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Crónica del concierto: Grises en la Sala Moby Dick (Madrid) – mayo 2013

Grises Moby Dick

Trepidante, divertido y muy bien ejecutado. Con estas tres palabras podríamos resumir el concierto de presentación del segundo álbum de Grises en la capital madrileña. Para este evento, la sala Moby Dick presentó un aspecto inmejorable con alrededor de 200 personas saltando y bailando los ritmos de la banda guipuzcoana.

Había muchas ganas de ver cómo sonaban los nuevos temas de No se alarme señora, soy soviético (Origami Records, 2013). De medir su dimensión y ver cómo podían encajar bajo la alargada sombra y buen sabor de boca que había dejado su primer largo El hombre Bolígrafo (Origami Records, 2010). La verdad es que encajó de maravilla. El setlist entrelazó temas de ambos discos, tomando en todo momento una intensidad ascendente que contagió claramente al público, que acabó entregado al son de los sintetizadores, guitarra, bajo, batería y voces de estos enérgicos chicos.

Comenzaron fuerte con dos temas bien hilados como son ‘Cactus’, uno de los temas del nuevo disco y ‘Chicles pegados’. ‘Después de todo’ y ‘Asteroides’ confirmaban la estupenda dualidad y armonía entre el pasado y el presente de las canciones de Grises. La fuerza y la cadencia con la que iban ejecutando cada uno de los temas hacía que el grupo se sintiera cómodo encima del escenario, minimizando algún problema técnico con el sonido. Así, llegaba el ecuador del espectáculo y con ello el núcleo de canciones de su nuevo trabajo con ‘Todo irá bien’, ‘Despiertos’ y ‘Espacio’. Y fue en ese instante cuando se produjo un momento mágico con el sonido de los primeros ritmos electrónicos que anunciaban la llegada de uno de los temazos de la banda, ‘Plástico eléctrico’. Tema que fue coreado y bailado sin parar por todos los que nos encontrábamos allí. Esto dió origen a la llegada de sus temas más conocidos como son ‘Wendy’ , ‘El hombre Bolígrafo’ y ‘Daiquiri’ que sirvieron para despedir al grupo antes de los bises. Pero todos sabíamos que volverían. Un gran artista tiene que acabar toda función con el toque especial de la casa. Y así sucedió. Eñaut, Amancay, Raúl, Alejo y Antonio regresaron al escenario para marcarse una despedida ‘a lo grande’. ‘Aspiradora espacial’ sirvió para coger ritmo, ‘Espíritu libre’ para despegar y ‘Parfait’ para llegar al éxtasis y con ello la sensación de que todo fue perfecto.

Grises han dado un paso adelante y han confirmado en directo lo que todos veníamos ya sospechando. Han crecido musicalmente y esto se nota sobre el escenario. Un directo más consistente con una sincronía envidiable entre temas de ambos discos y con un divertimento, una garra y una energía como marca personal, hacen de los de Zestoa un pack atractivo y diferente.

Alármense gentes de este territorio musical, porque estos chicos ya han llamado a la puerta de los grandes logros y han venido para quedarse.

Los podréis encontrar en próximas fechas en:

  • Festival Polisonik Sound (Barbastro), 18 de mayo
  • Patana Fest (Zestoa), 8 de junio
  • Festival de los sentidos (Albacete), 14 de junio
  • Les Paul (LLeida), 15 de junio

Concierto de Grises este sábado en Madrid

grises ¡Que sí! ¡Que suenen todas! Las de los relojes, las de los bancos de la Castellana, las de las casas de la Moraleja, las del Corte Inglés de Callao, las de los coches de Gran Vía… Que se escuchen las alarmas y lo hagan a la vez. Que suenen en señal de aviso de la llegada a la capital de este terremoto de melodías pegadizas llamado Grises.  Estos chicos prometen dar mucha guerra el sábado por la noche, pero de la buena. De esa que nos hace saltar con cada acorde y cantar cada estribillo. Seguir leyendo Concierto de Grises este sábado en Madrid

Grises lanzan su nuevo trabajo ‘No se alarme señora, soy Soviético’.


Todavía me acuerdo cuando descubrí a estos chicos en los primeros meses del 2011. En una tarde aburrida de oficina, una amiga me dijo que escuchara un tema nuevo de un grupo de Guipúzcoa. El tema era ‘Parfait’. Me gustó, pero no acabó ahí la cosa. Seguí indagando en la banda y fue cuando escuché su tema ‘Plástico eléctrico’ el momento en que  noté que esta banda tenía algo especial para mí y por lo que he visto, esta sensación se ha ido extendiendo por buena  parte del territorio nacional musical. Seguir leyendo Grises lanzan su nuevo trabajo ‘No se alarme señora, soy Soviético’.

Reseña de Havalina – H


Origami Records

Hay grupos que por alguna razón trascienden los límites estilísticos que marcan los medios (muchas veces de manera imaginaria) y calan entre el público seguidor de géneros con los que a priori tienen pocos vínculos. Havalina es un ejemplo clarividente de lo anteriormente expuesto. Una banda que, especialmente en sus dos últimos trabajos, ha adoptado un enfoque que navega entre muros de sonido distorsionados, un histrionismo embebido en momentos de calma tensa y la suavidad vocal. Posiblemente muchos de los fans que se han unido a su propuesta a lo largo de los últimos años no han ahondado en la discografía de bandas como My Bloody Valentine o Sonic Youth (por citar alguna referencia de cabecera), pero precisamente ahí radica uno de los principales méritos de Manuel Cabezalí, Ignacio Celma y Javier Couceiro: su capacidad para traspasar fronteras sonoras.

En cierto modo, “H” se revela como un trabajo continuista sobre lo ya anunciado en “Las Hojas Secas” (2010), es decir, un ejercicio de contorsionismo sónico en clave rock en el que se entrelazan ingredientes propios del pop, el stoner, la psicodelia, el shoegaze o el post-rock, con un protagonismo absoluto de las guitarras. De nuevo, Havalina hacen gala de su extraordinaria capacidad a la hora de conjugar influencias y sonidos heterogéneos con una marcada personalidad que los convierte en una rara avis en el panorama nacional. Pero el continuismo no implica inmovilismo, y por ello el trío madrileño ha optado por enfatizar su cara más psicodélica y por ofrecer unos textos más cristalinos, sin artificios retóricos, si bien con una clara invitación a la interpretación personal por parte del oyente. Probablemente son síntomas de madurez y de clarificación de sus metas e intenciones. Quién sabe. La creatividad no entiende o no debería entender de cadenas.

“H” es un cúmulo de densidad y atmósfera, como la inicial “Norte”, “El estruendo”, “Animal despierto, animal dormido”, con un inicio acústico que deriva en una maraña de distorsión puramente noise y un aroma melancólico que va ganando en matices a lo largo de sus siete minutos y medio; o “Música para peces”, que hace honor a su nombre y se revela como una pieza psicodélica, con fraseos de guitarra en clave subacuática. Pero a su vez también encontramos cortes directos e impactantes como “La Antártida empieza aquí”, “Viaje al Sol” o “Compañía Felina”. En la parte final, más reflexiva y homogénea, se ubican canciones como la rítmica y densa “Viernes” con esos cambios de intensidad que ya se han convertido en marca de la casa, o “Cuando todos duermen”, que baja el tempo y transita galopando por un territorio ya conocido, pero no por ello menos excitante.

Nos encontramos ante una banda que ha encontrado su identidad diferenciada, su propio terreno en el seno de una escena musical en la cual se posicionan en un nivel intermedio. ¿Tierra de nadie? En absoluto. Más bien han convertido su propuesta en un polo de atracción de inmigrantes sonoros provenientes de estilos musicales divergentes.

A principios de año los tendremos en Valladolid dentro del ciclo de conciertos de otoño-invierno organizado por Notedetengas.

Entrevista a Jane Joyd. Hablamos con Elba antes de su fin de gira.

A estas alturas es dificil que no te hayas echo eco de que hay una banda llamada Jane Joyd, y que tienen en su poder un EP celestial, quizás lo hayas escuchado o quizás no, pero nunca es tarde para ponerte a ello. Elba Fernández se ha labrado en estos años un nombre asociado a una impecable voz, si a esto le sumamos el poderío en escena y cómo se traslada ‘Shy Little Jane Presents: The Dramatic Tale of Her Animals” al directo quizás hayamos encontrado a una de esos proyectos a seguir durante mucho tiempo en el panorama nacional.
Tras una larga gira y ajetreo importante de la banda entre bolos nacionales e internacionales, hablamos con Elba para inmiscuirnos en Jane Joyd.
NTD . – ¿Como nace este proyecto, que tiene Elba de su alter-ego y que tiene Jane de Elba?
Elba .- Nace de la necesidad de Elba de expresarse emocionalmente a través de la música, y para ello era necesario ponerle un nombre a esa pequeña gran parte de mí que expone y oculta a la vez sentimientos muy íntimos. Es un juego de intensidades que se contradicen y a la vez son muy coherentes.

NTD . – ¿qué os ha hecho optar por Origami Records? ¿habéis compartido sala con alguna de sus bandas? ¿con quién os gustaría tocar de su elenco?
Elba .- Hemos tocado muchas puertas, todas aquellas de los principales sellos nacionales en los que nuestra música podría encajar de alguna manera. Más bien Origami ha optado por nosotros, y la verdad es que estamos muy felices. Son muy majos y lo más importante, muy respetuosos con cada proyecto. Si confías en el potencial de un artista y apuestas por él, significa que debes dejarle libertad artística y eso es muy importante para nosotros, por eso nos sentimos muy cómodos. Conozco personalmente a algunos de los grupos del sello, gente estupenda. He hecho una minigira por el sur con Boat Beam.

NTD . – El panorama independiente en Galicia está cada vez más revuelto, en el buen sentido, una gran cantidad de bandas emergentes están saliendo desde allí ¿cómo ves tú de cerca ese panorama?
Elba.- Como se dice por aquí, en Galicia levantas una piedra y salen dos músicos. Existe una fuerte tradición musical y eso se nota incluso en las generaciones de hoy en día. Hay una escena musical muy variada y firme, y a pesar de sentirnos a la cola de las oportunidades, se hacen cosas interesantes e innovadoras.

NTD . –  En cuanto al tema de poder tocar en directo ¿parece que de nuevo vuelve a haber una pequeña apuesta desde ciertas marcas para apostar por el circuito en directo no? ¿algunas palabras sobre el hachazo cultural al que nos están sometiendo?
Elba.- La verdad es que no voy a aportar nada nuevo. Hablando ampliamente y englobando otras disciplinas artísticas, podría decir que es un ataque directo a la base de la montaña. La cultura no es un accesorio, junto con la educación es la base de todas las sociedades. Es muy fácil simplificar y argumentar que se trata de ocio, pero verlo de esa manera depende totalmente de cómo te hayan enseñado a vivir. Para mí sería cualquier cosa menos eso.
NTD . – ¿seguimos con EP o vamos a por LP? ¿por qué?

Elba.- Vamos a por un LP. Tengo más cosas qué contar, ahora mismo.

NTD . -Haciendo referencia al título, ¿tienes animales, te gustan, te inspiran?

Elba.- Tengo un gato, se llama Wilson, como aquella pelota famosa compañera de Tom Hanks. Adoro a todo bicho, incluída aquella pelota inanimada. Es imposible que no sean inspiradores, a diario los observamos y aprendemos de ellos, nos inspiran para crear aparatos, elaborar historias fantásticas, elegir el estampado de la manta, aprender de sus personalidades,…y aun así los castigamos. Dramático.

NTD . – ¿Cuántos colaboradores se han sumado en esta primera referencia? ¿con cuántos afrontarás los próximos directos?
Elba.- Unos 13 músicos, y un montón personas geniales y trabajadoras que han dejado y seguirán dejando su trocito de personalidad. Sobre el escenario somos 7 y es el formato que queremos llevar, aunque no siempre se puede. También han sido muy interesantes los conciertos a trío, piano, percusión, guitarra y voz. Existe una gran libertad de movimientos con este formato, y las canciones toman otra vida. Muy divertido.
NTD . – Tocar en Londres junto a The Primitives, todo un reto , ¿cómo llevas ser la abanderada de esta propuesta desde Galicia? ¿te gustan los primitives ? ¿habrá nuevas sorpresas internacionales como ésta en un futuro?
Elba.- Fue una gran experiencia. Uno de los mayores deseos de alguien que hace música es que llegue lo más lejos posible, así que para nosotros y con el proyecto en pleno crecimiento ha sido una gran oportunidad y una inyección de autoestima. The Primitives son una banda muy veterana con un estilo muy diferente. Es evidente que no encajamos a nivel musical, pero no deja de ser una experiencia curiosa. Es una de esas cosas que no imaginas. Es como si me dicen hace diéz años otros diez años más tarde voy a tocar con Blondie. Evidentemente no me lo creería. Pues eso es lo que se siente cuando uno toca junto a una leyenda. Que lo vives como si lo hubieses soñado. Conocía “Crash”, que creo que es un tema que todo el mundo escuchó en alguna ocasión.
NTD . – Folk-Pop oscuro , percusiones precisas, detalles a tutiplen, instrumentación que no falte ¿en la composición de los temas cómo
consigues cuadrar todos estos elementos? ¿van surgiendo o están pensados desde el primer momento?
Elba.- Cuando compones para guitarra y voz es muy diferente. Antes me dedicaba a hacer letras y luego musicarlas. Ahora mismo eso es imposible, por que no solo no estoy sola sino que detrás hay 6 músicos, todos haciendo locuras. Todavía estoy aprendiendo a componer pensando en el acabado. Eso es algo a que Xulio le resulta más sencillo. Tiene una gran capacidad para visualizar el todo, además es una persona que me conoce de más y compartimos gustos musicales, así que no hay mucha discusión en cuanto al camino que hay que tomar. Se dice que la música es melodía, armonía y rítmo, las dos primeras soy yo, y él, el ritmo y cien cosas más. Hay muchísimo trabajo detrás de lo que hacemos. Llevamos una dirección, un plan, pero por el camino surgen mucho matices, cada músico puede aportar perspectivas que lo cambien todo. Pasa mucho con Iago, el piano es un instrumento muy completo, y cuando estamos arreglando aporta grandes matices que iluminan el resto de los arreglos. Así que vienen siendo las dos cosas. Es como la vida, está todo planeado, pero por el camino van surgiendo desvíos y al final te puedes encontrar con cosas mejores de las que habías pensado.
NTD . – ¿De dónde sacáis la inspiración para el proceso de composición lírica?
Elba. – La propia palabra lo dice, la inspiración sale de las emociones, de tratar de describir en clave musical ese sentimiento. Suena un poco pretencioso, pero es que es así. A nivel interpretativo viene siendo una mezcla de todo lo que he escuchado en mi vida y que se ha quedado en el subconsciente.

NTD . -A la mente me vienen influencias o comparaciones tan variopintas como PJ Harvey, Lucinda Williams,Wilco,Bon Iver, Neko Case o grupitos nacionales como The Sunday Drivers, Bandini… ¿hemos dado un poco en el clavo? ¿cuales son tus principales referencias y estilos a tener en cuenta? ¿en qué terreno tendrías más miedos?
Elba. – Realmente nunca me he planteado cantar como nadie, no sería yo. Es cierto que posteriormente uno puede descubrirse recogiendo recursos que estaban ahí almacenados, como es el caso de Jeff Buckley. Un artista que he escuchado mucho y que después de tanto tiempo de repente me veo reflejada de alguna manera. Así que lo de menos es el estilo. Cada persona en función de su percepción puede ver similitudes con un montón de artistas. Pero sí, no voy a negar que los escucho a todos ellos así que no os habéis alejado demasiado.

NTD . -El inglés es un elemento clave para traspasar fronteras ¿es por eso que te has arrancado en esta lengua? pregunta super original ¿habrá temas en castellano próximamente?

Elba.- Venga pues respuesta original.  No, no habrá castellano próximamente. (je,je) No hay exclusiva. El inglés para mí es el color y el matíz de un instrumento que es la voz, así que mientras no quiera cambiar esas cosas, seguirá siendo así. Evidentemente cuando empecé a componer temas en mi casa, no pensaba en la proyección internacional ni mucho menos, de hecho no había ni proyección local porque eran cosas que no le enseñaba a nadie, así que se trata del típico caso de “tengo el oído acostumbrado a esta lengua, por que escucho mucha música en inglés”.

NTD . -¿Qué nos espera si asistimos a tus próximas actuaciones a finales de este mes?
Elba.- Concretamente queda nuestro fin de gira en el Teatro Rosalía de Castro en A Coruña. Concierto con la banda completa, por lo tanto no solo buscamos emocionar sino dilatar los oídos y las pupilas.
Os recordamos que Elba y su banda cerraran gira este mes,concretamente el 29 de Noviembre en A Coruña en el Teatro Rosalía

Escuchalo en Spotify.

Crónica del concierto de GRISES en la sala Independance, Madrid – Octubre 2012

Pintaba muy bien el último sábado de octubre en la capital. Nos esperaba un completísimo menú digno de los restaurantes de la alta alcurnia musical. Como primer plato y pasando de los entrantes, a las 18:30h pudimos disfrutar de un completísimo concierto de Vetusta Morla en tres formatos diferentes: acústico, con la orquesta sinfónica de Murcia y en formato eléctrico en un teatro Circo Price a reventar. Un auténtico placer visual y sonoro el que ofreciero Pucho y su guardia dejando al respetable con la baba colgando y no de aburrimiento, sino de delicia musical.

Pero la noche acababa de empezar y nos movíamos a ver a uno de los grupos que han resquebrajado el panorama pop alternativo, GrisesSeguir leyendo Crónica del concierto de GRISES en la sala Independance, Madrid — Octubre 2012

Próximo concierto de GRISES en la sala Independance de Madrid – Octubre 2012

El grupo de Zestoa GRISES, regresa a la escena madrileña en este mes de Octubre. De la mano de Origami Records, este grupo que lleva pegando fuerte en los últimos dos años, está dejando de ser la eterna revelación para asentarse en un buen puesto, dentro del panorama alternativo nacional. Su participación en los festivales de más alta afluencia nacional en los últimos años como son Sonorama Ribera, Arenal Sound o Ebrovisión han dado buena cuenta de la excelente forma en la que se encuentra este quintento vasco. Seguir leyendo Próximo concierto de GRISES en la sala Independance de Madrid — Octubre 2012

Concierto de Wilhelm & The Dancing Animals y Austin TV esta noche en la Sala Siroco (Madrid)

Origami Records se ha propuesto alegrarnos la noche del viernes en madrid. Por eso hoy, ha decidido juntar en la Sala Siroco a dos de sus joyas más preciadas en el sello discográfico. Seguir leyendo Concierto de Wilhelm & The Dancing Animals y Austin TV esta noche en la Sala Siroco (Madrid)

‘El hombre bolígrafo’, nuevo videoclip de Grises.

¿Os sonaría familiar si empezara a contaros una historia con un argumento que comenzara… “Un grupo de chicos que tropiezan con la aventura, un secreto que ocultar…”? ¿Nos suena, no? Sobre este argumento nos vienen a la cabeza felices y agradables recuerdos de películas como Los Goonies, E.T. o incluso la más reciente obra de Spielberg y J.J. Abrams, Super 8. Bien, pues los chicos de Zestoa nos han vuelto a sorprender con un nuevo videoclip con una estética que a muchos nos devuelve a aquellas películas y series para adolescentes de los años 80 y 90. Seguir leyendo ‘El hombre bolígrafo’, nuevo videoclip de Grises.

Crónica del concierto de GRISES. Gran Café (León) – Febrero 2012


¿Qué hace frío en León? ¿Qué no has podido ir hoy al gimnasio? ¡No pasa nada! Llama a Grises que estarán encantados de caldear el ambiente y hacerte bailar sin parar.

Y así fue. El grupo proveniente de Zestoa (País Vasco) pasó por León en la noche del jueves 9 de febrero dentro del ciclo programado de conciertos “Girando por Salas”.

Con una entrada que superaba con creces el medio centenar de personas, el joven quinteto desenfundó sus sonidos de electro-pop para ofrecer una sesión de algo más de una hora donde repasaron los éxitos de su primer largo “El Hombre Boligrafo” (Origami Records, 2011) además de tocar tres nuevas canciones.

‘Parfait’, ‘El hombre bolígrafo’, ‘Plástico eléctrico’ y ‘Daiquiri’ fueron los temas más bailados de la noche por un público que coreaba sin parar sus pegadizos estribillos. Fruto de la estupenda atmósfera creada en el concierto, el grupo se arrancó con un bis improvisado del tema que pone la música a su último videoclip ‘Parfait’, poniendo así fin a una hemorragia de ganas, derroche y mucha ilusión compartida.

En definitiva, una magnífica velada cargada de buena música donde el público asistente pudo disfrutar de una auténtica fiesta en el escenario demostrando que esta formación se ha convertido en uno de los grupos revelación del 2011 (Grises ha sido nominado por este medio a los premios Notedetengas como uno de los cuatro mejores grupo/artista revelación de 2011).

Por ello, si quieres disfrutar de un directo divertido y no parar de saltar y cantar recomendamos que no te pierdas un concierto de estos chicos, porque estamos convencidos que convertirán tus días de frío y preocupaciones en un día ‘Parfait’.

httpvh://www.youtube.com/watch?v=BdgBztssv5Y