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20 aniversario de Sonorama Ribera. Jueves 10 de Agosto.

El Sonorama Ribera 2017 dio su pistoletazo de salida el miércoles 9 de agosto, con las actuaciones de Amaro Ferreiro, Rufus T. Firefly, Luis Brea y El Miedo y Varry Brava pero nosotros no nos incorporamos hasta el jueves 10 de agosto.

La jornada del jueves comenzó en la arandina Plaza del Trigo con las actuaciones de Morgan y Kuve y dos sorpresas (aunque se anunciase solo una); Mikel Erentxu y Arizona Baby.

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FOTO: RODRIGO MENA

Pero el jueves 10 de agosto  tenia un epicentro fundamental, la piedra angular de la música independiente española que año tras año se luce en los escenarios del Sonorama Ribera y que, en su vigésima edición, quería cantarle por su cumpleaños. Charlie Bautista ejerció como maestro de ceremonias y coordinando toda una banda que interpreto temas de Second, Izal, La Habitación Roja, Niños Mutantes, Dorian, León Benavente … para finalizar con la interpretación de “Turnedo” de Iván Ferreiro y “Que no” de Xoel Lopez, sin duda el mejor himno del festival.

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FOTO: DIEGO SANTAMARÍA

Todo esto sucedió tras los conciertos de Nacho Vegas y Anni B Sweet, otros de los imprescindibles del Sonorama Ribera, que comenzaron más tarde de lo esperado como consecuencia del retraso a la hora de abrir el recinto del festival, con el consiguiente malestar de los asistentes que se desesperaban aguantando las interminables colas de acceso. Y antes de las actuaciones de Loquillo y Amaral.

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FOTO: JACOBO REVENGA

Detengámonos en este último concierto porque supuso, sin duda, uno de los momentos más memorables del 20 aniversario de Sonorama Ribera. Eva y Juan confesaban al mediodía que el ambiente del Sonorama Ribera es único y agradecían a Javier Ajenjo haber apostado por ellos hace años. Su actuación en el escenario Ribera del Duero del Sonorama Ribera 2017 estuvo plagada de clásicos, que el público coreaba incansable.”Revolución“, “El universo sobre mí”, “Moriría por vos” o “Como hablar” fueron algunos de los temas que Amaral interpreto de forma impoluta en el 20 aniversario de Sonorama Ribera, demostrando, una vez más, que Eva posee una de las voces mas bellas del panorama nacional.

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FOTO: DIEGO SANTAMARÍA
Foto portada: Diego Santamaria

Últimas confirmaciones y cartel por días del Sonorama Ribera 2017

Ya conocemos las últimas confirmaciones así como la distribución del cartel por días del Sonorama Ribera 2017. Entre los últimos artistas anunciados por el festival para formar parte de su cartel están CAMELA, FANGORIA, LAGARTIJA NICK, LICHIS, RUFUS T. FIREFLY, LA CASA AZUL, WAS, VIVA SUECIA, DIEGO VASALLO.

Además de estos nuevos artistas, el festival Sonorama Ribera ha anunciado un cabeza de cartel muy especial: el “Concierto 20 años de Sonorama“, un proyecto dirigido y coordinado por Charlie Bautista, en el que participarán emblemáticos artistas de diferentes generaciones que han marcado la trayectoria del pop español y del festival. Este proyecto consistirá en un concierto en el que sonarán 20 canciones indispensables de la historia de la música española interpretadas por 20 artistas diferentes.

Y por si todo ello fuese poco, otra de las grandes novedades de esta edición del Sonorama Ribera será que la Plaza del Trigo se convertirá en el Escenario Radio 3 y los conciertos se retransmitirán en directo.

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Las últimos nombres en sumarse al cartel del Sonorama Ribera 2017 son: Alpargata, Ángel Stanich (acústico), Apartamentos Acapulco, Camela, Cuervos, Diego Vasallo, Echo, El Meister, El Rincón de los Sueños, El Sótano de Babel, Estrogenuinas, Eva A y Xavi B, Fangoria, Fernando Maeso, Garaje Florida, Gimnástica, Homenaje OK Computer, La Casa Azul, Lagartija Nick, Lichis, Little Indian Rabbits, Los Vengadores, Loud, Maldito Reloj, Mamba Beat, Mechanismo, Morgan, Nocturnos, Ochoymedio DJs, Olivia, Pianet, Quadrophilia, Rufus T. Firefly, Shiva, Sierra Nevada, Tachenko, Tardeo, The Girondines, The Milkyway Express, The Niftys, The Royal Flash, The Wharmy Paradox, The Wyest, Tierra Vertical, Vaya Cuadro, Virginia Díaz DJ, Viva Suecia, WAS, Willy Drummond, Yo Estratosférico y Yoyo Banana.

Además, este año Sonorama Ribera también contará con el Escenario Charco, que volverá a acercar la mejor música iberoamericana y en el que se podrá disfrutar del directo de andas como Candeleros (COL), Moreno Veloso (BRA), Dengue, Dengue, Dengue (PER), Todos Tus Muertos (ARG), Él Mató A Un Policía Motorizado (ARG), Iseo & Dodosound (ESP), El Remolón (ARG), Rosk (MÉX), Arco (ESP) y Viva Diamante (ARG). También habrá muchas sorpresas en este escenario.

Por último, os dejamos la distribución del cartel por días del Sonorama Ribera 2017 que, sin duda, promete.

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El mítico Penta celebra su 40 aniversario en la Sala Riviera el 29 de Marzo.

El mítico Penta celebra su 40 aniversario en la Sala Riviera el 29 de Marzo.

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¿Quién no ha pasado por el mítico Penta en alguno de sus periplos por Malasaña? Pues ahora el bar cumple 40 años de vida y quiere celebrarlo haciendo un repaso a esas canciones que ya son himnos, interpretadas por sus autores originales, pero también quiere poner la mirada en el presente e incluso el futuro. Para ello varias generaciones de artistas se reunirán en un evento único bajo el título “Canciones que consiguen que te pueda amar”, para celebrar estas cuatro décadas de dedicación a la música española.

Los primeros nombres que formarán parte de este evento el próximo 29 de marzo en la Sala La Riviera son:

JORGE MARTÍNEZ (ILEGALES)  •  RUBÉN POZO (PEREZA)  •  BERNARDO VÁZQUEZ (THE REFRESCOS)  •  JOSE M. CASAÑ (SEGURIDAD SOCIAL)  •  MIGUEL COSTAS (EX-SINIESTRO TOTAL)  •  NACHO CAMPILLO (TAM TAM GO)  •  PABLO CARBONELL (TOREROS MUERTOS)  •  ZAHARA y muchos más.

JORGE MARTÍNEZ  ILEGALES
En su haber tiene un Disco de Diamante por las ventas de sus discos y la larga trayectoria que tiene a sus espaldas. Hoy en día, Ilegales siguen formando parte de importantes festivales de nuestro país y no han dejado de estar en boca de todos en estos 20 años que cumplen como banda. Su celebración se unirá a la de los cuarenta años del Penta.

RUBÉN POZO  PEREZA
A mediados de los 90, formó la madrileña banda Buenas Noches Rose, con la que grabó tres discos, pero sin duda, con la banda que le llegó el reconocimiento nacional fue con Pereza, quienes se separaron tras varios años de exitosas giras y seis álbumes. Rubén no ha parado: ya cuenta con dos álbumes en solitario tras él en los últimos años y continúa presentándolos por todo el país.

BERNARDO VÁZQUEZ  THE REFRESCOS
¿Quién no ha cantado alguna vez aquello de Aquí no hay playa? Fue en su voz en la que escuchamos esa canción por primera vez y nunca nos la hemos quitado de la cabeza. Bernardo Vázquez ha seguido durante todos estos años llevando su música y la alegría que esta desprende por todas partes.

JOSE M. CASAÑ  SEGURIDAD SOCIAL
El rock español y Seguridad Social están tan unidos que podrían ser uno. Canciones como Chiquilla oQuiero tener tu presencia han marcado a varias generaciones y han traspasado las barreras de las modas. La voz de José Manuel Casañ es parte de la historia de la música de este país.

MIGUEL COSTAS  EX-SINIESTRO TOTAL
No muchos músicos pueden presumir de haber grabado 26 álbumes y más de 300 canciones. Miguel Costas lo ha hecho a lo largo de su carrera y con bandas como Siniestro Total (de la cual es miembro fundador), Aerolíneas Federales y Los Feliz. Actualmente podemos verle de gira con su nueva banda, COSTAS. Este año cumple 35 años en los escenarios y lo celebraremos con él.

NACHO CAMPILLO  TAM TAM GO 
Aunque fue en 1990 cuando se empezaron a dar a conocer de una forma más masiva gracias a su disco Espaldas mojadas, en 2017 se cumplen 30 años desde el comienzo de su carrera musical con Tam Tam Go. Once discos sitúan a Nacho Campillo como una de las voces más reconocidas de nuestra historia musical reciente. Una voz que sigue haciéndonos disfrutar con su proyecto en solitario.

PABLO CARBONELL  TOREROS MUERTOS
Muchos son los roles por los que Pablo Carbonell es reconocido y admirado en la actualidad: actor, cómico y cantante. Con su banda, Los Toreros Muertos, comenzó en 1986 y acaban de anunciar que volverán a entrar en un estudio de grabación (cosa que no hacen desde 1992, ya que los álbumes posteriores han sido en directo o recopilatorios). Pablo Carbonell además, será uno de los conductores de Penta XL Aniversario.

ZAHARA
Desde que publicó La fabulosa historia de…(Universal Music, 2009), se ha ganado a pulso su lugar entre una de las voces y artistas más auténticas de nuestro país. Acaba de terminar la gira que acompañaba a su último disco Santa, que ha dado a su carrera el impulso que necesitaba para convertirse en imprescindible en el panorama nacional actual.

Pero aún hay más a todos estos artistas les acompañará una banda, pero qué banda, cuatro aristas fundamentales en la música nacional, cuatro monstruos sobre el escenario que harán de cada una de las actuaciones un nuevo hito en directo.

  • Martí Perarnau IV (Teclados y guitarra)
    A este músico y productor de Manresa se le conoce porque, además de tocar con grupos y artistas como The Sunday Drivers, Underwater Tea Party, Tulsa, Zahara o Iván Ferreiro, forma parte de Nothing Places y de Mucho, unas de las bandas con más personalidad actualmente en nuestro país.
  • Iván González “Chapo” (Bajo)
    Desde Mieres (Asturias), llega “Chapo”, músico e ingeniero de sonido que desde los 16 años no ha parado de tocar. Primero en Asturias, con bandas como La Ruta y E330 y más tarde, ya en Madrid con Paul Collins, Deluxe, Amaral, M-Clan, Xoel López y Zahara. Si hablamos de grabaciones, podemos escucharle en discos de los ya citados Amaral, M-Clan, Deluxe y Xoel López y también en los trabajos de Joaquín Sabina, Abel Pintos, Los Zigarros o Leiva.
  • Ricardo Moreno (Batería) 
    En 1982, Ricardo Moreno empezó a dar sus primeros pasos dentro de un estudio de grabación junto a Los Monaguillos (en el sello 2 Rombos). Primero, miembro de Los Ronaldos y luego de La Marabunta hasta 1998. Un año después empezaba a colaborar en Mastretta y también graba los dos primeros discos de Josele Santiago (Las Golondrinas, etc y Garabatos) y acompaña a Fangoria en directo y también a La Pandilla Voladora. Además podemos escucharle en varias grabaciones de Marlango y en Termonuclear de Coque Malla. Ahora está con Victor Coyote, Vilma y los Señores y David Gwynn.
  • Charlie Bautista (Teclados y guitarra)
    Charlie Bautista, coordinador artístico del Penta XL Aniversario es además, productor y músico que cuenta con un gran reconocimiento en nuestro país (ha trabajado con artistas como Havalina Blu, Christina Rosenvinge, Tulsa, Russian Red, The Sunday Drivers, Coque Malla, Jorge Drexler, Jero Romero, Xoel López, Egon Soda o M-Clan), también formará parte de la base de esta banda junto a la que estarán grandes artistas de los últimos 40 años.

 

PENTA XL – ANIVERSARIO Miércoles 29 de marzo de 2017
Sala La Riviera

Puntos de venta online: entradas.com / Ticketea
Punto de venta físco: Penta Bar (C/La Palma, 4)

Pajaro Sunrise publicará The Collapse (con Bart Davenport y Yuri Méndez) el 28 de octubre

Pájaro Sunrise publicará The Collapse el 28 de octubre, la crónica descarnada del año más difícil de un chico de provincias (si es que se sigue usando esta expresión) en la gran ciudad.

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Yuri Méndez, integrante permanente de Pájaro Sunrise, empezó a trabajar en The Collapse a principios del 2015 cuando, sufriendo una conjuntivitis, se encontró sentado solo en la oscuridad y con un irresistible impulso a escribir canciones nuevas. Con la voz de su médico resonando en su cabeza, diciéndole que no se acercara a ninguna luz brillante bajo ningún concepto, encendió su teclado y se maravillaba ante las pequeñas luces rojas y verdes (y definitivamente no brillantes) de la máquina, que apenas iluminaban las teclas blancas y negras. Empezó a jugar con el cacharro y la semillas para The Collapse estaban plantadas.

En noviembre del 2015, Yuri grabó esas canciones que había compuesto a lo largo del año junto con otro artista asociado con Lovemonk (sello discográfico que ya había editado su primer disco); Bart Davenport. Los estudios Punta Paloma, situados en una idílica playa de Tarifa desde la cuál se ve la costa africana, fue el escenario elegido para grabar y producir The Collapse, con la ayuda de Shawn Lee, uno de las personas más trabajadoras del mundo de la música, Charlie Bautista y Javier Jiménez, dos amigos y colaboradores de toda la vida.

Cuando Yuri Méndez regresó a Madrid, después de la grabación de este disco, todo colapsó: su vida privada se derrumbó después de salir de una larga relación, varias amistades dejaron de serlo, algunas de sus guitarras se estropearon, estaba sin dinero y se rompió la mano, por lo que tuvo que cancelar sus conciertos de ese verano. Así que The Collapse está basado en hecho reales, aunque esos hechos aún no lo eran cuando grabaron el disco. Estamos hablando de Pajaro Sunrise, lo que significa que no hay drama demasiado grande como para no reírse un poco de él. “We might as well sing to the collapse of everything”(“Más valdría cantar al colapso de todo”) canta Yuri Méndez en el tema que da título al álbum, sobre una melodía bastante alegre.

The Collapse es un claro reflejo de ese contraste: letras melancólicas sobre una música más o menos animada. Las aportaciones de Bart Davenport tienen mucho que ver con ese contraste, el americano le da un color diferente al sonido de Pajaro Sunrise.

Pronto se anunciarán las primeras fechas de presentación de The Collapse.

Crónica del viernes en el Sonorama Ribera 2016 (12 de agosto 2016)

La jornada del viernes en el Sonorama Ribera 2016 estuvo protagonizada por los intensos directos de The Hives, León Benavente y Belako y por los conciertos de grupos emergentes como The Levitants o Disciplina Atlántico.

La Plaza del Trigo es un lugar casi inaccesible. Cientos de personas se reúnen para disfrutar de la música en directo de lo que es, desde hace tiempo, una de las mayores canteras de grupos nacionales. Por suerte, el festival Sonorama Ribera ofrece variadísimas propuestas a lo largo de todo Aranda de Duero para disfrutar desde el mediodía de música en directo y bailar al ritmo de las canciones elegidas por numerosos Djs. Eso si, si el viernes 12 de agosto no estuviste en la Plaza del Trigo, te perdiste la actuación sorpresa de “Los niños imantados“, esa faceta de Love Of Lesbian desde la que pueden hacer versiones de The Cure con una marcada línea negra enmarcando sus ojos. Según explicó el grupo catalán en la rueda de prensa que ofrecieron por la noche, es su respuesta a aquellos que consideran que Love Of Lesbian están sobreexpuestos y aparecen en prácticamente todos los carteles de los festivales nacionales.

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Una de las cosas que más nos gusta del festival Sonorama Ribera es la apuesta por grupos noveles. En el escenario Burgos Origen y Destino pudimos disfrutar el viernes 12 de agosto de dos bandas, ambas vallisoletanas. Displina Atlántico se estrenaban en el festival arandino con su EP homónimo, publicado el año pasado por Limbo Star y lo hicieron con la potencia y garra que les caracteriza. Con la misma fuerza, The Levitants presentaron Coimbra, frente a un público entregadísimo que bailó y coreó temas como “Coimbra” o “Nino Bravo“. Para la interpretación de este segundo, contaron con la ayuda de Javier Vielba (Arizona Baby, Corizonas).

Egon Soda son uno de los grupos más habituales del Sonorama Ribera. Quizás por ser una superbanda (pocos grupos cuentan con músicos de la talla de Ricky Falkner, Charlie Bautista y miembros de Standstill entre sus filas), quizás por que siempre ofrecen conciertos cuidados, prefectamente realizados y con un sonido irreprochable, Egon Soda consigue atraer año tras año a sus fieles seguidores hasta Aranda de Duero.

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Foto: Diego Santamaría

Por su parte, Delorentos protagonizó uno de los mejores conciertos del viernes en el Sonorama Ribera 2016. Los irlandeses supieron animar a los asistentes con su artillería pesada, sacando a escena los temas más bailables y enérgicos. El público correspondió a la banda coreando canciones comos “Secret“, “Forget the numbers” o “Show me love“. Los juegos de voces, una excelente ejecución y el dinamismo de la banda, convierten el directo de Delorentos en uno de los mejores del festival.

Uno de los platos fuertes del Sonorama Ribera 2016, junto a Mando Diao, era The Hives. Sin embargo, a diferencia de los primeros, The Hives ofrecieron un concierto tremendamente intenso y vigoroso ataviados con trajes blancos y negros. Pese a que el sonido no era demasiado bueno, la banda sueca hizo sudar a los asistentes con sus temas más míticos (“Walk Idiot Walk“, “Come On!“, “Tick Tick Boom“) y una constante interacción con el público.

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Foto: Diego Santamaría

Y aunque The Hives atrayeron a cientos de personas, León Benavente no se quedó atrás y consiguió reunir a una multitud que coreó “Ánimo Valiente“, “California” o “Tipo D” como si de himnos se tratase. León Benavente es uno de los grupos que más festivales ha recorrido este año y eso se nota sobre el escenario. Su sonido irreprochable e impetuoso consiguió hacer vibrar al público presente el viernes en el Sonorama Ribera 2016.

A continuación, se subieron al escenario principal Love Of Lesbian, que, en la rueda de prensa ofrecida, calificaron el festival arandino como una mezcla de optimismo y cautela y alabaron su crecimiento paulatino.

Para nosotros, la noche la cerraron Belako. El cuarteto vasco se caracteriza por ofrecer directos enérgicos, impolutos, excelentes. En Aranda de Duero lo volvieron a demostrar con temas de su último trabajo; Hamen.

Russian Red en el 44 Heineken Jazzaldia

Pues no estaba mal la Rusa esa, mira, hasta me he comprado el disco.”

Eso fue lo primero que me dijo el amable dueño de la pensión en la que me alojé durante el festival la mañana siguiente a su concierto. Y es que esa es una de las virtudes destables de “la rusa”, su formula que ya todos conocemos, ademas de no caducar es tan inmediata para oyentes casuales como para seguidores fieles que no se cansan de verla en directo.

Más rubia que nunca saltó al escenario acompañada de sus habituales Charlie Bautista a los teclados y Manuel Cabezalí a las cuerdas, junto con un batería y un bajista que también se encargó de lo que nos pareció una melódica desde lejos, para armar la siempre bella voz de Lourdes.

Frente a una Zurriola al complet, ofreció un concierto bastante equilibrado, que comenzó  con sus conocidas piezas más lentas e intimistas, donde la languidez espiritual de su voz y su expresión, más melancólica que en otras ocasiones, se encontraba con el reverb de la guitarra y una percusión muy suave que encajaba a la perfección. Esta fue la nota general del primer tercio que emocionó a más de uno con sus ‘gorgoritos’, término con el que se empeñan en tildar sus detractores la modulación con la que esta chica pasa de la delicadeza a la rotundidad pasional.

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Russian Red y One Little Plane, Sala Borja 28.11.08


Aforo completo en la sala Borja para ver a nuestro pequeño fenómeno indie nacional. Puede que sus canciones no sirvan para la radio-formula y que nunca la veamos en esas galas casposas de la tele que tanto nos gustan donde la gente se lo pasa tan bien con los playbacks de shakira, nec, Juanes, etc. pero que Russian Red esta en el momento álgido de su popularidad es innegable: esta misma semana ha entrado en el puesto #25 de la lista de ventas de Promusicae, después de medio año de salir a la venta su debut ‘I Love Your Glasses‘, posiblemente ayudada por su aparición en prime time en el programa El Hormiguero (donde la dejaron cantar y poco más), ademas de llevar varias semanas en el top de la Fnac y en iTunes entre los más vendidos.

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Christina Rosenvinge / Tu labio superior


Lo último que oímos de esta señorita fue aquel discazo ‘Verano Fatal’ -nunca lo suficientemente reivindicado- que grabó con Nacho Vegas, un experimento en el que jugaban con ellos mismos y un sonido más crudo del que ambos desarrollan en sus discos.
Aunque en este caso la ultima referencia de verdad –crossovers no valen- la forma la trilogía americana (‘Frozen Pool’, ‘Foreign Land’ y ‘Continental 62’) oscura, introspectiva, casi glacial, que pese a esto dejaba huella en su grandilocuencia pianística y la convirtió en una figura mimada y respetada dentro de los círculos independientes, tanto de allí como de aquí.

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