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Los discos internacionales de 2020 (III) Del 30 al 21: The Strokes, 070 Shake, Bombay Bicycle Club, Dua Lipa, Kelly Lee Owens, Waxahatchee, Kevin Morby, Muzz, King Krule, Fenne Lily


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Seguimos con lo que más nos ha tocado la patata durante este 2020, desde The Strokes a Kevin Morby, de la majestuosidad de King Krule a los destellos disco de Dua Lipa. Del 30 al 21, allá vamos.

kevin morby

30 – The strokes – The New Abnormal (RCA Records. 2020)

https://www.youtube.com/watch?v=BjC0KUxiMhc

En el confinamiento quemamos hasta la saciedad el nuevo disco de los de Julian Casablancas, The Strokes aún retienen con un disco sin pretensiones en el que se marcan las mejores composiciones de los últimos diez años, y no exageramos.

29 – 070 Shake – Modus Vivendi ( UMG Recordings. 2020)

Electrónica, trap, rap oscuro y pop ochentero tienen cabida en ‘Modus Vivendi’ el debut en largo de 070 Shake. A través de catorce temas nos adentramos en una producción impecable y en un trabajo que viene a regir los nuevos cánones del rap-soul de la nueva década. Mucho ojo al camino que emprenda Danielle Balbuena.

https://www.youtube.com/watch?v=X0t8zeEiqEY&feature=emb_title

 

28 – Bombay Bicycle Club – Everything Else Has Gone Wrong (Mmm…Records.2020)

https://www.youtube.com/watch?v=ZF0LF1gQZKs

La vuelta de los ingleses no puede llegar en mejor momento. Un disco con composiciones frescas, una producción , la de John Congleton, que les empuja a sonar sinceros sin demasiado artificio. El art-pop y el jazz tienen cabida en este nuevo trabajo, a su manera, ya saben, no es que a los chavales les gusten los temas sencillos, incluso aquellos que lo parecen tienen un punch bestial.

 

27 – Dua Lipa – Future Nostalgia ( Warner Records.2020)

https://www.youtube.com/watch?v=9HDEHj2yzew

En el segundo largo de Dua Lipa, la artista sobrepasa de largo las espectativas, se marca un disco de hits, pildorazos hechos para el disfrute de la radioformula y de la pista de baile, perfección pop. Ecos disco, renacimiento de los ochenta y adicción inmediata.

 

26 – Kelly Lee Owens – Inner Song ( SmallTown Supersound.2020)

https://www.youtube.com/watch?v=53EWchMsij8

El nuevo disco de la británica Kelly Lee Owens es un laberinto sonoro en el que perderse. Estructuras del house al techno, del pop al dance. Una paleta de estructuras que le hacen sobresalir y aprovechar su registro vocal para dejarnos noqueados en este ‘Inner Song’, no vemos el momento de poder disfrutarlo en una carpa electrónica…

25 – Waxahatchee – Saint Cloud (Merge Records.2020)

https://www.youtube.com/watch?v=OaA7I7B1pOk

En Saint Cloud nos encontramos a una nueva Waxahatchee, acomodada en las melodías más folkies, esperanzadora y revitalizante, seria, enamorada, familiar y divina en su recorrido por la americana. Un disco en el que quedarse a vivir.

 

24 – Kevin Morby – Sundowner (Dead Oceans.2020)

En el último trabajo de Kevin Morby encontramos una representación del aislamiento, de un pasado que lleva a un fuguro incierto, de los paisajes gélidos y cálidos que van tomando Kansas, de atardeceres luminosos y de fijación en los detalles que nos rodean. El tío no hace un disco malo, eso es así.

23 – Muzz – Muzz (Matador Records. 2020)

https://www.youtube.com/watch?v=OsRSwQoOA68

Muzz es el proyecto de Paul Banks (Interpol), Josh Kaufman (Bonny Light Horseman) y Matt Barrick (The Walkmen), un álbum acorde al talento de cada artista que compone este nuevo super grupo. Un reto para los fieles a Interpol escuchar a Paul de esta manera tan bella. Un debut homónimo escrito, arreglado y tocado a seis manos. Expansivo e intimista y con una potencia emocional que arrebata.

22 – King Krule – Man Alive ( XL Recordings .2020)

Es ‘Man Alive’ una llamada a la tranquilidad y a la unión en tiempos revueltos. Archy Marshall se mueve entre el post-punk, el trip-hop y el kraut con una impecable maestría. No faltan las atmósferas más lugubres en la música de King Krule, son necesarias, pero en el fondo subyace algo de esperanza (algo de culpa tendrá el hecho de convertirse en padre). Un artista que sigue haciendo lo que quiere y como quiere, siempre graduándose con honores.

 

21 – Fenne Lily – Breach ( Dead Oceans. 2020)

https://www.youtube.com/watch?v=byjZFkj3Thg

No le ha quedado otra a Fenne que encontrarse a sí misma y reflexionar de una manera adulta en cómo entrar en los veinte con los problemas de la época moderna, aislamiento que se torna en búsqueda del amor y de la tranquilidad. Un trabajo sosegado, arriesgado y apto para disfrutar relajado y poniendo la mete en orden.

 

Bombay Bicycle Club publican en diciembre ‘I Had The Blues But I Shook Them Loose – Live At Brixton’

bombay bicycle club live in brixton

Bombay Bicycle Club celebraban el décimo aniversario de ‘I Had The Blues But I Shook Them Loose’ con un directo muy especial en Brixton el pasado año, ahora la banda anuncia la publicación de un álbum en directo rememorando dicha noche.

https://www.youtube.com/watch?v=O8owZRixRBs

‘I Had The Blues But I Shook Them Loose – Live At Brixton’ saldrá vía Mmm…Records y Caroline International (digital, vinilo, cd y doble LP) el próximo 11 de diciembre. Una de las noches más memorables de la banda y un disco que viene cuando más necesitamos disfrutar de música en directo, aunque de momento la nota internacional nos siga viniendo en este formato o en streaming…

Bombay Bicycle Club lanzan su primer sencillo tras parón de cinco años: ‘Eat,Sleep,Wake (Nothing But You)’


bombay bicycle club new single

Bombay Bicycle Club salen de su escondrijo y vuelven a la luz con nuevo sencillo ‘Eat,Sleep,Wake (Nothing But You). Los londinenses vuelven con las pilas bien cargadas con uno de los sencillos más potentes en años para la banda y donde presumen de haber ejecutado unos de los riffs más precisos de su discografía.

https://www.youtube.com/watch?v=nlk5GfvDbzY

Mejores discos internacionales 2014


 

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Pe’ahi
The Raveonettes

El mejor disco de los daneses hasta la fecha, en el que consiguen combinar el noise oscuro con un dream melancólico que hace que sea un trabajo completamente sentimental. Hit tras hit se suceden las canciones, elevando más y más este álbum hasta lo mejor del lo-fi de cualquier lista que se precie. Desgraciadamente, como les lleva ocurriendo desde siempre, son los grandes menospreciados del género, cosa que se hace patente en el momento actual. Si quieres compartir esta opinión, dale una escuchada a ‘Sisters’, ‘Endless Sleeper’ o ‘Z-Boys’ para comprobarlo. Escúchalo.

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Trouble In Paradise
La Roux

Con ‘Trouble In Paradise’, su segundo álbum, Elly Jackson se propuso sonar “más caliente y más sexy” y lo cierto es que no podemos imaginarnos temas más calientes que ‘Tropical Chancer’ o ‘Uptight Downtown’, ni más sexys que ‘Sexoteque’ o el ragga-disco ‘Kiss And Not Tell’. Mención aparte merecen la balada ‘Paradise Is You’ y esa pieza de siete minutos -bien se podría extender hasta las siete horas- que es ‘Silent Partner’, con la mejor línea de bajo de todo el disco y un estupendo final, homenaje a ‘Batman’. Todo ello hace de ‘Trouble In Paradise’ un álbum paradisíaco, sofocante, de temperaturas muy elevadas: un disco del verano que auguramos definitivo. El tiempo nos dará la razón. Escúchalo.

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Stay Gold
First Aid Kit

Las hermanas Söderberg se posicionan como uno de los mejores grupos internacionales del momento con su tercer larga duración. A través de trabajadas melodías folk cargadas de belleza expresan un cúmulo de sentimientos tan variados como universales. La producción de este ‘Stay Gold’, obra de Mike Mogis, es impecable, resaltando una vez más las hermosas voces de las suecas que consiguen, una vez más, emocionar al oyente. Escúchalo.

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Sun Structures
Temples

Gran golpe de efecto retro el que nos ha dado la fabulosa nueva sensación británica, recuperando sensaciones sesenteras a base de golpes de guitarra a lo Roger Mc Guinn, distorsiones psiquedélicas que recuerdan a los Beatles del ‘Sgt. Peppers…’ y desenlaces kaleidoscópicos ideales para dejarse perder. Las capacidades de James Bagshaw -voz y guitarra- y Thomas Warmsley -voz y bajo- nos recuerdan cómo la mejor psicodelia viene de la mano de las guitarras y no de los sintetizadores. ¡Electrizantes! Escúchalo.

Columbia Records Leonard Cohen Popular Problems cover

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Popular Problems
Leonard Cohen

A sus 80 años, Leonard Cohen ha dado un puñetazo en la mesa. Lo ha hecho con un disco contundente y ceremonioso, en el que le guardan las espaldas violines y coros femeninos. Una clase magistral de estructuras sencillas y ronquera. No va a dejar que le releguemos antes de tiempo a la categoría de mito. Escúchalo.

 

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St. Vincent
St. Vincent

Annie Clark debía de tener muy claro que su ‘St. Vincent’ era un álbum redondo, imaginativo y ambicioso. Por eso, muchos meses antes de que fuera elegido disco del año por medios como el NME o The Guardian, nos desafiaba a todos desde la portada, sentada en su trono. Así que poco más podemos añadir a los numerosos elogios que esta obra, ecléctica donde las haya, ha recibido durante todo el año. Sólo que nosotros también nos rendimos y postramos ante los pies de la emperatriz Clark. Escúchalo.

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Lost In The Dream
The War On Drugs

Cada tema de ‘Lost In The Dream’ es el sueño de todo aficionado a la radiofórmula. En el mundo del buen gusto serían éstas las canciones que en el futuro se escuchasen en emisoras como M80. Y que no se confunda nadie, no es éste un comentario despectivo. Es que el rock de The War on Drugs besa el AOR más accesible. Su exquisita producción, sus metamórficas guitarras, espaciales en algunos temas y ruidosas en otros y, sobre todo, unas melodías que entran a la primera, tuvieron la culpa de que durante semanas no se hablase de otro disco en toda red social que se preciase. ‘Red Eyes’, ‘Under The Pressure’ o ‘An Ocean in Between The Waves’. No existe una favorita popular clara. Conseguir esto con canciones de más de cinco minutos en la época del single y el consumo rápido es un logro que sólo The War On Drugs han podido conseguir este año. Escúchalo.

Bombay-Bicycle-Club-So-Long-See-You-Tomorrow

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So Long, See You Tomorrow
Bombay Bicycle Club

Los ingleses Bombay Bicycle Club han conseguido crear una original pieza de arte materializada en diez canciones cargadas de capas de percusiones, remolinos de sintetizadores y loops vocales. Desde la colorida ‘Feel’ hasta una más pausada ‘Eyes Of You’ -que bien podría ser un tema de James Blake-, pasando por grandezas sónicas como ‘It’s Alright Now’ o ‘Luna’, el cuarto trabajo de los londinenses es un autentica delicia. Escúchalo.

caribou

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Our Love
Caribou

La finura y acierto de Daniel Snaith y los suyos para aunar en una misma obra canciones susceptibles de poblar las pistas de baile o de llenar nuestras habitaciones ya quedó patente con el sublime ‘Swim’, y era de esperar que con ‘Our Love’ repitieran la jugada. Desde ‘Can’t Do Without You’ hasta ‘Your Love Will Set You Free’ conviven ritmos intrincados, cambios de intensidad inesperados, voces delicadas y beats de buen gusto. Un álbum perfectamente cohesionado y repleto de grandes canciones. Escúchalo.

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This Is All Yours
Alt-J

Cuando uno empieza a escuchar ‘This Is All Yours’ tiene la impresión de estar oyendo el disco de un grupo consagrado, de larga y fructífera trayectoria. Y no es que Alt-J lo estén haciendo nada mal, pero éste es tan sólo su segundo trabajo publicado. Con temas que te llevan a la Texas profunda, como el single de escucha compulsiva ‘Left Hand Free‘, hasta el torrente de emociones que supone ‘Intro’. Un disco de subidas y bajadas, pero que en su conjunto, hace que el grupo haya superado el alto listón que habían dejado con su debut y, por ello, nos ha encantado. Escúchalo.

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Mejores canciones nacionales 2014.
Mejores canciones internacionales 2014.

Sky is the limit : el dcode se pudo vivir desde las alturas con Heineken.


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Si el pasado sábado acudiste al Dcode seguramente viste empapeladas un montón de estaciones de metro , entre otras, de camino con el lema #skyisthelimit . Ésta fue la iniciativa que Heineken propuso en la cuarta edición del festival para disfrutar de los artistas desde las alturas. Chvrches, Vetusta Morla, Bombay Bicycle Club, Band Of Skulls o Jake Bugg entre otros pudieron ser observados a semi vista de pájaro, potenciando su disfrute.

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Una plataforma elevada situada frente al Escenario Heineken permitió al público seguir los directos de esta edición desde las alturas mientras disfrutaban de una cervecita  ; una nueva forma de disfrutar los directos durante un rato y en pequeños grupos subidos a dicha plataforma. Confiemos que ésta iniciativa se vuelva a repetir en otros cuantos festivales aupados por la marca, ya sabéis , ¡el límite es el cielo!.

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Dcode Fest anuncia los 5 primeros componentes para su edición 2014


dcode14Ya había ganas de saber algunos de los nombres del Dcode Fest, festival que marca el final de la etapa festivalera veraniega para muchos y que año a año se va consolidando en la capital como señala esta cuarta edición .

El festival que vuelve a celebrarse en una única jornada condensará desde horas tempranas un cartel en el que lo más esperado a nivel nacional y algunos de los nombres internacionales que han despuntado con sus últimos trabajos en 2013 o en este mismo año.

Vetusta Morla, no contentos con llenar 5 noches La Riviera, volverán a darse otro baño de masas en la capital presentando ‘La Deriva’ en el Dcode.

El jovenzuelo Jake Bugg está revolucionando el panoráma británico con tan solo 20 años de nada, presentará su último trabajo en el cespede de la complutense.

Los Bombay Bicycle Club pisaron hace unas semanas la sala But, si no fuiste, puedes respirar tranquilo, vuelven y en el ambiente que se merecen, el festivalero.

Lourdes no podía faltar, ‘Agent Cooper’ sacará sus armas letales a la palestra en el Dcode de la mano de Russian Red.

Para finalizar Anna Calvi, otra pieza clave dentro del panorama internacional que firmó con ‘One Breath’ uno de los trabajos más elogiados en 2013 y que comienza a recoger sus sabrosos frutos en este año.

 

El Dcode se trata del festival más importante de la capital en este momento,al menos en cuanto a entradas registradas, un evento musical que el año pasado reunió a más de 25.000 personas en un solo día, colgando el cartel de “entradas agotadas”, en la que ya se ha consagrado como la última fiesta del verano.

Por cierto, desde la organización anuncian que AÚN faltan los cabezas internacionales …se admiten apuestas.

 

DCODE tendrá lugar el 13 de Septiembre en el campus de la Universidad Complutense de Madrid. Las entradas están a la venta a un precio de 49’99€en livenation.es, red Ticketmaster y El Corte Inglés.

 

Muy pronto se darán a conocer más nombres para este cartel y otras novedades importantes através de la web oficial del festival www.dcodefest.com , www.facebook.com/dcodefest ,www.twitter.com/dcodefest y google+.

Bombay Bicycle Club hacen vídeo para ‘Beg’


Los londinenses Bombay Bicycle Club, quienes no nos tienen muy acostumbrados a grandes videos en sus canciones, han hecho un divertidísimo clip para ‘Beg’, de su último álbum ‘A Different Kind Of Fix’ (2011).
El vídeo ha sido dirigido por Darcy Prendergast, quien ha trabajado con artistas como Gotye para ‘Easy Way Out’. Recordad que Bombay Bicycle Club estarán actuando en el FIB el día 13 de julio en el escenario Maravilla destrás de Bob Dylan.

Los ingleses THE CADS preparan su álbum debut


The Cads son una joven banda procedente de Ipswich (Inglaterra), que con trabajo y esfuerzo se están haciendo un hueco en la complicada escena musical británica. Algunas de sus influencias responden a nombres como Bombay Bicycle Club o Passion Pit lo que hace que sean aun más atractivos. Es complicado buscar una referencia concreta a estos jóvenes que se balancean entre diferentes estilos, ya que si hay algo que les caracteriza es que tienen el suyo propio. Eso les ha llevado a tocar en varios festivales británicos, a telonear una gira de Darwin Deez y a adquirir cierto reconocimiento en otros países europeos como por ejemplo Alemania, donde ya se han creado una sólida base.

Con su primer EP, ‘Spark Up In Style’, creado bajo su propio sello, consiguieron hacernos bailar con ritmos y melodías pegadizas transmitiendo frescura y diversión. Su nuevo álbum, tal y como decían en una entrevista para Sónida Collective: “…será más maduro y experimental que las canciones que ya hemos publicado”. Apuntaban también que han trabajado muy duro para seguir manteniendo ese sonido único que les avala.

Su debut ya tiene nombre, se llamará ‘Lessons: Illustrated’ y contará con 9 cortes. Puede que sean una de las revelaciones de este año y quién sabe si podremos verles pronto en nuestro país, esperemos que sí.

Ya se puede escuhar el teaser de su nuevo álbum:

La canción más íntima de Bombay Bicycle Club ya tiene vídeo.


Esta joven banda inglesa va subiendo poco a poco pero a pasos agigantados. Han demostrado en varias ocasiones que pueden con cualquier cosa que se les ponga por delante y para muestra de ello su último álbum ‘A Different Kind Of Fix’, que difiere bastante de lo publicado anteriormente como el acústico ‘Flaws’ o su álbum debut ‘I Had The Blues But I Shook Them Loose’.
En esta ocasión y con una de las canciones más íntimas del nuevo álbum, Jack Steadman deja claro que con sólo un piano y su peculiar voz puede encandilarnos durante los casi cinco minutos de duración de ‘Still’. Un bonito plano secuencia forma el vídeo en el que aparecen J. Steadman en un gran piano de cola y LucyRose a cargo de los coros y sampler. Digno de ver:

Crónica del Concierto de Bombay Bicycle Club en Ibiza Rocks – agosto 2011


Dicen que las segundas partes nunca fueron buenas pero siempre hay una excepción que rompe la regla: vimos por primera vez a Bombay Bicycle Club en el FIB hacía tan sólo unas semanas  y el resultado fue bueno, pero después de presenciar este segundo concierto, nos dimos cuenta de que la segunda vez, en esta ocasión, superó con creces a la primera.

Al poco de caer el sol y cuando la noche empezaba a ser protagonista en el patio interior del Hotel Ibiza Rocks, iniciaban su actuación unos jovencísimos Cloud Control –casi por sorpresa, ya que fueron los sustitutos de última hora de Foster The People- demostrando que con sólo un álbum y varios EP’s publicados se puede llegar lejos. Con un público aun perezoso hicieron su aparición en el escenario presentando un setlist de 8 temas, prácticamente todos pertenecientes a su álbum debut ‘Bliss Release’. No faltaron los más conocidos como ‘Gold Canary’ o ‘There’s Nothing in the Water We Can’t Fight’, la pegadiza ‘Meditation Song #2 (Why, Oh Why)’ o la más bailable del álbum, ‘This Is What I Said’. Cloud control es un grupo casi desconocido en nuestro país pero que pegará el tirón dentro de poco.

Una vez finalizada la actuación de los australianos,  empezaron los DJ’s de Radio 1 BBC  Jaymo & Andy George; un giro radical de música que, a modo de descanso, nos calentaba para lo más esperado de la noche. Jaymo y Andy jugaron con muchos estilos, desde electro y disco hasta synth pop e indie, aunque son conocidos por sus remixes de artistas de la talla de Miike Snow, Passion Pit, Wiley y Fenech Soler y por haber creado una marca que es sinónimo de vanguardia. Música electrónica y mucha elegancia es lo que ofrecieron durante aproximadamente una hora. Mientras tanto, los huecos libres se iban agotando a medida que se acercaba la hora de ver a los ingleses Bombay Bicycle Club.

En torno a las once de la noche comenzaba el que sería uno de los mejores conciertos de la banda de los últimos meses, o al menos uno de los más completos. Un repertorio muy completo y personal de 16 canciones, en su mayoría del primer trabajo, ‘I Had The Blues But I Shook Them Loose’, incluído un bonus track como ‘Open House’; alguna sorpresa del ‘Flaws’ y otras de su recién publicado tercer álbum ‘A Different Kind Of Fix’ hicieron vibrar a los allí presentes.
Abrieron su actuación con la ya habitual ‘Evening/Morning’ siguiendo con ‘Bad Timing’, una mezcla entre el viejo sonido con el que se presentaron en su disco debut y el nuevo adquirido en éste tercer trabajo –en el que mucho tiene que ver la mano de Ben Allen, su nuevo productor- . ‘The Hill’ fue la tercera, seguida de ‘Lights Out, Words Gone’,  con su ligero toque chill-out y los coros de Lucy Rose –ya habitual en sus conciertos-.

Una de las sorpresas de la noche llegó cuando empezaron a sonar los primeros acordes de ‘Ivy & Gold’, de la mano de Jamie MacColl, guitarrista de la banda, quien hizo un cambio de eléctrica a acústica nada habitual en el resto de conciertos para rescatar este tema de su disco acústico ‘Flaws’. Si con esto no habíamos tenido suficiente, poco después enlazaron ‘Cancel On Me’ con ‘Autumn’, uno de esos temas poco habituales en un directo.
Del tercer álbum nos dejaron disfrutar de tres canciones más; su single de presentación, Shuffle; la que podría ser el próximo hit del nuevo álbum, ‘Your Eyes’; y la que formó parte de la B.S.O de Twilight, ‘How Can You Swallow So Much Sleep?’. De lo ya conocido, ‘Dust On The Ground’, ‘Magnet’, ‘Always Like This’ y la elegida para cerrar un concierto increíble y completísimo, ‘What If’.

La banda inglesa, que pisaba por segunda vez el escenario del Ibiza Rocks, demostró madurez, fuerza y mucho gusto en esta hora larga de concierto. Una actuación brillante, perfecta y cercana con la que se cerró un miércoles más el festival Ibiza Rocks 2011.