunca antes.
Unos días después, el 16 de octubre, llegará la primera referencia en solitario de Benjamin Gibbard, alma de Death Cabe For Cutie y The Postal Service entre otros. Su primer álbum con su nombre se titula ‘Former Lives’ y sonará, según el propio cantante, a Big Star o Teenage Fanclub, aunque aún no se ha desvelado ninguna canción.

Antes de todo esto, uno de los grupos más hypeados de los últimos años tendrá que reafirmarse en su segundo álbum. ‘Come Of Age’ de The Vaccines llegará el 4 de septiembre a las tiendas. Hasta el momento, nos conformamos con el single ‘No Hope’ que, si bien no aporta nada nuevo al sonido de la banda, sigue siendo tan efectivo y frenético como su debut.

Volviendo a España, y sin fecha de presentación, Mvnich vienen pisando fuerte. Tras varios años de conciertos, los gallegos se han encerrado en los estudios El Tigre –regentados por algún que otro We Are Standard– para ultimar la grabación de ‘Ina’ del que ya conocemos la primera canción. Y ojo, que como el disco entero mantenga el nivel, podemos estar hablando de una de las grandes sorpresas nacionales del año.

Pasado octubre, las cosas se relajan. Necesario para asimilar toda la cosecha que nos espera durante los tres próximos meses. Aún así, se espera que Beady Eye, Crystal Castles, Bombay Bicycle Club, Fang Island, MGMT The Strokes vayan preparando el camino de sus respectivos nuevos álbumes. Caso de Arcade Fire o Vampire Weekend, que ya han anunciado que están en el ajo pero tendremos que esperar a 2013 para saber más de ellos. Así todo, vayan cogiendo las palomitas. Va a estar entretenido.