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‘Unconditional I (Lookout Kid)’ es el nuevo adelanto del sexto álbum de Arcade Fire, ‘WE’

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Tras haber sido adelantado en directo en recientes actuaciones sorpresa que van desde el Bowery Ballroom de Nueva York hasta la carpa Mojave de Coachella, hoy se publica oficialmente ‘Unconditional I (Lookout Kid)’, el segundo avance del “excelente sexto álbum” (The New Yorker) de Arcade Fire.
WE, el esperado sexto álbum de estudio de Arcade Fire, se publicará el próximo 6 de mayo de 2022 a través de Columbia Records. Ya lo puedes reservar aquí.
Al igual que el primer single, ‘The Lightning I, II’, que The New York Times calificó de “ardiente… con una esperanza sincera y ardiente“, ‘Unconditional I (Lookout Kid)‘ también aparece en la segunda cara de WE, la mitad del disco que canaliza y se deleita en el poder y la alegría de la (re)conexión humana. En la letra de la canción, Win Butler, de Arcade Fire, ofrece un consejo sincero y se preocupa por las generaciones venideras ante los innumerables retos de un futuro incierto. El resultado es un alegre coro de optimismo que celebra el amor incondicional como un ideal aparentemente inalcanzable que se produce de forma natural y sin esfuerzo con los hijos.

Producido por Nigel Godrich, Win & Régine, y grabado en múltiples lugares, incluyendo Nueva Orleans, El Paso y Mount Desert Island, WE paradójicamente destila “el mayor tiempo que hemos pasado escribiendo, sin interrupción, probablemente nunca“, según Win Butler de la banda, en un épico álbum conciso de 40 minutos que habla tanto sobre las fuerzas que amenazan con alejarnos de las personas que amamos, como de la urgente necesidad de superarlas. WE es una experiencia catártica, un estudio de contrastes y un viaje de la oscuridad a la luz a través de siete canciones divididas en dos lados distintos: el lado “I” que canaliza el miedo y la soledad del aislamiento, y el lado “WE” que expresa la alegría y el poder de la re-conexión.

I

Age of Anxiety I
Age of Anxiety II (Rabbit Hole)
End of the Empire I-IV

WE

The Lightning I, II
Unconditional I (Lookout Kid)
Unconditional II (Race and Religion)
WE

The National también hacen parada en Pamplona en mayo en su tour 2022.



The National trata la música rock como si fuese un bálsamo. Durante más de dos décadas, han creado canciones que navegan por un mundo herido, creando un espacio donde las almas desanimadas puedan unirse y brindar por cada día nuevo. En ese tiempo, han crecido tanto como artistas como compositores, evolucionando desde el indie más clásico a una de las bandas más aventureras e influyentes de nuestro tiempo, con un impacto que reverbera a través de los mundos del rock alternativo, la composición clásica de vanguardia, e incluso llegando al Top 40 de música pop.

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Sorprendentemente, The National ha sobrevivido a la montaña rusa que empezó en pequeños bares y que ha terminado en ser cabezas de cartel en los mayores festivales del mundo. Hay grupos que son como una familia, y The National lo son, y en todos los sentidos. Con el enigmático pero carismático cantante principal, Matt Berninger flanqueado por Aaron Bryce Dessner, los superdotados multi-instrumentistas que proporcionan textura de ensueño a todas las composiciones, y Scott y Bryan Devendorf, la sección rítmica telepática que lleva las canciones a esos picos dramáticos tan habituales en su música. Aunque todos provienen de Cincinnati, The National oficialmente empezó en Brooklyn en 1999.

Las entradas ya están a la venta aquí.

La Familia Tomavistas tendrá que reencontrarse el próximo año. Tomavistas Festival aplaza su edición hasta 2021


En estos tiempos raros, en los tenemos tantas ganas de abrazar a nuestra familia y decirles lo que les queremos, se hace particularmente duro también posponer esa serie de abrazos, besos, brindis y amor exacerbado a la música que procesamos con nuestra Familia del Tomavistas. Una cita que tenemos marcada a fuego en el calendario, en la que cuesta pasear por el recinto sin caer en las garras de algún amigo y amante de la música, en la que esa gran familia forjada en Madrid y alrededores al fuego de un escenario tiene aquí su cita donde amistad y música sobresalen de manera especial.

https://www.youtube.com/watch?v=ASytjuXKp1g&feature=youtu.be

Esta vez no ha sido posible, el jodido coronavirus también hace posponer el Tomavistas a 2021. Eso sí, guardad la entrada, y consigamos que el próximo año, el Tierno Galván luzca con sus mejores galas. No dudamos que así será. El próximo 2 de junio tendremos los primeros nombres de la próxima edición que tendrá lugar los días 27,28 y 29 de mayo del próximo año.

tomavistas 2021

Os dejamos el comunicado de la organización.

 

“Hola, Familia Tomavistas:
Como bien sabéis, todo el equipo que conforma Tomavistas llevamos un año trabajando en esta edición con mucha dedicación y, sobre todo, con mucha ilusión.

Cuando estalló la crisis sanitaria que desgraciadamente nos está tocando vivir y ha puesto patas arriba nuestros planes, nuestros sueños e incluso nuestras rutinas, empezamos a trabajar a contra reloj para el cambio de fechas a septiembre. Teníamos el cartel reconstruido con muy pocas bajas y la ilusión era la misma, pero dado que seguimos viviendo en estado de alarma, con unas fases de desescalada aún por definirse claramente en Madrid y sin garantías de poder llevar a cabo el festival como lo teníamos planteado, nos vemos obligados por fuerza mayor a trasladar nuestra sexta edición al 27, 28 y 29 de mayo de 2021. De este modo, confiamos en que podamos celebrarla con todas las garantías de seguridad para todos vosotrxs el próximo año.

El día 2 de junio anunciaremos algunas de las bandas, ya confirmadas este año, que nos acompañarán en este cambio y pondremos en marcha el proceso de devolución del importe de las entradas para quien lo solicite. En esta misma fecha os daremos varias opciones: conservar la entrada que por supuesto será válida para la edición  de 2021; cambiarla por un vale consistente en el importe de la entrada que hayáis adquirido y poder canjearlo por conciertos programados por Tomavistas; o devolver la entrada y recuperar el importe de la misma. Habilitaremos una dirección de email para que nos hagáis llegar vuestra decisión con respecto a este proceso y os contestaremos uno a uno indicándoos los pasos a seguir.

Obviamente la decisión no ha sido nada fácil porque es frustrante no poder abrir nuestras puertas y no poder recargarnos con esa energía que nos produce el veros disfrutar cada año de este festival que sentimos tan nuestro como vuestro. Nos queda la motivación y la esperanza de seguir trabajando con toda la ilusión de poder disfrutarlo al 100% con todos vosotros el año que viene.

Agradecer desde aquí vuestra paciencia y sobre todo vuestro apoyo a través de vuestros mensajes llenos de energía. No son momentos fáciles para nadie y el apoyo que nos habéis mostrado nos hace constatar que Tomavistas tiene mucha suerte de teneros porque sois un público único.

Esperamos veros a todxs en 2021.
Muchísimas gracias de todo corazón.

@TomavistasTeam ”

 

 

https://www.youtube.com/watch?v=z26-HU03PCY

Suede se suman como cabeza de cartel al Tomavistas


suede en tomavistas festival

La Familia Tomavistas tiene un nuevo motivo para celebrar, los británicos Suede anuncian un único pase en festivales durante 2020 y será en Madrid, en el Tomavistas, donde podremos volver a disfrutar de Brett y los suyos. Una banda a la que los años le sientan cada vez mejor, para muestra la trilogía construída con ‘Bloodsports’, ‘Night Thoughts’ y ‘The Blue Hour’. 

 

https://www.youtube.com/watch?v=hXBOvW2cKCk

Cinco años después de su último paso por la capital, los fans de Suede podremos volver a cantar a pleno pulmón grandes éxitos de la talla de ‘Animal Nitrate’, ‘She’ o ‘We´re The Pigs’.

Una confirmación de lujo para un Tomavistas que ya tiene en su cartel a artistas de la talla de Jarvis Cocker, León Benavente, El Columpio Asesino, Novedades Carminha, Boy Pablo, Allah-Las, Austra, Mikal Cronin, Cate Le Bon, Maika Makovski, Mujeres, Biznaga, Sen Senra, Las Ligas Menores, Chaqueta de Chándal y Side Chick.

https://www.youtube.com/watch?v=i7mEB2wnDLQ

Tomavistas Festival tendrá lugar en Madrid los días 21,22 y 23 de mayo. Abonos a la venta aquí.

Tomavistas vuelve al formato de 3 días en 2020, del jueves 21 al sábado 23 de mayo


tomavistas suma jornada en 2020

Tomavistas Festival acaba de anunciar que en su próxima edición 2020 volverán al formato de tres días. En esta ocasión será de jueves a sábado, no de viernes a domingo (como ocurriera años atrás). Una nueva jornada para poder sumar bandazas a nuestro festival favorito de Madrid.

https://www.youtube.com/watch?v=h5O6Q7ywkyg

Los abonos se pueden adquirir aquí. Y no te descuides que este año habrá otro sold out por descontado.

32 grupos y solistas de catorce países difunden su mensaje de música y tolerancia en WOMAD Cáceres 2019 del 9 al 12 de mayo


 

32 grupos y solistas de catorce países difunden su mensaje de música y tolerancia en WOMAD Cáceres 2019 del 9 al 12 de mayo.

womad caceres 2019

Voces de mujeres y de hombres que han experimentado la dificultad de vivir y han alcanzado la liberación a través de la música y del baile, se expanden en WOMAD Cáceres 2019, que se celebra entre el 9 y el 12 de mayo. Treinta y dos grupos y solistas de catorce países traen a la ciudad extremeña sus mensajes y actitudes de tolerancia y amistad en uno de los grandes acontecimientos culturales de la región. Entre las voces que se difundirán a los miles de asistentes al festival de las músicas del mundo, figuran la de John Ellison, el músico de soul que conoció el racismo en su país, Estados Unidos. También la de Calypso Rose, la “reina del calypso”, una luchadora en Trinidad y Tobago por la igualdad y los derechos humanos. La de Pascal Danaë, líder de Delgres, que tomó este nombre de un soldado negro que luchó contra la esclavitud en Guadalupe. Y la de la turca Gaye Su Akyol, que funde en su música un compromiso político y poético. También la de Les Négresses Vertes, un nombre asociado a una canción concebida como manifiesto antirracista. Y la de Menwar, cuya trayectoria está inspirada por el pasado esclavista de su país, Isla Mauricio; o la de la argentina Mica, militante de los derechos de la mujer. Ellos y el resto de sus compañeros proceden de los catorce países que están representados en esta edición de WOMAD Cáceres 2019: España, Togo, Francia, Perú, Argentina, Turquía, Marruecos, Estados Unidos, Inglaterra, Isla de Mauricio, Cuba, Holanda, Senegal y Trinidad y Tobago. Este conjunto de creadores aguarda a decenas de miles de aficionados a los ritmos y melodías del mundo. A los citados se suman los españoles-argentinos de Colectivo Panamera, la cubana Yaite Ramos con su proyecto La Dame Blanche, el marroquí Maalem Hamid El Kasri, la española Maria Rodés, la hispanoperuana Mariella Köhn, los españoles de Quentin Gas & Los Zíngaros, el togolés Peter Solo y su grupo Vaudou Game, y los holandeses Jungle by Night.

 

Aunque la presencia extremeña es destacada en la programación del multitudinario espacio de la Plaza Mayor, con nombres “históricos” como Miguel Caldito, y recién estrenados, como DelRey y Seventh Sun, u otros como Les Motriz, EnVerea y El Cid, los grupos extremeños emergentes cuentan con un espacio propio en la plaza de Santa María, el denominado escenario IJEX@WOMAD. Allí desplegarán sus bagajes musicales Tree House, Free Mind, Pepe Peña & The Garden Band, Puerta Oeste, Los Tai Tabú, La Moma Vieja, J Vega y Arias.

 

La amplia actividad de festival tiene presencia en más de una docena de ‘escenarios’: la Plaza Mayor, las plazas de Santa María, San Jorge, las Veletas, San Mateo, el Palacio de Carvajal, la Filmoteca de Extremadura, el Instituto El Brocense, tres centros de mayores y, con la incorporación este año, de el Foro de los Balbos para alojar las ONGs y el Museo de Cáceres, para varios de los talleres. Una variedad de actividades reflejan esa diversidad de culturas y expresiones que constituyen WOMAD Cáceres 2019 y que concluirá el domingo 12 a las 17.00 con el tradicional pasacalles recorriendo el casco antiguo, desde el Museo de Cáceres hasta desembocar en la Plaza Mayor. Conciertos

 

El arranque de festival lo pondrán el jueves, a partir de las 20.00, los extremeños de EnVerea en la Plaza Mayor, donde actuarán también ese día Miguel Caldito y El Combo Utopía (20.45), Quentin Gas & Los Zíngaros (21.45) y Vaudou Game (22.50). El viernes se despliegan los tres escenarios principales de WOMAD. En la Plaza Mayor, a partir de las 18.00 participarán DelRey, Seventh Sun (19.40), John Ellison & The Soul Brothers Orchestra (21.00), Colectivo Panamera (23.00) y Les Négresses Vertes (01.00). En la plaza de San Jorge intervendrán Mariella Köhn (17.45), Mica (20.00), Maalem Hamid El Kasri (22.00), Gaye Su Akyol (00.00). Y en el programa extremeño IJEX@WOMAD, actuarán Arias (19.00), J Vega (21.00), Pepe Peña and The Garden Band (23.00) y Tree House (01.00).

 

El día de mayor afluencia, el sábado, están previstos en la Plaza Mayor Les Motriz (18.45), El CID (19.40), Delgres (21.00), Calypso Rose (23.00) y Jungle by Night (01.00). En la plaza de San Jorge actuarán Mariella Köhn (taller, 16.45), Mica (taller, 17.45), Menwar (20.00), Maria Rodés (22.00) y La Dame Blanche (24.00). En la plaza de Santa María se completarán los conciertos extremeños de los grupos emergentes de Free Mind (19.00), La Moma Vieja (21.00), Los Tai Tabú (23.00) y Puerta Oeste (01.00).

 

A la presencia de los artistas, se incorporan las obras cinematográficas que proyecta la Filmoteca de Extremadura, que acerca al público visiones de culturas lejanas en un ciclo de cuatro títulos (dos ficciones y dos documentales) dedicados al presente y a la historia de África: Maputo. Etnografía de una ciudad dividida (18.30), Twaaga y El africano que quería volar (18.00) y Sew the winter to my skin (12.00).

 

Más allá de la música, los relatos orales cobran protagonismo en Mundo de Palabras: una cita en tres centros de mayores (jueves, 12.00) donde futuros actores extremeños leerán para mayores; un encuentro con el poeta, músico y cineasta de Galicia Antón Reixa, fundador de la banda Os Resentidos (viernes, 20.00 en el palacio de Carvajal), y dos recitales músico poéticos: Versos sobre el pentagrama (sábado, plaza de San Jorge, 12.00) y Más que palabras, dirigido por la actriz María José Goyanes (domingo, palacio de Carvajal, 13.00), como homenaje a mujeres poetas en lengua española, con música de piano en vivo. El festival, que tiene el respaldo de la Junta de Extremadura, la Diputación de Cáceres y el Ayuntamiento cacereño a través del Consorcio Gran Teatro, incorpora, como cada año, su Mercado Global, donde la artesanía y la gastronomía evocan en colores, sabores y tactos el espíritu de la diversidad del mundo, y convoca a una representación de oenegés que acuden a Cáceres para dar a conocer sus proyectos humanitarios. Además, la iniciativa Cada Lata Cuenta volverá a estar presente este año en WOMAD Cáceres 2019, en colaboración con el ayuntamiento, con una serie de acciones de concienciación para fomentar el reciclaje de latas de bebidas Con este mismo espíritu, el festival quiere hacer hincapié en la idea de civismo durante los días de celebración de sus actividades. Para ello, se ha elegido el lema “Con CIVISMO, el WOMAD suena mejor”, con el que pretende hacer llegar al público la necesidad de disfrutar del festival cuidando el entorno, que es patrimonio de la Humanidad. Para ello, el festival quiere destacar la colaboración de la Asociación de Vecinos de la Ciudad Monumental.

Galería fotográfica: Willie Nile en Escenario Santander (Santander) – mayo 2018


Willie Nile - 1Con Keith Richards en la manga de la chaqueta y abalado por Bruce Springsteen, Lou Reed o Patti Smith, Willie Nile pasó el domingo 20 de mayo en Escenario Santander, en Santander. Lo hizo poniendo como excusa su último trabajo de estudio, “Positively Willie Nile sings Bob Dylan”, con el que repasa temas como ‘I Want You’ o ‘The Times They Are A-Changin”. Aun así, no dejó de lado sus propias composiciones.

Por aquí os dejamos un puñado de imágenes del encuentro, la última cita de la gira por España del neoyoquino, que a lo largo de mayo le ha llevado por una docena de ciudades.

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Llega el Molly Market a Madrid este fin de semana maridado con Jim Beam y con la música de Chöe’s Clue de la mano de Mad Town Days.

Llega el Molly Market a Madrid este fin de semana maridado con Jim Beam y con la música de Chöe’s Clue de la mano de Mad Town Days.

cartel molly
La nueva edición del mercado Molly Market se celebrará los próximos 5 y 6 de mayo y contará con la participación de Jim Beam que brindará al mercado su whiskey americano diferenciador y el concierto de Chlöe’s Clue de la mano de MadTown Days by Jim Beam.
Llega Chlöe's Clue a Madrid de la mano de Jim Beam y Mad Town Days al Molly Market

Ni más ni menos que 14 ediciones cumple ya el Molly Market. Y este fin de semana, durante los días 5 y 6 de mayo, se trasladan al COAM (Colegio Oficial de Arquitectos de Madrid, en Calle Hortaleza 63) de 11 a 21.30h, con más de 80 puestos de moda, complementos, arte, joyería, diseño, deco, ilustración y gastronomía.

Habrá zona de mercadillo con Mahou presentando sus nuevas birras, para tomarte a parte algún bocadillo acompañados del hilo musical de la zona. Además como colofón de manos de Madtown Days by Jim Beam estará la valenciana Chlöe´s Clue desgranando sus nuevos temas incluídos en “Panorama”.

También habrá talleres infantiles, actividades de swing y un montón de sorpresas para toda la familia.

Horarios.
molly market 2018 horarios molly market 2018 horarios 2

El 10 de mayo vuelve el festival Primera Persona al patio de La Casa Encendida con Vivian Gornick, Tom Gauld y Simon Reynolds.


Festivl Primera Persona en La CAsa Encendida de Madrid

El próximo 10 de mayo arranca una nueva edición del festival Primera Persona en el Patio de la Casa Encendida, con entrevistas y diálogos abiertos, donde los creadores compartirán con el público de manera cercana e informal retazos de sus vidas a través de lecturas y charlas. Ésta será la 3ª edición en La Casa Encendida y el viernes 11 y el sábado 12 continuará en el CCCB de Barcelona, en su 7ª edición.

Festival Primera persona la casa encendida

El festival Primera Persona Madrid contará con la participación de la escritora neoyorkina Vivian Gornick, que será entrevistada a fondo por la periodista y guionista Anna Guitart. Gornick es una de las más ilustres y respetadas escritoras y feministas. El pasado año recibió el premio a Mejor Libro de Ficción que otorga el Gremio de Libreros de Madrid por la versión castellana de Apegos feroces (Sexto Piso, 2017).

Los amantes de la música estamos de enhorabuena, el festival también contará con el crítico y escritor musical Simon Reynolds, que conversará sobre el glam-rock, ese género andrógino, que lo marcó desde sus primeros años de infancia. Hará un recorrido desde los pioneros hasta sus estrellas actuales, y la relación del género con su propia biografía y memo

Tom Gauld, dibujante de cómic e ilustrador escocés hablará sobre su pasión lectora y sus vicios editoriales. Será un stand-up en el que comentará sus viñetas más célebres y la intrahistoria que esconde cada una de ellas. Tres de sus mejores títulos están publicados en España por Salamandra Graphic: Todos tienen envidia de mi mochila voladoraEn la cocina con Kafka y Un policía en la luna

 apegos feroces

PROGRAMA

La Casa Encendida_Primera Persona_Gauld, Tom

20.00 h Tom Gauld

El dibujante e ilustrador escocés Tom Gauld hablará sobre su pasión lectora y vicios editoriales. Será un stand-up comentando sus viñetas más célebres y la intrahistoria que esconde cada una de ellas.

Tom Gauld (Abrerdeenshire, Escocia, 1976) es dibujante de cómics e ilustrador. Muchos le llaman “el dibujante de los amantes de los libros”, porque la gran mayoría de sus viñetas versan sobre literatura y bibliofilia (o bibliomanía). Gauld tiende a reírse (con mucho cariño) de los coleccionistas de libros, de los críticos, de los escritores consagrados, del canon, del género y de la mentalidad sagrada que envuelve a algunos “clásicos” más bien soporíferos. Utilizando un humor lacónico y un ojo pérfido -y un espíritu melancólico- el caricaturista ha creado algunas de las observaciones más cómicas y en-la-diana de todo este asunto de leer, escribir y tener en la mesilla de noche Guerra y paz pero no abrirlo ni borracho. Gauld ha colaborado con The Guardian (diario en el que publica una viñeta semanal desde hace años), The New York TimesThe New YorkerThe Believer y Granta. Salamandra Graphic ha publicado en España tres de sus mejores títulos: Todos tienen envidia de mi mochila voladoraEn la cocina con Kafka y Un policía en la luna.

Más información:

En la cocina con Kafka

Un policía en la Luna

 La Casa Encendida_Primera Persona_S Reynolds 9 Ph Adriana Bianchedi

21.00 h Simon Reynolds

El crítico musical Simon Reynolds, conversará sobre el glam-rock, desde sus pioneros hasta sus estrellas actuales, y la relación del género con su propia biografía y memoria.

Simon Reynolds (Londres, 1963) es un crítico cultural y articulista musical extraño, ya que tanto puede explicar cómo ha bailado (libretita en mano) en raves de electrónica improvisadas en algún punto de la autopista M25 como citar a pensadores como Jacques Derrida o Roland Barthes para analizar algún nuevo brote o mutación de la música pop. Desde que montó su primer fanzine musical mientras estudiaba historia en Oxford, para luego destacar como una de las firmas más personales de la revista Melody Maker, ha escrito sobre música, pero siempre desde ángulos como el género, la raza o la clase social. En eso se han centrado sus textos para cabeceras como The WireThe New York Times o The Guardian. Y sobre eso van sus aplaudidos libros: sobre la relación entre el rock bohemio blanco y la cultura negra callejera o entre la clase obrera y la vanguardia electrónica, entre otros fenómenos. También ha vaticinado, creando de paso el concepto retromanía aplicado a una cultura demasiado nostálgica, que el pop terminará “no con un bang, sino con una caja recopilatoria cuyo cuarto disco nunca llegamos a escuchar”. Su última obra, Como un golpe de rayo. El glam y su legado, de los setenta al siglo XXI (Caja Negra), analiza ese género andrógino, de clase obrera y vanguardista, que lo marcó desde sus primeros años de infancia. Y que contiene todas las claves de este pensador pop único.

Más información:

Seis claves para entender el presente

 La Casa Encendida_Primera Persona_Gornick-Vivian-C-Mitchell-Bach_BN

22.00 h Vivian Gornick – Anna Guitart

La escritora, periodista y ensayista neoyorkina Vivian Gornick hablará de su vida y obra, de la mano de la periodista y guionista, Anna Guitart.

Vivian Gornick (Nueva York, 1935) es una de las más ilustres y respetadas escritoras y feministas, en rigurosa primera persona, del mundo entero. Es autora de varios libros, entre los que se cuentan las dos memorias Apegos feroces Vincles ferotges La dona singular i la ciutat (Sexto Piso/L’Altra Editorial, 2017), la biografía de la feminista revolucionaria Emma Goldman (Emma Goldman. Revolution as a way of life, Yale University Press, 2013) y tres colecciones de ensayos, dos de los cuales, The Men in My Life (Mit Press, 2008) y The End of the Novel of Love (Beacon Press, 1998), fueron finalistas del National Book Critics Circle Award. Es profesora de escritura creativa en la New School, escribe para varios medios y sigue viviendo en Nueva York. En 2017 Vivian Gornick se llevó el premio a Mejor Libro de Ficción que otorga el Gremio de Libreros de Madrid por la versión castellana de Apegos feroces (Sexto Piso, 2017).

Anna Guitart (Barcelona, 1976) es periodista y guionista. Comenzó trabajando en Radio Barcelona y COM Ràdio. En televisión, ha desarrollado su carrera en espacios como De què va (Canal 33), El bocamoll (TV3, Savis (Canal 33) y Via Llibre. También fue la responsable y presentadora de Via Llibre. En la actualidad, presenta el único espacio sobre libros de la televisión pública catalana: Tot el temps del món, donde realiza profundas entrevistas a autores internacionales.

Más información:

Vivian Gornick, la feminista feroz

 

Directores: Kiko Amat y Miqui Otero

Kiko Amat (Sant Boi de Llobregat, 1971) es novelista de proximidad, periodista cultural sin carrera, anglófilo militante y apasionado fan del pop. Es autor de las novelas El día que me vaya no se lo diré a nadie (2003), Cosas que hacen BUM (2007), Rompepistas (2009) y Eres el mejor, Cienfuegos (2012), las cuatro para la editorial Anagrama, así como de la recopilación de ensayos-crónica sobre pop y humanos Mil violines (Literatura Random House, 2011). Escribe de forma regular para el suplemento Cultura/s de La Vanguardia, la revista musical Rockdelux y los magazines Gent Normal, Jot Down, Barcelonés y PlayGround, entre otros. Lleva con mano de acero su página web, Bendito Atraso; colabora con el Festival de Documental Musical In-Edit y codirige, junto a Miqui Otero, el festival Primera Persona. Vive en el paseo de San Juan de Barcelona con sus pelirrojos mujer y dos hijos, cuatro mil discos de vinilo y una Vespa oxidada.

Miqui Otero (Barcelona, 1980) es novelista y periodista. Hasta hace relativamente poco, insistían en etiquetarlo como agitador cultural porque también gestionaba la caótica discográfica de pequeños grandes vinilos Doble Vida Discos junto a algunos amigos, espoleaba fanzines y organizaba clubes cinéfilomusicales en su ciudad (de Our Favourite Club a Cine Low Cost), entre otras obsesiones. Actualmente colabora con El País y Fotogramas, con diversas radios e imparte clases sobre literatura y periodismo creativo en la  Universidad Autónoma de Barcelona (UAB). Ha publicado las novelas Hilo musical (Alpha Decay, 2010) y La cápsula del tiempo (Blackie Books, 2012) y, este mismo año, acaba de publicar su última novela Rayos (Blackie Books, 2016). También ha participado en antologías de nuevos narradores como Última temporada (Lengua de Trapo, 2013) y en libros colectivos de ensayo como Una risa nueva (Nausicaa, 2010) y CT o La Cultura de la Transición (Debolsillo, 2012), entre otros.

Festival Primera Persona Madrid

Fecha: 10 de mayo

Lugar: Patio

Horario: de 20.00 a 23.00 h

Precio: 10 €/día

Venta de entradas en ticketea.com

Modelo de Respuesta Polar estarán el 31 de mayo en Madrid con Escenarios Mahou & Mad Cool


Mad Cool y Escenarios MahouModelo de Respuesta Polar serán los protagonistas de la segunda cita de Escenarios Mahou & Mad Cool. Esta vez el 31 de mayo en la sala Clamores, en Madrid.

Con la programación de Escenarios Mahou & Mad Cool, además de ponernos la miel en los labios antes del festival –cuya segunda edición se celebrará el 6, 7 y 8 de julio-, se busca dar un empujón a la música en directo en salas míticas de la capital. Los valencianos cogen así el relevo a los madrileños Cannibals, la banda más votada del concurso Mad Cool Talent, que actuarán en el festival el viernes.

Por su parte, al conjunto de Borja Mompó, Jorge y Francisco Mollá, Cristóbal Colom y Pau Paredes se les ha quedado estrecho su tercer trabajo, ‘Dos Amigos’, que salió a la luz en abril del pasado año. Para estirarse acaban de publicar ‘Cara B’, nombre que acoge ‘Todo Lo Que Fui’ y ‘Tu Tristeza’. Mención especial para el segundo tema, una versión cuidadísima y respetuosa con el corte original de Los Secretos.

Las entradas para ser los primeros en escuchar las canciones en directo ya están disponibles.