En Madrid, la hoguera de la noche de San Juan la prendió Arde Bogotá. Los de Cartagena usaron su paso por La Riviera, con todo agotado y dentro de su Gira Vibra Mahou, para defender su primer albúm, “La noche”, además de todos esos temas anteriores que una pandemia mundial no les había permitido lucir.
Salen cerveza en mano a una sala abarrotada y expectante. Arrancan con ‘Dangerous’, que sirve de primera chispa. Antonio García, vocalista, se revuelve y da patadas. Recuerda a Mick Jagger o a Alex Turner, sin parecerse demasiado a ninguno de los dos. Desde la primera sílaba, el público le da la réplica, con la lección bien aprendida y entregado a la causa. Termina por pasarle la responsabilidad a Dani Sánchez, guitarrista, con un solo, en principio compartido, largo y efectivo.
Con ‘Cariño’ todo es una invitación al baile. A saltar y menearse. “Buenas noches, Madrid. Bienvenidos a la noche de Arde Bogotá”, dice García, y promete que van a dejarse la piel y los kilos. Se diría que son hombres de palabra y que saben a lo que se comprometen.
Gesticula con desparpajo y sin vergüenza en ‘Tan alto como tus dudas’. Señala al cielo o al techo, y se pone de puntillas para estar algo más cerca. También taconea, para ayudarse o coger impulso.
Abre los brazos, acogiendo ‘A lo oscuro’. Levanta la pierna y la apoya donde encuentra pie, chulesco. Bastan unos toques de bajo, a cargo de Pepe Esteban, para sacarles un grito a los congregados, que reconocen las puntadas y responden al estímulo. El cantante adelanta la pelvis y retrasa el torso, como esperando al toro, o dejándolo pasar.
‘Tijeras’ es un ejercicio de desacato e insumisión frente a lo que le espera a una generación a la que le prometieron todo y le han dado más bien poco. Invita a reventar sillas de oficina y ordenadores entregados al Excel, si lo más a lo que se aspira es al finiquito correcto. Saltan ellos y el resto, sacudiéndose las frustraciones, la precariedad laboral y el precio de los alquileres.
En el mismo tono van ‘Millenial’ y ‘El Dorado’, abogando por la revancha y animándonos a tomar la justicia y la violencia por nuestra mano, ante un futuro que no termina de llegar mientras se escapa.
Por un momento, García concentra en el cuello todo el movimiento que antes se le desbordaba. Dura poco, y le toca a ‘Big Bang’. Sonríe al ver que podría callarse y daría igual, nadie se perdería. Llegados aquí, es muy difícil encontrar un punto en el que no te golpeen melenas por todos los frentes.
Presenta a su equipo en un primer agradecimiento, porque después del primero vendrán unos cuantos más. Levanta los puños y mueve la cadera y los hombros para ‘Mi carro’, cogida prestada de Manolo Escobar. Se desenvuelve con la soltura de quien sabe que está en un sitio que es suyo y al que pertenece.
Hacen gala de un descaro y un aplomo que no son nada habituales si has publicado una docena escasa de canciones. Van con la declaración que es ‘Quiero casarme contigo’, afectada por eso que llaman relaciones líquidas. La dejan agonizar rodeando la batería de José Ángel Mercader.
Se desquitan y vacían con ‘El beso’. Por si fuese a llegar el fin del mundo. El vocalista comenta que ‘Virtud y castigo’ habla de “las cosas buenas y malas del amor”, aclarando que trata de ese “binomio”. Ya solo se oye una ovación que se resiste a morir. Abre los brazos como Moisés separando las aguas. Como si nos fuese a guiar por el desierto.
En ‘Te van a hacer cambiar’, la niebla lo cubre y solo se distingue su silueta. El contorno o el continente, que a veces es lo único que conservamos al pasar el tiempo. Baja al público para caminar sobre el mar, hasta que se sumerge y se le pierde de vista.
Aprovechan ese camino de vuelta, que suele complicarse, para hacer un parón. Regresan con ‘Exoplaneta’, y al anunciarla el aire se transforma en un chillido agudo.
Avisan de que es el final. “No nos quedan más canciones”, se justifican, pero hay quien sabe que eso no es verdad. Eso sí, tenían las necesarias para llegar aquí.
“Nosotros somos Arde Bogotá, venimos de Cartagena y esta canción se llama ‘Antiaéreo”. Una explicación bastante innecesaria. La traca final es ‘Abajo’.
Para terminar, sacan al escenario a todo aquel que estuviese entre bambalinas y celebran el ‘Everybody (Backstreet’s Back)’ de los Backstreet Boys.
No parece que su oro vaya a ser barro.
Saliva, urgencia y empujones. Anabel Lee, del verbo leer, son cuatro amigos de Tarrasa (Borja, Víctor, Perdi y Jordi) que se dicen animales de directo y que han venido a pasárselo bien y a sacudir las cosas.
Metal fundido para los meses fríos. Eso son Sioqué. Pero claro, es que vienen de Burgos. Marina López (voz y guitarra), Álvaro Guinea (batería), Martín Queija (bajo) y Cristian Barquín (guitarra) son los responsables de “Singular”, un disco que no llega al mes de vida y que está hecho de guitarras sinuosas y de chasquear la lengua contra el cielo de la boca. 
Aullando al resto de coyotes y siendo Moisés separando las aguas. Ángel Stanich volvió a Santander como el hijo pródigo el pasado sábado, 29 de diciembre. Despidió el año y cumplió con la tradición. Además, llevó a la sala Escenario Santander su último EP, “Máquina”. Todo esto con el respaldo y de la mano de SON Estrella Galicia, y dentro de un fin de gira que se prolongará hasta febrero.
Nos reciben bombillas que casi escapan del techo y la bandera de Antigua y Barbuda, estado que da nombre al último trabajo de estudio del santanderino y que ahora también cubre un teclado.
“¿Cómo estáis? Muchísimas gracias por estar una Navidad más”, contesta él, que da taconazos y la sensación de creer que lleva espuelas. Un par de acordes bastan para que ‘Mezcalito’ sea reconocible.
Mueve el culo y da la espalda para que se vea mejor en ‘Qué será de mí’. Dedica ‘Camino Ácido’ a los que están desde el principio, pero tardan en tomarlo. Se hacen de rogar y van cediéndose el protagonismo, de un instrumento a otro. Se reencarnan en un directo de The Doors y suenan a maullido, angustia y quejío. El cantante paladea las sílabas y se restriega con las palabras.
Casi no tiene que pronunciar las de ‘Miss Trueno ’89’. Sonríe, con las cuerdas de la guitarra sin cortar y un foco sobre la cabeza que le da aires de Mesías.
Deja la guitarra y afirma que van a “enseñar una nueva faceta”. Se refiere a la de ‘Salvad a las ballenas’. Dobla las piernas y se acerca a las primeras filas. No guarda las distancias y apoya su frente en las suyas.
Le llega el turno a ‘Hula Hula’, que aborda retorciéndose y moviendo la cadera al hablar de exclusivas, intimidad y entrevistas por Skype. Sigue el tirón de orejas a prensa y periodistas con ‘Señor Tosco’, que le lleva a darse con el puño en la sien. La ‘Stanich Band’ al completo desaparece por los laterales, sin demasiadas despedidas.
No dejan que nadie recoja y apenas tardan en volver. “¿Un poco más quieren los señores?”, pregunta el de Santander, que no necesita contestación y nos da la epopeya que es ‘Un Día Épico’, valga la redundancia.
Da las gracias, varias veces y a varios. También a sus “amigos de siempre”, que han ido a verle. “Los dos”, ríe.
Ángel Stanich despedirá el año el sábado 29 de diciembre en la sala Escenario Santander, en la capital cántabra, de la mano de SON Estrella Galicia.
El primer disco en solitario de Beris, publicado a finales del anteúltimo abril, nace de un grito interno, que pugna por salir al exterior y hacerse evidente. Es un álbum urgente y calmado, con canciones sinceras que parten de un lugar oscuro pero que vislumbran halos y destellos de luz. Usando como pretexto el concierto que ofrecerá este domingo en Madrid, en la Sala Galileo Galilei, hablamos con él sobre la vocación, la soledad o las responsabilidades que nosotros mismos nos atribuimos.
Tanto Valdehita como Perarnau participaron en la grabación del disco, ¿cómo fueron esos días de trabajo?
Con ‘King George’, el tema de la disuelta banda Dover, como banda sonora, las madrileñas Hinds protagonizan la última campaña publicitaria de Mahou.
La confianza de quien sabe lo que tiene y empieza a decidir lo que quiere. La temeridad del que entiende que las cosas a veces hay que pedirlas y otras que cogerlas. De quien no tiene miedo a quemarse. Algo de eso hay en “Firekid”, el primer LP de Alice Wonder.
La puesta de largo llegará a Madrid el 15 de febrero, a la sala Joy Eslava. Pero antes, la artista pasará por el Festival Tribu, el 19 de septiembre en Burgos; Bilbao, el 8 de noviembre; y Barcelona, el 13 de diciembre.
Con Keith Richards en la manga de la chaqueta y abalado por Bruce Springsteen, Lou Reed o Patti Smith, Willie Nile pasó el domingo 20 de mayo en Escenario Santander, en Santander. Lo hizo poniendo como excusa su último trabajo de estudio, “Positively Willie Nile sings Bob Dylan”, con el que repasa temas como ‘I Want You’ o ‘The Times They Are A-Changin”. Aun así, no dejó de lado sus propias composiciones.
Sale descalza Caroline de Juan, Nina, y se coloca en el centro de una alfombra. Le sigue de cerca el resto de Morgan. Antes de eso, este viernes 6 de abril todos los comentarios en Escenario Santander han sido los de quien ha encontrado oro filtrando piedras y arena.
El ‘Attempting’ de “North”, su primogénito, suena a asumir los borrones y las caídas, a quitarse la gravilla de las rodillas y seguir dando patadas.
“Os vamos a pedir vuestra colaboración, que es voluntaria pero necesaria”, ruegan para ‘Praying’. Explican cómo hacer los coros y nadie se plantea no atender o desobedecer.
Todo el peso cae sobre las espaldas de la vocalista al llegar ‘Volver’. Puede que por eso diga que normalmente el público se la sabe y suele cantarla. “Os estoy pidiendo un favor, fundamentalmente”, ríe. Un favor que no necesita más que por humildad o nerviosismo. Condensa el aire, que se hace aún más espeso al pasar por los pulmones.
Todavía no dejan de lado el castellano y pasan a ‘Sargento de Hierro’. Ellos se quedan quietos, soldaditos de plomo esperando que les llamen al frente. Atienen al grito de auxilio y a la resignación que conviven en el corte.
“Hemos salido a coger cerveza”, se justifican al regresar. Comienzan a renquear las teclas de David Schulthess y dan la bienvenida a ‘Home’. Sin descanso atacan con ‘Another Road (Gettin’ Ready)’. Recta final.